2024上半年日本Google「搜索量」最多的KPOP女團TOP10！NewJeans亞軍，冠軍是這「三代女團」！

2024上半年過去了，在2024年KPOP藝人仍努力的進行活動，準備回歸專輯，對於日本市場也沒有放過，發行日文單曲、進行巡演，為的就是要拓展日本粉絲市場。隨著上半年的過去，2024上半年日本Google「搜索量」最多的KPOP女團TOP10榜單也出爐了，一起跟著小編來看看吧！ 2024上半年日本Google「搜索量」最多的KPOP女團TOP10：BABYMONSTER 2024上半年日本Google「搜索量」最多的KPOP女團TOP9：Kep1er 2024上半年日本Google「搜索量」最多的KPOP女團TOP8：BLACKPINK 2024上半年日本Google「搜索量」最多的KPOP女團TOP7：ILLIT 2024上半年日本Google「搜索量」最多的KPOP女團TOP6：IVE 2024上半年日本Google「搜索量」最多的KPOP女團TOP5：aespa 2024上半年日本Google「搜索量」最多的KPOP女團TOP4：NizIU 2024上半年日本Google「搜索量」最多的KPOP女團TOP3：LE SSERAFIM 2024上半年日本Google「搜索量」最多的KPOP女團TOP2：NewJeans 2024上半年日本Google「搜索量」最多的KPOP女團TOP1：TWICE 看完以上2024上半年日本Google「搜索量」最多的KPOP女團TOP10榜單後，大家有什麼想法嗎？2024上半年KPOP藝人都帶給粉絲最好的表現，你期待哪組KPOP藝人在下半年的表現呢？歡迎在文章下方留言分享喔！ #KPOP #KPOP女團 #KPOP藝人 #KPOP歌曲 #女團 #日本 #NewJeans #Google #TWICE #演唱會 #日本巨蛋 #LE SSERAFIM #小櫻花 #Hanni #Supernatural #搜索量 #NizIU #aespa #Hot mess #DIVE #IVE #張員瑛 #ILLIT #BABYMOMSTER #Kep1er #BLACKPINK #Lisa #Karina #專輯 #回歸 

