10首經典電影配樂歌單，配上劇情太有感覺！

 💫 Pixies - Where Is My Mind？ 大衛芬奇 1999 年的電影《鬥陣俱樂部 Fight Club》的片尾曲，以下影片連結 3:40 的部分就是電影的結局畫面，象徵著資本主義的大樓隨著爆炸與音樂的前奏崩解，每次看到這一幕總是雞皮疙瘩掉滿地！迷幻的合聲及旋律, 讓人不由自主的墜落到一種永無止盡的頹廢與無奈之中。 ⛓http://bit.ly/2T45exs 💫Lou Reed - Perfect Day 來自紐約頹廢搖滾的代表人物 Lou Reed，歌曲中不少歌詞被認為在暗示海洛因吸食後的感受，例如 We can do this on our own 我們自己就可以做的來、 You made me forget myself 你讓我歡喜得忘了自我、 problems all left alone 煩惱都拋諸腦後..等等，用來引用當《猜火車 Trainspotting》的配樂再適合不過！神之選曲！電影配樂片段可觀看以下影片。 ⛓http://bit.ly/383sZKn 💫Underworld - Born Slippy 發跡於 80 年代的英國電子大團 Underworld，這是兩人發展至今最火紅的指標作品，也是《猜火車 Trainspotting》的片尾主題曲！曲風介由Techno 和Hard Trance 之間，猶如貝多芬命運交響曲之於古典音樂般經典的存在，也是因為這首電子樂，才促使林強開始對地下電子浩室舞曲產生興趣，進而從歌手踏入DJ這個行業。 ⛓http://bit.ly/2vj6EuQ 💫Penny & The Quarters - You and Me You and me～You and me～Nobody baby but you and me～這首歌是《藍色情人節 Blue Valentine》當中，男女主角的定情之歌，這個誕生於 70 年代，沒有出道的神秘樂團，也是因為這部電影才有機會被世人看見，旋律與詞句負載了太多兩人之間的珍貴回憶，讓人忍不住想起電影中寫實殘酷的藍色愛情故事，也反應出現在男女敵不過時間而被磨損殆盡的感情。 ⛓http://bit.ly/3aa0USW 💫Karen O - The Moon Song 這首安慰人心的 comfort song－月亮之歌，是來自電影《雲端情人 Her》的主題曲，由美國搖滾歌手 Karen Orzolek 和《雲端情人》導演 Spike Jonze 共同創作的歌曲。雖然歌聲溫暖、旋律撫慰人心，但是也透露出電影當中那淡淡的哀傷，彷彿說出情人之間那種若有似無卻又遙遠的無法觸碰的距離。 ⛓http://bit.ly/32A2mM6 💫Beck - Everybody's Gotta Learn Sometime 這首歌是 Beck 翻唱 The Korgis 的 everybody's gotta learn sometime，收錄在《王牌冤家 Eternal Sunshine of the Spotless Mind》的電影原聲帶中，在電影一開始伴隨著片頭的就是這首歌，彷彿警告著各位觀眾，接下來的故事如果心靈不夠堅強，一定會被觸動的一塌糊塗、一發不可收拾，在片尾時也以這首歌做為結束，緩慢沉穩地唱出心痛的強烈感受，讓人眼淚直流。 ⛓http://bit.ly/3970v3Q 💫Eddie Vedder - Society 《阿拉斯加之死 Into The Wild 》導演西恩潘請到珍珠果醬樂團的 Eddie Vedder 來操刀原聲帶，原聲帶中的 11 首歌全由 Eddie Vedder 演唱，其中 9 首由他獨自創作，滄桑而富有磁性的嗓音，就這樣勾走旅人漂泊的靈魂，優美又憂愁的旋律在電影中的每個片段裡，就像旁白一般訴說著男主角的心境，配樂為電影大大的加分了！一起搭上這輛神奇巴士，在荒野中尋找內心的綠洲吧！ ⛓http://bit.ly/3cexFjZ 💫Air - Alone In Kyoto 法國的浪漫電子樂團 Air，這首京都寂寞精緻細膩地傳達了電影《愛情不用翻譯 Lost In Translation》當中，女主角那份無法說出口的孤單寂寞，在茫茫人海的城市角落裡，我們都是等待著被欣賞的背景，並不斷的與視線交錯的人們擦肩而過，最終消逝在長長的盡頭深處。 ⛓http://bit.ly/2Vpc8yY 💫College Feat. Electric Youth - A Real Hero 夢幻到令人心醉的旋律～這首歌是由加拿大雙人組合 Electric Youth 與法國電音鬼才 David Grellier 隱身 College 所共同合作的作品，收錄在《落日車神 Drive》的原聲帶當中，歌詞背景其實在講述全美航空 1549 號班機事故，裡頭唱的就是拯救了 155 人性命的薩利機長，靈感來自 Electric Youth 主唱的爺爺告訴他薩利機長的真實故事，爺爺以「A real human being and a real hero」讚許薩利機長，而這句話也成為這首歌的副歌歌詞。 《落日車神 Drive》一出，此曲便攻占該年度全球 15 個國家 iTunes 舞曲榜前 10 名，並被 Spin magazine 選入 2011 年最好聽的二十首歌之列。此外，電影《即刻救援2 Taken 2》及《薩利機長：哈德遜奇蹟 Sully》，也同樣使用了這首歌曲。 ⛓http://bit.ly/2T3gc6t 💫Kavinsky - Nightcall 接下來這首也是《落日車神 Drive》當中的配樂，只能說導演除了擅長暴力美學之外，也非常懂得選音樂！作為超帥的電影開場及片頭曲的〈Nightcall〉，來自於法國新浪潮電子音樂 DJ－Kavinsky，音樂與畫面相輔相成，彌漫起一股八零年代的復古味道，與璀璨的閃耀燈光和壓抑無語的孤寂，共同交織在洛杉磯的夜晚。 ⛓http://bit.ly/2Puy6wH 