一個人也超能唱！16位「Solo成績亮眼」韓團愛豆，EXO伯賢、MAMAMOO華莎上榜！

韓國演藝圈人才輩出，除了有許多實力超強的「寶藏團體」之外，還有很多表現亮眼的Solo歌手，而有些Solo歌手都是出身於團體的主唱或領舞擔當，即使是單獨推出個人作品，仍然會引起極大的迴響！今天就為大家了盤點16位，在團體活動時就發行Solo專輯，且成績亮眼的愛豆，趕緊看看有沒有你喜歡的偶像吧！ 韓國Solo男歌手 1、BIGBANG—G-Dragon 若說到Solo歌手的代表人物，就不得不提BIGBANG隊長G-Dragon！G-Dragon超強的創作力都完美展現在團體和個人的作品上，在歌壇有著舉足輕重的地位，2009年他以首張正規專輯《Heartbreaker》正式個人出道，其後發行多首膾炙人口的歌曲，例如：《Crooked》、《Who You?》、《Untitled》、《That XX》等，相信總有一首是大家有聽過的！也期待K-POP王者早日帶著新作品回歸！ https://www.instagram.com/p/C18zm56Oo3V/?img_index=7 2、SHINee—泰民 泰民是SHINee的全能忙內，14歲出道的他憑著卓越的舞蹈實力成為團內的主舞，後來在經歷變聲期後展現出實力的唱功。2014年，泰民推出個人首張迷你專輯《ACE》，主打歌《Danger》中的造型突顯了他成熟魅力的一面，一改以往可愛清純男孩的形象，迷倒了不少粉絲！更在之後發行的個人專輯《WANT》和《ADVICE》上都有很好的成績，總銷量更是突破了一百萬，表現亮眼！ https://www.instagram.com/p/CyiGEz_vzyC/?img_index=4 3、Block B—ZICO 提起Zico的Solo歌曲，可能大家立刻就會想起當時紅遍全球的《Any Song》，但其實Zico在Block B團體活動時期，就曾推出多張超人氣的個人專輯。2014年，Zico發行首張個人單曲《Tough Cookie》，雖然由於MV中帶有性暗示和不雅手勢，因此歌曲被歸類為19禁，但並影響歌曲受歡迎的程度，同年更奪得MBC演藝大獎中音樂脫口秀類的人氣獎！之後Zico推出的個人作品《Well Done》、《I Am You, You Are Me》等，獨特的曲風同樣得到不少樂迷的喜歡！ https://www.instagram.com/p/C6siz3NJgnJ/?img_index=1 4、Super Junior—圭賢 圭賢除了是Super Junior的三大主唱之一，也經常參與音樂劇的演出，歌唱實力不容小覷！2014年，圭賢發行了首張個人迷你專輯《在光化門》，同名主打歌曲展現了他實力唱功，優美聲線加上動容的情感演繹，使歌曲大受歡迎，並在《M COUNTDOWN》、《Music Bank》等多個音樂節目中取得一位。而之後在圭賢出演的綜藝節目《新西遊記》也曾經以這首歌作配樂，憂傷的旋律配上圭賢在節目中欲哭無淚的表情，實在是太好笑了！ https://www.instagram.com/p/C8BqKWCSXSr/?img_index=4 5、WINNER—MINO 男子團體Winner成員MINO以獨特強烈的Rap和出眾的創作能力出名，每次回歸都會引起大眾關注！2016年，MINO推出首張個人單曲《BODY》，獨特的曲風、飽含真摯情感的歌詞，都表現出了他超強的音樂實力！後來推出的個人專輯《XX》、《TAKE》等，更是從不拘泥於某些類型，由R&B、抒情曲到舞曲都勇於嘗試，十分多樣！ （圖片來源：MINO IG） 6、EXO—伯賢 EXO成員伯賢是一個全能型的偶像，除了擁有著清澈的嗓音，憑著他自身的努力，其舞蹈實力也不容忽視，因此被譽為「天才愛豆」。伯賢在進行個人活動前，他的OST、與其他歌手的合唱歌曲都引起韓網的關注，輕柔的聲線使人不自覺地聯想起劇中的情節，讓人印象深刻。2019年，伯賢發行了首張個人迷你專輯《City Lights》，發行當天就達到了約26萬5千張的銷售量，一天的銷量就刷新了韓國Solo歌手的首週銷量紀錄。2020年的第二張迷你專輯《Delight》，更售出超過100萬張，成為「韓國史上第一個」在個人和團體專輯銷量都達至百萬的歌手！ https://www.instagram.com/p/CsumCLJPq4z/ 韓國Solo女歌手 1、泫雅（前4minute） 2007年以Wonder Girls成員出道的泫雅，因健康因素隔年退出組合，後在2009年以4Minute成員再次出道，風格俏皮且強悍，收獲大批粉絲的喜愛！而泫雅在團期間，於2010年首次展開其個人活動，發佈了個人單曲《Change》，歌曲一推出便引起韓網熱議，歌名更一度成為熱門搜尋詞彙。泫雅性感的舞蹈動作，加上強勁的節奏，讓人記憶深刻！之後泫雅推出的個人作品《Bubble Pop!》、《Ice Cream》、《Red》等都取得很好的成績，奠定了她今天在樂壇的地位！ https://www.instagram.com/p/C9CchyfvwD0/?img_index=1 2、少女時代—太妍 被譽為「音源女王」的少女時代隊長兼主唱—太妍，也推出過多首經典名曲！2015年，太妍發行首張個人專輯《I》，歌曲一公開便登上韓國各大音源榜的第一名，主打歌《I》是由太妍親自填詞，與粉絲訴說著她內心真實的情感，而她甜美的嗓音、打動人心的歌詞，也為粉絲帶來滿滿的正能量！其後太妍發行的《11:11》、《Why》、《Fine》等人氣歌曲，一樣擄獲大批粉絲喜愛！ https://www.instagram.com/p/C5GGPTavzpw/?img_index=3 3、BLACKPINK—Jennie BLACKPINK在全球坐擁龐大的粉絲，風格多變的她們，每次回歸都會為粉絲帶來驚喜！其中Jennie成為團體中首位展開個人活動的成員，2018年她以個人首張單曲《Solo》回歸樂壇，歌曲一公開便空降在各音樂榜單上，並在Melon、Genie、Mnet等數位音樂網站中排行首位。《Solo》直到現今也依然很受歡迎，而第二首單曲《You & Me》也在2023年10月正式發行！ https://www.instagram.com/p/C7Si01GvF97/?img_index=4 4、BLACKPINK—Rosé 繼Jennie後第二位Solo的成員！擁有蜜糖嗓的Rosé在演唱Solo《GONE》全英文歌曲時真的超級仙！後續還有個人專輯主打歌《On The Ground》，並在當日創下YouTube觀看次數最高紀錄！聽著Rosé的嗓音配上唯美的MV畫面真的超級療癒～ https://www.instagram.com/p/C9atMUUSn7k/?img_index=4 5、BLACKPINK—Lisa 人間芭比Lisa的兩首Solo歌曲《Lalisa》、《Money》都大受好評，Lisa酷帥的造型風格和洗腦的曲風讓歌曲在上線後短短兩天就突破了1億次的觀看次數，Lisa也是在這次Solo後發覺自己喜歡快節奏的嘻哈風格，而在去年Lisa宣布成立個人公司LLOUD後，在近期終於Solo強勢回歸！並在6/28發行單曲《ROCKSTAR》，創下了不到30分鐘破百萬的點閱紀錄，只能說Lisa真的是全球都愛的人氣女明星！ https://www.instagram.com/p/C5-S9V3L_GD/?img_index=3 6、BLACKPINK—Jisoo 同樣也是韓國人氣女團BLACKPINK的大姐Jisoo也有Solo啦！以花為主題的主打歌《FLOWER》完美呈現出Jisoo高雅氣質的風格，並且MV上線不到一小時就有500次點閱紀錄，歌曲旋律也是相當有特色，作為團隊裡最後一個Solo的Jisoo有著如此亮眼的成績，真的讓粉絲們感到欣慰！ https://www.instagram.com/p/CyalbzeOtvV/?img_index=3 7、MAMAMOO—華莎 MAMAMOO是由4位有著極強歌唱實力的成員組成，歌曲風格不同於其他女團，而隊內的忙內華莎於2019年推出首張個人數位單曲《TWIT》，充滿中毒性的曲風讓人深陷其中，因此大受歡迎！《TWIT》在國內外都得到了很好的成績，歌曲一公開便在Melon、Genie、Soribada、Naver、Mnet等韓國數位音樂網站獲得一位，達成「All Kill」的佳績。另外，美國著名音樂雜誌《Billboard》也極力推崇《TWIT》，更把該曲列為「2019年度25大KPOP歌曲」的第8位，使華莎的國際知名度急上升！ https://www.instagram.com/p/C7Y5xkXBypm/?img_index=3 8、(G)I-DLE—薇娟 (G)I-DLE成員薇娟不但有著超高顏值，唱跳實力、主持、演戲更是樣樣俱到！2022年4月，粉絲終於等到薇娟發行的個人音樂作品，她的個人專輯《MY》的預告片中展現了華麗公主風，得到不少粉絲喜愛。而專輯中的歌曲《Rain》更是由成員雨琦作曲、薇娟作詞，實力堅強，大家也趕快去欣賞薇娟的蜜嗓吧！ https://www.instagram.com/p/C7ZGFozvuwJ/?img_index=3 9、TWICE—娜璉 在2022年Solo發行迷你專輯《IM NAYEON》的娜璉近期也宣布回歸啦！第一張專輯主打歌《POP!》MV在發行4小時就獲得了300多萬次點閱，而這次以專輯《NA》再次紅遍世界，居然再次登上了美國告示牌（Billboard），成為了K-pop史上第一位兩張Solo專輯都登上告示牌榜單前十名！ https://www.instagram.com/p/C8tZ53mywQm/?img_index=3 10、Wonder Girls—宣美 經歷過退團又回歸的Wonder Girls＿宣美所Solo的歌曲也是相當多，其中最紅的有宣美第一首Solo單曲《24小時也不夠》和YG Teddy共同合作的電音手槍舞《Gashina》，《Gashina》主要是描述在感情中受傷的少女有如漂亮的花變成一朵毒花，觸動人心的歌詞與MV畫面實在讓人心疼！而在近期最新發行的《Balloon in Love》則是以柔情浪漫的歌詞加上動感的旋律讓粉絲再次被宣美迷倒！ https://www.instagram.com/p/C8RYhgnPucl/?img_index=3 以上就為大家盤點了15位「Solo成績亮眼」的愛豆，其中作品有不少都是經典名曲，你們又聽過幾首呢？當中又有沒有大家喜歡的歌手呢？也歡迎跟我們分享其他Solo出輯的愛豆成員！一起期待他們再次回歸，為我們帶來的驚喜吧！ 延伸閱讀 👉曾被勸放棄出道！9個「曾是音癡舞癡」的韓國男偶像，SHINee、BTS都上榜！ 👉車銀優跌出榜外！2024上半年「男同志最愛男星」TOP7，SEVENTEEN珉奎、丁海寅都是代表！ 👉入坑注意！網票選「非粉也想看的演唱會」TOP9，BTOB、(G)I-DLE都上榜！ 撰文編輯 #阿嚶 #4Minute #4Minute泫雅 #BIGBANG #BLACKPINK #BLACKPINKJennie #BlockB #BLOCKZico #EXO #EXO伯賢 #GD #GDragon #gidle #GIDLE薇娟 #Jennie #Jisoo #Lisa #MAMAMOO #MAMAMOO華莎 #MINO #ROSÉ #SHINee #SHINee泰民 #Solo專輯成績亮眼愛豆 #solo愛豆 #SuperJunior #SuperJunior圭賢 #TWICE＿娜璉 #WINNER #WINNERMINO #WINNER宋旻浩 #Wonder Girls＿宣美 #Zico #伯賢 #圭賢 #太妍 #少女時代 #少女時代太妍 #泡菜精選 #泡菜追星 #泫雅 #泰民 #華莎 #薇娟 #韓國SOLO歌手 #韓國偶像 #韓國女團 #韓國愛豆 #韓國男團 

頂級 R&B 天后助陣混音〈the boy is mine〉！Ariana Grande 展開全新單曲宣傳！

 Hi there，今年初發行新專輯《eternal sunshine》(2024) 的 Ariana Grande，在經過了〈yes, and?〉及〈we can't be friends (wait for your love)〉兩首單曲後，終於在6月初時開始宣傳第三首單曲〈the boy is mine〉，除了釋出全新的視覺照片也同時釋出了 MV。這首歌在專輯發行後就有不低的人氣，在短影音平台上也有很多人使用，所以成為專輯的第三支主打單曲也是可以預料到的。 👉 推薦閱讀：給你全新面貌的 Ariana Grande！第七張大碟《eternal sunshine》終於發行！ 令人驚喜的是，在1990年代活躍的 R&B 天后 Brandy 及 Monica 無預警地出現在釋出 MV 中，他們著名的合唱曲〈The Boy Is Mine〉(1998) 正是此次 Ariana 的靈感來源；並且更加意想不到的是，在 MV 釋出沒多久後，Ariana 便宣布發行和 Brandy、Monica 混音的〈the boy is mine (Remix)〉，只能說這真是驚喜不斷啊！ 〈the boy is mine〉 Ariana Grande 在專輯當中，這首〈the boy is mine〉算是很特別的一首歌，在其他歌曲或溫暖、或決絕的時候，只有這首歌充滿了滿滿的挑逗及自信，同時這首歌背後也有個小故事，在2023年時，網路上流傳著 Ariana 外洩單曲〈Fantasize〉，這是因為遭到駭客惡意入侵而流出的，不過因為實在受到不少歌迷的喜愛，所以 Ariana 雖然一開始覺得難過，但在後來將這首外流單曲重新製作、演繹，就成為了現在大家聽到的〈the boy is mine〉了。 除了在歌曲中對於節奏快慢的玩弄之外，在 MV 中也有個很大的看點是，男主角請到了人氣男演員 Penn Badgley 來飾演，並且和 Ariana 有愛情上的對手戲。老實說我對這首歌一開始覺得普通，但後來在聽過較多次之後，覺得其中的歌唱語氣還有節奏變化實在太高級了，同時歌詞的字裡行間也很有趣味，而且帶了很性感的挑逗，所以整體來說其實是首值得細細品味的歌曲，或許初聽時不覺得怎麼樣，但重複多聽幾次之後就會出現搔癢難耐的酥麻感。 〈the boy is mine (Remix)〉 Ariana Grande, Brandy, Monica 如果聽過前面提到的、1998年由 Brandy 和 Monica 演唱的冠軍單曲〈The Boy Is Mine〉，就知道這個混音版的含金量有多麼厚重。在 R&B 領域有極高地位的兩位前輩女歌手，出現在 MV 之後就表示對於這首歌及 Ariana 的才華感到非常喜歡，所以出現了這首混音版也不是意想不到的，只是我沒想到的是這首歌加進了 Brandy 及 Monica 之後會變得這麼流暢絲滑，甚至讓我的喜愛超越了原版的〈the boy is mine〉。 沒有辦法整首歌一字一句的講，不過這首混音歌曲的重點大家真的要好好感受一下，首先是三人的合音及互相補充的 fill，交織在一起根本舒暢到不行！再來是只有混音板材加入的 bridge 部分，沒有製造大爆點但就是贏在很滑順，在整首歌很理所當然地前進時又讓人覺得不可思議，因此我真心推薦大家要聽聽三人歌聲交織的這個版本，我不知道這個混音版本會不會對商業成績有什麼巨大的影響，但我只知道在現在流行、嘻哈當道的年代，有這種純粹的 R&B 可以聽真的太幸福了。 / 看的出來 Ariana Grande 從他的第六張專輯《Positions》(2020) 開始就漸漸不想要走那麼流行的路線了，而他選擇深造的 R&B 風格也的確非常適合他，就像這次的專輯《eternal sunshine》、這次的混音〈the boy is mine (Remix)〉，都可以看得出他對於這個曲風的野心。而目前在這個專輯時代中合作的歌手有四位，其中 Mariah Carey、Brandy、Monica 三位都是在此領域的佼佼者，雖然和 Mariah 合作的〈yes, and? (remix)〉不算這個領域，而比較起來我也比較喜歡〈the boy is mine (Remix)〉，但不可否認這次的合作陣容實在是太豪華啦！ 現在我只希望已經有過現場演出的〈the boy is mine〉，可以就混音版本再來一次現場表演，如果可以聽到三位頂級 vocal 的現場版本，那一定是很不得了的演出啊！ 👉 推薦閱讀：睽違三年發行個人單曲！Ariana Grande 攜動感舞曲〈yes, and?〉火辣回歸樂壇！ 追蹤我的 Instagram：written_by_boy 追蹤我的 Facebook：睿忒 Writer 追蹤我的 Spotify 歌單：Writer's Monthly Picks