許光漢《你的婚禮》獻給她，電影竟是翻拍南韓這一部！

 文 / #少女心文室 累積多部作品，在《想見你》功力大爆發的許光漢，躍升成為台灣新一代「國民男友」，魅力席捲兩岸三地，不少姐姐妹妹們都搶當「許太太」，沒想到《想見你》才剛播畢，就傳出新戲即將釋出的消息，而且是進軍中國大陸首部電影作品《你的婚禮》，近日電影官方在微博發佈前導海報，在網路上掀起一陣波瀾，衝上熱搜! 只見海報上，29歲許光漢搭檔23歲章若楠，畫面中的4連拍，兩人都露出淘氣笑容，對著鏡頭開心的笑著，而且彼此的臉也緊黏著，洋溢著幸福的氛圍，滿滿的戀愛感讓不少粉絲引起暴動，而且海報上還寫著:「2020，說好了。這個婚禮，我給你。」讓人相當期待電影上映。 事實上，這部電影是翻拍南韓2018年電影《婚禮的那一天》，由朴寶英、金英光主演的，這部少女有看過ㄟ!!整個大尖叫，劇情內容是講述，男主角金英光在高中時期，對朴寶英一見鍾情，經過追求在一起後，相當甜蜜，不過女方有一天無預警的道別後就搞消失，讓男生很無法接受，不過之後2人又讀了同一所大學，但女方已經有了新男友，彼此的酸甜苦辣愛戀揪葛正式上演~男女主角在15年的得到與失去中，成為更好的自己的愛情故事。 《你的婚禮》除了海報外，也推出了 一段影片！字幕打著「2020 這個婚禮說好了，我給你」，畫面中則是許光漢穿著風衣，拉著章若楠在草地上奔跑的畫面，然後不停的往後方鏡頭看，怎麼覺得這個畫面似成相似呢?原來《想見你》劇中也有一段許光漢拉著柯佳嬿在草地奔跑的畫面，看了真的整個融化少女心！ 《你的婚禮》官方宣傳釋出後，掀起不小討論，出品公司負責人郭棟楠也在微博透露表示，早在《想見你》開播前就已聯絡還有敲定與許光漢的合作，另外，許多人應該蠻陌生女主角的，章若楠本來其實不是演員，算是網拍模特兒，在2017年拍攝《悲傷逆流成河》電影，正式進入演藝圈，之後就陸續拍了不少電影和戲劇，這次搭檔許光漢，未開播就掀起不小轟動，少女本人是覺得她蠻美的啦，笑容很好看，那麼我們就等著電影上線囉~不過到時候許太太可能就再次爆炸性增加，想到好多情敵就覺得眼點頭痛呢~ #許光漢2020婚禮給她了 #你們同意這樁婚事嗎? IG@ericaheart_room FB@少女心文室News Room #許光漢 #想見你 #電影 #大陸 #章若楠 #你的婚禮 #婚禮的那一天 #朴寶英 #金英光 #南韓 #韓國 #韓片 #波波黛莉 #popdaily #波波泡菜 #popkimchi 