EXO都敬秀D.O.首次個人演唱會《BLOOM》台北場「分享半裸照」喊話來場「小籠包Tour」

韓國實力派歌手都敬秀，今(22)日在台北天母體育館舉行個人首次亞洲巡迴粉絲演唱會《都敬秀Asia Fan Concert Tour “BLOOM”》in Taipei，身穿帥氣白襯杉的都敬秀以他最新專輯的主打歌《Mars》開場，並用流利的中文向現場粉絲們打招呼「大家好，台北！歡迎大家！」全場熱情高漲。「歡迎來到我的第一場Fan Concert巡迴BLOOM，隔了很久再見大家，所以更感到開心，謝謝你們用大大的愛歡迎我。」 （圖片來源：D-SHOW 提供） （圖片來源：D-SHOW 提供） 在粉絲演唱會的互動環節中，都敬秀與粉絲分享了關於他的個人生活和舞台背後的故事。當被提及炎熱的夏天，都敬秀的夏日標誌性穿著是棉T和短褲配運動鞋，「我一年會買同款式、顏色的衣服十件，整年穿完如果舊了就丟掉再全部重新買過，所以會看到我的服裝風格都一樣。」並笑說「像護唇膏也是同一款會買6個，因為不能沒有它，所以一定會有庫存。」自己本身是個極簡主義者，「首先我就是沒有東西的人，雖然行李箱是大的，但裡面沒有裝什麼東西，包包裡面通常就是有錢包，如果到海外的時候會備一些藥品，感冒藥、腸胃藥，護唇膏是一直都在我的口袋裡，手機在另一邊的口袋裡，這就是時尚！」 （圖片來源：D-SHOW 提供） 這次粉絲演唱會的主題《BLOOM》寓意著與粉絲們一起分享溫暖與愛，以及都敬秀在音樂舞台上的成長與蛻變。「這次專輯選了《成長》這個名字，除了我現在成長到目前這個階段，也包含了未來會更加更加努力的成長。」並分享多張在拍攝《Mars》MV時的側拍照片，其中有一張泡在浴缸裡裸上身的照片，引起現場粉絲尖叫，都敬秀搞笑的問：「你們怎麼這麼喜歡這種照片啊？」隨即又害羞的說「謝謝大家！」 （圖片來源：D-SHOW 提供） 身為一位能唱能演的全能藝人，都敬秀除了發行迷你專輯《BLOOM》，也有即將與觀眾見面的電視劇《雕塑城市》，可以再次讓大家看到沒見過的樣子，首次挑戰反派角色，「是非常非常壞的角色，即將在秋天開拍，請大家可以好好期待。」顯示了他在演藝事業上的多樣性和成長。對於未來的作品，都敬秀透露挑劇本時會先排除已經演過的角色，喜歡挑戰新事物，期待能夠帶給觀眾不同的驚喜和感動。 （圖片來源：D-SHOW 提供） 這次的專輯封面有Mars跟Popcorn兩種版本，希望大家在看到的第一時間就可以聯想到火星和爆米花，「我真的很喜歡這種簡約感。」而都敬秀也提到關於親自創造並正在話題中的Mars應援，「本來我在期待唱Mars的時候會聽到，不知道是不是太久沒來，大家變得太害羞了，希望下次有機會再來台北的時候，可以聽到很大聲的應援。」現場歡樂氣氛不斷。被問及來台最喜歡吃的美食就是小籠包，最想去的景點，搞笑表示「希望可以有個小籠包Tour，把所有厲害的小籠包全部吃完。」更幽默表示「可以把原本的應援詞“今天晚餐五花肉”改成“今天晚餐小籠包”，大家可以期待一下，我一定會這麼做的。」 （圖片來源：D-SHOW 提供） 在QA環節中，有些寫著露腹肌、胸肌的便利貼，都敬秀搞笑又可愛的把這些便利貼拿起來放到背板後面說「我沒有啦！你們都去後面！」現場也被點唱小賈絲汀的《Boy Friend》，及隨機抽選曲目清唱多首熱門歌曲，發揮他的歌唱實力。此外，都敬秀演唱了多首新專輯及經典歌曲，包括《Simple Joys》、《That’s Okay》、《I Do》、《My Dear》、《Ordinary Days》、《Good night》、《About Time》、《Somebody》和《Popcorn》，不僅展現多年來積累的豐富音樂實力和表演魅力，希望粉絲今天都玩得盡心，也期待明天的加場可以再見到大家。 （圖片來源：D-SHOW 提供） （圖片來源：D-SHOW 提供） 

K-pop迷必收藏！3間台北韓團週邊及專輯專賣店介紹！

K-pop文化風靡全球，各國都深受韓流文化影響，不論走到哪裡，都有可能聽到熟悉的旋律，也讓人深深印在腦海裡，不論是粉絲見面會、簽唱會，又或者是演唱會，幾乎都是座無虛席、一票難求！ 這篇要來介紹台北3間K-pop週邊及專輯的專賣店，身為專業K-pop粉絲絕對要收藏起來！ WillMusic微樂客(赤峰門市) WillMusic微樂客位於建成公園旁巷弄裡，在雙連、中山捷運站中間，主要販售專輯、週邊及小卡，也提供官網及蝦皮賣場購買商品。 K-MONSTAR K-MOSTAR同樣在雙連、中山捷運站中間，主要販售專輯、週邊，一進到店裡就會看到應援必備的手燈牆，店面偏小間，有時候會稍微擁擠些，也有提供官網供粉絲購物。 K-MONSTAR 微風南山門市 K-MONSTAR微風南山今年五月開幕，店面空間寬敞，還有數個開箱區可供使用，也有提供photoism拍貼機，不定還會舉辦簽售會！ #韓團 #偶像 #追星 #韓國明星 #韓星 #粉絲 #迷妹 #迷弟 #KMONSTAR #微樂客 #唱片 #專輯 #出版 #收藏 

Emo 神專《Under My Skin》邁入20歲啦！推薦三首超好聽的非主打單曲！

 Hi there，近幾年對於"emo"風格的音樂越來越盛行！不過別忘了早在20年前，Avril Lavigne 就已經在這個領域一鳴驚人了！他在2004年發行了第二張專輯《Under My Skin》(2004)，這也為他在美國 Billboard 200 榜單拿下第一張冠軍專輯，或許直至目前這不是他最被大家熟悉的專輯，但其中的〈Don't Tell Me〉、〈My Happy Ending〉、〈Nobody's Home〉等，以青少年角度描寫的經典傳唱歌曲，直到現在還是能引起不少共鳴。 而也因為上述的歌曲太過經典，所以我決定在《Under My Skin》的20周年之際，來分享一下專輯中同樣很好聽的非主打單曲，在流量、聲勢方面是一定比較弱一些的，不過我認為這些單曲也是很值得一聽的啊！ 👉 推薦閱讀：以為忘記了卻沒有，Avril Lavigne 唱出少年煩惱 〈Take Me Away〉 Avril Lavigne 第一首是作為宣傳單曲的〈Take Me Away〉，這是一首我覺得很可惜的好歌，在旋律、歌詞甚至歌聲都很到位的情況下，各界對於這首歌似乎褒貶不一，在商業成績上也是普普通通而已。這首由 Avril 和當時好友 Evan Taubenfeld 共同創作，在歌詞中盡顯當初青少年的愁思，雖然在社會上打滾沒多久，不過對於小小的心靈來說已經可以有不少煩惱的事情了，不管是在感情或生活都是如此，所以最後的心情就會像歌名所表示的"帶我走"。 有不少媒體將〈Take Me Away〉和同專輯中的〈My Happy Ending〉比較，認為前者的低潮和後者的正向能量同時處在一張專輯中，並且聽起來也並不會有任何奇怪的地方，這是件很奇妙的事情。我自己最喜歡在歌曲最後連續的"Take me away. Break me away. Take me away."，就好像前面敘述完自己的情況，在後面便唱出了屬於內心的請求，這對於當時正好20歲的 Avril 來說，在音樂中表達出的拉扯感是非常寫實的！ 〈Freak Out〉 Avril Lavigne 在〈Freak Out〉裡可以很好地聽到當時的 Avril，對於生活、對於他人的態度，他是個很有主見的人，因此在對於生活中遇到的一切不一定會認同，常常會因為心裡的想法做出屬於自己的作法；就像這首歌當中想要說的，有時候當然會對生活遇到的事情感到驚嚇，不過自己不會逃避、不會隱藏，也可以依靠自己就將事情處理得很好，這就是 Avril 對於週遭的態度。 我蠻喜歡在這種流行搖滾的曲風當中，Avril 用比較輕鬆的方式去去詮釋自己的態度，老實說因為歌詞中比較偏向不太理睬其他人的情形，所以或許在外人看起來會比較自我一些，但以流行搖滾作為基礎，Avril 做出了比較柔和、順暢的感覺，同時聽起來會像是倔強的青少年、而非無理取鬧的小孩子。在這方面我必須說，Avril 真的是在20年前就把近年流行的 emo 這種情緒玩得得心應手了。 〈I Always Get What I Want〉 Avril Lavigne 這首比較少被討論的〈I Always Get What I Want〉是《Under My Skin》的加曲，也就是說在後續發行特別版本的 CD 或黑膠唱片才會收錄，在一開始的表準版本是不會出現的；另外這首歌也作為原聲帶出現在電影《The Princess Diaries 2: Royal Engagement》(麻雀變公主2：皇家有約，2004) 中。這首是專輯中前奏稍快的歌曲，同時也是讓我覺得很活潑的一首歌，就好像在 emo 的同時， 就可以保留自己追求夢想或其他事物的活力。 因為〈I Always Get What I Want〉的歌詞簡單，旋律也算是重複性比較高，所以曾有媒體認為這首歌和專輯中其他歌曲的製作水準不在同個標準線上，但我自己的感覺是，這首歌或許就也像是 Avril 在專輯中想要保留的任性部分吧，吉他、鼓等所有編曲都不複雜，甚至歌聲技巧的運用也非常直率，在專輯中最後一首的加曲位置，有種在情緒低落結束之後、仍要繼續向前衝的感覺，所以我很喜歡這首歌的整體風格，很貼切地充滿了青少年的感受。 / 提到 Avril Lavigne 的專輯，或許不少人都會想到最經典的《Let Go》(2002)，或是當時榜單成績最亮眼的《The Best Damn Thing》(2007)，但我實在很想跟大家說別忘了這張重要的《Under My Skin》啊！依靠著仍帶有強烈鄉村風格的第一張專輯《Let Go》中，Avril 便被認為是女性龐克搖滾的指標人物，而奠定了暗黑風格的《Under My Skin》更是充斥著純粹搖滾的重要專輯啊！所以如果是尚未聽過這張專輯的朋友，我只能你們還沒認識最深層的 Avril Lavigne！ 👉 推薦閱讀：Avril Lavigne 出道即封神，你不能沒聽過的神專《Let Go》邁入二十週年！ 追蹤我的 Instagram：written_by_boy 追蹤我的 Facebook：睿忒 Writer 追蹤我的 Spotify 歌單：Writer's Monthly Picks