連假計畫宅在家嗎？！耍廢指南看這邊～🤩

新冠肺炎疫情嚴重，放假都不想出門了～😭 幫大家整理幾個在家耍廢也能做的事情！ 👉🏻電動、手遊玩個夠 像是Switch＋最今超紅的健身環，在家也可以運動減肥瘦身！或是手機遊戲和朋友連線（第五人格、傳說對決等等）。 這些遊戲我覺得超好玩：http://bit.ly/2VtZajD 史萊姆好玩遊戲：http://bit.ly/2wIHaHD 👉🏻看劇、看電影 難得有這麼多時間可以待在家裡，不趁這個時候把一直想追卻沒時間追的劇追完，還有什麼時間可以追？！一直想看的影集、電影，一次下載看到爽！ 來不及追完的劇有哪些：http://bit.ly/2uzSHbM 電影清單看這邊：http://bit.ly/3867gBG 👉🏻看書、畫子彈筆記 翻翻雜誌，看看最近都在流行些什麼，或是把一直沒有看完的小說讀完，或是趁這個時間把子彈比計劃好畫滿！ 子彈筆記這樣畫：http://bit.ly/2uB677q 👉🏻整理房間 這個可能大家不會都做一個選項，不過真心推薦不知道要做什麼，認真的把房間整理乾淨、重新佈置吧！讓自己的生活有新氣象！ 👉🏻運動 在家整理出一塊空地，瑜珈墊一鋪，就可以運動了，上網找找適合自己的鍛鍊動作，在家也可以減肉！ 👉🏻唱歌 Youtube超方便，有很多歌的KTV版都可以在上面找到，麥克風裝一裝、音響接一接，打開電腦隨時可唱！自己或跟家人都可以嗨到翻！ ＃肺炎＃疫情＃武漢肺炎＃新冠肺炎＃耍廢＃追劇＃電影＃運動＃保養＃減肥＃手遊＃遊戲＃Switch＃影集＃想見你＃房間＃大掃除＃子彈筆記