(G)I-dle 靠實力逆襲的純真單曲，〈Fate〉風潮至今仍未止息！

 Hi there，之前在2月時寫過韓國大勢女團 (G)I-dle 發行了第二張正規專輯《2》(2024)，也在上一篇文章裡寫了我對於兩首主打歌〈Super Lady〉和〈Wife〉，沒想到原定只有要宣傳兩首歌的行程，被專輯中收錄曲〈Fate〉給打亂了，從2月底、3月初開始，也就是專輯發行後的一個月左右，這首〈Fate〉就開始在韓國的各大音樂排行榜上急起直追，不管是 Bugs、Genie、MelOn 等榜單都被這首歌佔領了，直至目前甚至比前兩首主打歌佔據排行榜的時間都要久，也有人預測有機會在單曲年榜上爭取第一名的位置。 👉 推薦閱讀：摸不透風格的 (G)I-DLE，褒貶不一的第二張專輯《2》！ 雖然說在專輯發行初期有在各種場合表演過一些非主打歌曲，不過其他歌曲都沒有〈Fate〉在後續展現出的後勁強烈，這首不甚華麗、較為樸實的歌曲，無論是在歌曲概念、編曲手法都不會被認為是現在韓國樂壇的流行風格，但就是這樣貼近大眾的一首歌獲得了廣泛的好評，從歌詞、旋律到後來 (G)I-dle 的宣傳行程，都是比較單純、簡樸的路線，所以就在眾多盛大、高成本製作的歌曲中殺出了一條血路，我想當初 (G)I-dle 自己也想不到這首歌有這種力量吧。 從歌曲的風格來看是在流行樂中帶點偏向 Funk 的元素，同時也被認為有流行龐克的感覺，所以節奏聽起來很穩、很有力，從簡單的吉他、鋼琴當中帶出並不單純的情緒，可能乍聽之下像是正向的感受，但其實在仔細聽過後就會越聽越有不同的滋味，說不出是快樂或是無奈等情緒，不少網友說 (G)I-dle 這次很成功地用生活中單純的事物去引導出大家心中的大人感，年紀到了才能夠體會，也正因為如此，〈Fate〉成為了老少咸宜的一首熱門單曲。 在〈Fate〉歌名的背後其實還有個補充性質的韓文歌名〈나는 아픈 건 딱 질색이니까〉，中文翻譯是"我只是討厭生病"，我自己覺得知道了在歌詞最後也有出現的這段句子，讓歌曲本身更加完整了，在歌詞中經歷了一練串日常生活就會出現的事情，在最後面來了一句這樣微小、平凡的願望，就像前面所說的，大多數的平凡人都穩穩地在過生活，只要健健康康地不生病就是很美好的事情了。 當然其實每個人對於歌詞的解讀不盡相同，這也取決於大家各自對生活的經歷不同，而這樣的生活感在 (G)I-dle 被這首〈Fate〉逆襲後，緊急展開的宣傳活動中也可以看到，代替 MV 的現場影片是很青春、很貼近日常的風格，而當時因為生病缺席錄影的台灣成員舒華被用一隻小熊代表，仔細想想這種無可奈何的小細節其實也很生活化；雖然缺了一個人被很多粉絲覺得可惜，但這支青春可愛的影片的確很適合〈Fate〉，效果非常地不錯！ 在初聽這首〈Fate〉我其實沒有太多感覺，頂多就是專輯中一首蠻輕鬆、還不錯聽的歌曲，但自從歌曲本身在各串流排行榜上逆襲之後，隨著在各種場合聽到的機會變多，似乎也就漸漸覺得〈Fate〉很順耳，默默地也被有被洗腦的感覺了；只能說這種情況連創作的成員隊長小娟都意想不到吧。(G)I-dle 自從在藉著〈Tomboy〉(2022) 浴火重生之後就一直讓人驚喜不斷，就來看看傳出預計在下半年再次回歸的他們還有什麼好料吧！另外也別忘了即將展開新一輪世界巡演的他們，在10月時也會有兩場台北的場次喔！ 追蹤我的 Instagram：written_by_boy 追蹤我的 Facebook：睿忒 Writer 追蹤我的 Spotify 歌單：Writer's Monthly Picks

慢慢來也很讚！私心推薦 Madonna 三首慢節奏好歌！

 Hi there，現在的年輕樂迷或許知道 Madonna 是個天后級女歌手，但並沒有親自體會過舞曲女皇的魅力，甚至完整的專輯也沒有聽過，在這樣的情況下可以聽到比較熱門的，像是〈Material Girl〉(1984)、〈Like a Prayer〉(1989)、〈Hung Up〉(2005) 等歌曲就已經是不錯的了；而 Madonna 不只在 hyper 的舞曲上有很高的成就，就連他的慢節奏歌曲也有非常高的水準。 去年在和 The Weeknd 及 Playboi Carti 合作的〈Popular〉(2023) 之後，Madonna 又獲得了一波年輕的討論流量，所以趁這個時期，我再來分享幾首個人很喜歡的慢節奏歌曲，雖然不算是 Madonna 最廣為流傳的那幾首歌，但是從他身上產出的歌是絕對品質有保證的！ 👉 推薦閱讀：Madonna 浴火重生的電子抒情，〈Frozen〉混音版加持捲土襲來！ 〈Crazy for You〉 Madonna 這首〈Crazy for You〉(1985) 絕對是我最愛的 Madonna 歌曲之一，甚至是我第一首聽到的 Madonna 歌曲，而在聽過其他歌之後也依舊非常喜歡這首；〈Crazy for You〉算是以單曲形式發行，後來收錄到電影《Vision Quest》(奪標27秒，1985) 的原聲帶裡，當初 Madonna 也有在這部電影中演出，而這首歌後來也被收錄在多張精選輯當中。從這首歌之前的上一首單曲〈Material Girl〉，到這首流行民謠曲風的〈Crazy for You〉，Madonna 證明了自己在各曲風之間強大的駕馭能力。 我喜歡作風強勢的 Madonna 在這首歌表現出的瘋狂，或許他在螢幕前的形象是處於偏主導地位的，但這首歌恰恰顯現出他對於愛情的執著，為了愛情他也可以讓自己陷入瘋狂之中，這種敢愛敢恨的感覺實在是蠻討喜的。另外在這首歌當中的聲音運用也很清澈，不像舞曲有較為華麗的編曲，在〈Crazy for You〉裡就是簡單的配置加上聲音表現，用很純淨的整體去凸顯對於愛情的痴狂，還沒聽過的朋友一定得聽看看啊！ 〈The Power of Good-Bye〉 Madonna 〈The Power of Good-Bye〉(1998) 是專輯《Ray Of Light》(1998) 的第四首主打單曲，在商業成績或知名度或許沒有像同專輯中的〈Frozen〉或〈Ray of Light〉那麼高，但我認為這首〈The Power of Good-Bye〉是值得仔細一聽的，這首普遍獲得樂評及媒體高度評價的歌曲，雖然可以聽出是 Madonna 擅長的電子及流行曲風，不過他也加進了迷幻、民謠等元素進去，整體聽起來是可以跟著深思的，加上歌詞雖然簡單但同樣頗有深度。 不少人認為這首歌是 Madonna 在受到了東方神秘主義及猶太神祕主義的影響後，才誕生的迷幻音樂，即使沒有被正面肯定過這個說法，但看過歌詞及感受 Madonna 的唱腔之後，這種說法也似乎不那麼空穴來風。我蠻喜歡從歌名就開始、到歌詞中都一致的觀點，總地來說是假使當我們想和某樣東西說再見，無論是人、事或物，那麼我們便能獲得強大的力量去完成想要達成的事；這樣的概念搭配上特殊的編曲，這首〈The Power of Good-Bye〉很難讓人不著迷啊！ 〈Don't Tell Me〉 Madonna 相對於前面兩首，這首〈Don't Tell Me〉(2000) 要來得輕鬆一些，是比較放鬆、比較開心的鄉村舞曲，收錄在專輯《Music》(2000) 中。一開始我是喜歡這首歌的曲，後來看過歌詞之後發現詞、曲之間蠻反差的，旋律及編曲是輕鬆的，不管在什麼場合聽我想都很適合，不過歌詞卻是在要求自己的愛人不要一直控制自己，雖然從頭到尾看完會覺得不是個很完整的故事，但我認為曲的優秀已經可以蓋過歌詞讓人產生的疑惑了。 cccc 除了對於旋律的喜愛，還有曲風的融合也很讓我驚豔，可能鄉村和電子、流行風格的結合在現在看來並不那麼稀奇，不過在20年前的樂壇已經算是很大膽的嘗試了，同時在這樣的情況下，Madonna 也很完美地消化這樣的組合，儘管當時的媒體對這首歌的褒貶不一，喜歡的人覺得這是最好的嘗試，不喜歡的則認為聽起來非常混亂，但不管怎樣這首前衛的歌曲實在是我認為 Madonna 必聽的歌曲之一！ 👉 推薦閱讀：貫徹超過40年的舞曲教科書！冠軍混音專輯帶你重新認識流行女皇 Madonna！ Pt. I / Madonna 的好歌真的太多了，除了很熱門的那好幾首，今天算是選了三首我個人最喜歡的慢節奏，不曉得這三首也沒有也是大家的最愛呢？如果要依照主題去推薦，或許 Madonna 的歌曲可以寫很多篇文章呢，之後再來找時間繼續推廣一下這位不可多得的舞曲女皇！ 👉 推薦閱讀：貫徹超過40年的舞曲教科書！冠軍混音專輯帶你重新認識流行女皇 Madonna！ Pt. II 追蹤我的 Instagram：written_by_boy 追蹤我的 Facebook：睿忒 Writer 追蹤我的 Spotify 歌單：Writer's Monthly Picks

復刻吟遊詩人般的深情，復古才子 Stephen Sanchez 的濃烈告白！

 Hi there，之前分享過的老派浪漫才子 Stephen Sanchez，以一首〈Until I Found You〉(2021) 在樂壇引起很大的討論，而在去年他也發行了自己的第一張專輯《Angel Face》(2023)，除了必須收錄進專輯的〈Until I Found You〉，在專輯中也和同樣在復古藍調、R&B 路線頗有涉獵的 Laufey 合作。而專輯中我最喜歡的是第三支主打單曲〈Be More〉(2023)，從 Stephen 低沉有磁性的嗓音，到他在這首歌中展現的高音域部分，整首歌的編排非常精采！ Stephen 在創作《Angel Face》這張專輯時，自己給出了一個情節設定，那就是 The Troubadour Sanchez (吟遊詩人桑切斯) 在1958年時因為唱了〈Until I Found You〉而出名，而後愛上了名為 Evangeline 的女人；《Angel Face》就是設定在這樣的情節中發生的一切，而我想要分享這首〈Be More〉的情境，就是吟遊詩人在對 Evangeline 示愛的深情告白。 👉 推薦閱讀：老派浪漫依舊不敗！Stephen Sanchez 的〈Until I Found You〉柔情滿溢！ 在之前分享的〈Until I Found You〉中，Stephen 顯現出的一直是比較渾厚、有磁性魅力的嗓音，而在這首〈Be More〉可以聽到他比較多的聲音運用，不再侷限在較為低沉的音域；除此之外，Stephen 也在裡頭運用了不少顫音，搭配上他穩定的氣息，還有旋律、節奏的設計，整體氛圍聽起來非常舒服，在高低音之間的體驗是非常有感覺的。 整首歌的節奏不快，Stephen 的聲音也像是穩穩前進的感覺，在這樣的情況下的情話，聽起來或許也就更加深情一些。比較有趣的是，歌詞中他在每個段落都提出了一個問題，用這些問題去和"我愛你"進行比較，最後導向的結果是，什麼事情都不如"我愛你"重要，這種手法的水準非常高，有耐心聽完並讀過歌詞的人就會發覺非常優美，對於這樣的歌詞我超級喜歡，現在會在歌詞中加入像詩意一般的感受，已經不太多了。 MV 用了稍微模糊的濾鏡，目的也是要製造出較為復古的感覺，同時 MV 演出的主角是 Stephen 本人，到這邊為止都沒什麼大問題，不過在這些元素的基礎下，其實整部 MV 就是 Stephen 一個人對著鏡頭忘情唱歌的影片，雖然完全可以理解、也可以感受到整體的復古氣氛，但就是覺得好像還可以再精緻一點。唯一的亮點或許就是 Stephen 在台上唱歌時，會有一個女性人影在後台偷看，不出意外的話應該就是代表著歌曲中的女主角 Evangeline，同時也象徵著吟遊詩人的愛意，其實女主角都有接收到。 在之前分享〈Until I Found You〉時我就提過，Stephen Sanchez 的路線就像是走在貓王 Elvis Presley 的那條路上，而沒想到的是他能夠在這樣的道路上加進屬於自己的創意，以及比較不同的聲音展現，這也是我會喜歡〈Be More〉這首歌的原因之一，同樣是比較復古的路線，但卻可以在裡面聽出不一樣的感覺，這是我在初聽時覺得很驚喜的事，最後再提一下 Stephen 的這張專輯《Angel Face》實在很值得一聽，不但概念完整而且整體氛圍很和諧，有空的大家可以聽看看。 追蹤我的 Instagram：written_by_boy 追蹤我的 Facebook：睿忒 Writer 追蹤我的 Spotify 歌單：Writer's Monthly Picks

饒舌之神 Eminem 回歸！新專輯首波超炸單曲〈Houdini〉重拾2000年代衝勁！

 Hi there，眾所期待的饒舌之神 Eminem 終於回歸啦！這次直接釋出新專輯的首支單曲〈Houdini〉(2024)，並且 MV 也同步上架 YouTube！同時也預告新專輯、也是第12張錄音室專輯《The Death of Slim Shady (Coup de Grâce)》(2024) 即將在今年夏天發行，目前沒有確切的發行時間。這次新單曲〈Houdini〉用了魔術師 Houdini 作為靈感，就和去年 Dua Lipa 發行的〈Houdini〉(2023) 是同一位，值得注意的是，這次 Eminem 整體概念將重現自己的表演人格 Slim Shady，也就是代表音樂風格將會接近他在1990、2000年代的爆紅時期。 聽過〈Houdini〉這首歌就會發現取樣了不少經典歌曲，包括 Eminem 自己的〈As the World Turns〉(1999) 及〈Without Me〉(2002)，這兩首歌分別來自他的經典專輯《The Slim Shady LP》(1999) 和《The Eminem Show》(2002)；除此之外這首歌當中也取樣了超經典、Steve Miller Band 的〈Abracadabra〉(1982)。可以說這首歌不但有現在的 Eminem，也包含了過去的自己，以及自己接受到的、那個年代的音樂薰陶，所以從取樣來看就能發現深度不淺。 👉 推薦閱讀：不只經典不敗還在繼續向前邁進！饒舌之神 Eminem 第二張合輯《Curtain Call 2》發行啦！ 在歌曲 Eminem 一開頭給大家充滿震撼的情懷，從〈Without Me〉挪移過來使用的節奏整歌就帶大家回到當初年輕的他，並且一直重複的"Guess who's back?"也非常有標誌性；除此之外就直接開啟了 Eminem 的 show time，在饒舌這個部分，我想可以對她指手畫腳的人應該不多了，不但節奏、押韻、流暢度等等，甚至到編曲這部分也都非常高水準，我喜歡在歌曲當中他高音、低音交錯出現的方式，這種作法也很有他1990、2000年代的風格。 在歌詞當中他運用魔術師 Houdini 作為暗示，不斷地重複自己將要消失，這是他最後一次登場，不過有趣的是在專輯完整發行之前，誰也不知道 Eminem 的意思到底是什麼。值得一提的是在歌詞當中提到了女歌手 Megan Thee Stallion，但這邊並不是什麼好意的提及，而是略帶有嘲諷意味的，所以在這首頻頻稱讚自己的歌曲當中，可以看出 Eminem 依舊保有年輕的銳氣，對於時事也還是毫不畏懼的給出評論、表明態度。 👉 推薦閱讀：每個階段都是傳奇！ 饒舌之神 Eminem "準時"殺入搖滾名人堂！ 在近兩年這樂壇當中，好久沒出現像這首〈Houdini〉這樣的 MV，用很高成本的製作去做一些有趣的劇情及場景，最近即便有高成本製作的 MV 也都比較強調歌手本身或是場景的華麗；而這次 Eminem 除了因為回歸到千禧年的自己，就連 MV 都運用 AI 科技去作出年輕的自己，並且兩個不同年齡、不同時代的 Eminem 還同框演出，整部影片從頭看到尾就是"過癮"兩個字可以形容！建議大家真的要去看看，親自感受一下寶刀未老的饒舌之神！ 關於這次的回歸，其實 Eminem 也在社群上預熱了一個多月了，先是亦師亦兄弟的 Dr. Dre 在電視節目上透露他即將在今年發行新專輯，再來是社群上換大頭照、頻繁發文等等，最後是幾天前和魔術師 David Blaine 合作宣布新單曲的影片；雖然時間不太長，但其實這首〈Houdini〉及這張新專輯《The Death of Slim Shady (Coup de Grâce)》，被 Eminem 用很高級的手法宣傳了一輪，而目前的單曲就給人很高水準的期待，按照慣例他的單曲和專輯都不會相隔太久發行，我現在已經迫不及待啦！ 👉 推薦閱讀：歷久彌新的鐵漢柔情再翻紅，〈Mockingbird〉展現 Eminem 真摯的父愛！ 追蹤我的 Instagram：written_by_boy 追蹤我的 Facebook：睿忒 Writer 追蹤我的 Spotify 歌單：Writer's Monthly Picks

專輯共 488 則文章