【最近BL看什麼？】2月、3月十部作品推薦你

（以下可能有些主觀，可能吃了誠實豆沙包，僅供參考） （已開播順序介紹） - 1.泰劇《待到重逢時 Until We Meet Again》 前陣子推薦給各位，吻戲超美，而且至少三對CP可以看～由於是前世今生的愛情故事，牽涉到兩個家庭兩個世代的變化與轉折，家人們的接受與和解情節相當感人。 雖然中途草莓棄了（因為都在開車？咦？），但看到家人之間的理解太感人，又想撿回來看。甜了又虐，《待到重逢時》這週日3/1將迎來大結局，DeanParm應該會好好的吧？ 《待到重逢時》改編自小說《紅線》， 《紅線》有部姊妹作《麻繩》是以《紅線》副CP WinTeam擔綱主角，所以《待到重逢時》有可能也出姊妹作囉？ 《待到重逢時》可於以下YouTube官方頻道收看（有中字）： 詳細介紹👉【吻戲超美 前世今生BL劇】 推坑👉【不看可惜六大理由】 - 2.泰劇《緣來誓你 Why R U The Series》 本來以為《待到重逢時》三對CP已經很多了，沒想到《緣來誓你》更多！《緣來誓你》以兩對CP FighterTutor、SaifahZon為兩條主線，配角各種湊對，超鬧XD 基本上每對CP動不動就靠很近，粉紅泡泡相當多，平均兩集一個吻，夠吸引人了吧？雖然劇情整體不是很流暢，但兩對主CP相當有火花，各有擁護者，為愛也要看下去(?) 《緣來誓你》從Zon疑似掉近妹妹Zol的BL小說作為序幕，劇中Zon各種腦補情節被粉絲們笑稱是「自己掰彎自己」。整體而言，劇情相當輕鬆搞笑。 詳細介紹👉【自己掰彎自己！？】 - 3.泰劇《此刻需要你“The Moment”I Need You》 四集的微電影《The Moment》＋一部MV〈I Need You〉。 《The Moment》劇情的編排相當吸引人，以獸醫Mok與調酒師Bay疑似一夜情作為開端，超級吊人胃口，前面甜了2.5集後面虐了1.5集吧，看完超意猶未盡！ 可於以下YouTube官方頻道收看（有中字）： 詳細介紹👉【意猶未盡BL微電影】 - 4.台劇《2020因為愛你Because of You》 同父異母四兄弟都是男同志！？其中兩個還是CP？ 劇情大綱頗早期八點檔fu，有些演員口條演技有些尷尬……不過每集十幾分鐘而已，還可以看一下並練習講韓文。目前播到第四集，還沒有太粉紅的情節有點可惜，總共不是才十集嗎QQ KKTV目前有活動，有免費序號可收看。 詳細介紹👉【吐槽點很多卻還是忍不住看下去】（附免費序號連結） - 5.泰劇《只因我們在一起 2gether The Series》 喔天啊，GMMTV家的BL劇真的是品質保證，《只因我們在一起》（又譯《佳偶天成》），一開播就大受好評，不僅劇情流暢，演員演技均在線，毫無冷場！ 《只因我們在一起》改編自JittiRain人氣小說《因為我們……在一起》，描述Tine為了甩開追求他的男同志，找來校草Sarawat假扮男友，最後弄假成真的愛情故事。看似高冷的Sarawat超會撩Tine！ 光第一集就顯示水準，在同期的各種BL劇夾擊下，依然能夠以清水清新路線，收穫好評（沒有比較沒有傷害哈）。 詳細介紹👉【殺出一條清新花路】 - 6.香港電影《叔．叔》 兩位演技派資深演員太保與袁富華攜手演出，共譜一段晚年戀曲。 台灣2/27近日上映，去年金馬獎片單必看電影之一！ - 7.泰影《這一次不再錯過你Dew The Movie》 橫跨二十多年、相當深刻動人愛情故事，且畫面極浪漫唯美的電影。 草莓已向無數讀者推坑無數次了XD 3/6即將在FriDay影音、myVideo、GagaOOLala影音平台上架，之前來不及在電影院看的人可以看了～！ 詳細介紹👉【這殘酷的世界有你有勇氣】 推坑👉【不看可惜六大理由】 - 8.越南電影《我，最親愛的Goodbye Mother》 很特別，一部同志電影的外文片名竟是「Goodbye Mother」，而原文片名「Thưa Mẹ Con Đi」似乎是「親愛的媽媽」。 原來是講述男主角和同居男友回越南，在社會的壓力下被逼婚也不敢出櫃，這時又面臨母親重病的消息。 海報與預告呈現的質感相當吸引人，台灣於3月12日上映： 詳細介紹👉【唯美越南同志電影】 - 9.泰劇《程心程意My Engineer》 光是「工程學院」就吸引不少人，泰腐劇史上還真不少工院愛情故事，包括《一年生》、上述的《緣來誓你》、還有即將播出的《齒輪之愛》，更重要的是，這部《程心程意》是《一年生》導演執導啊！雖然從2018年到現在經歷過換角、延期等風波，但看到導演名字就想入坑了，《一年生》可是泰腐劇上盛之作。 《程心程意》也算是弄假成真的愛情故事，因一場小意外，Bon為了以牙還牙，要求Duen每天都要送一朵玫瑰花給他，結果自己先愛上人家。3/14白色情人節上檔： - 10.《學長的愛情攻心計En of Love》 又是工程學院XDDD 同樣也是3/14白色情人節上檔，看來要和《程心程意》直接互打廝殺了。 此劇分三個部分三個故事〈Tossara〉、〈This is love story〉、〈Love Mechanics〉，預告看起來，劇情設定沒有前面作品來的特別，一群工學院學生在某次酒吧共飲後引發的愛情故事？ 第一部〈Tossara〉是工學院與醫學院學生的愛情故事，附上預告： - 以上推薦給你們囉，如果也有推薦的作品，歡迎留言交流~💓 #待到重逢時 #原來誓你 #此刻我需要你 #只因我們在一起 #假偶天成 #我最親愛的 #這一次不再錯過你 #叔叔 #程心程意 #2020因為愛你 #學長的愛情攻心計 #BL #腐 #同志 #LGBT #LGBTQ

【電影心得】🥨 午夜巴黎 Midnight in Paris

2011｜美國｜SONY｜94 － 第一次看到這部片名時，覺得是個浪漫但又有點落入俗套的名字，有好多好多關於巴黎的電影。即便如此，還是都莫名地吸引人（笑） － 電影由Owen Wilson飾演男主角Gil，女主角則由《真愛每一天》中甜美可愛的Rachel McAdams擔任。 很值得注意的是兩位女配角，幾乎是最為人所知的法籍女演員，分別是Marion Cotillard和Lea Seydoux。因此從電影裡面也可以比較美籍和法籍演員所散發出來的不同氣質。 在電影的一開始，就用將近四分鐘的時間去展現巴黎從早晨到夜晚的不同面貌，從不同的角度去看埃菲爾鐵塔、凱旋門和塞納河，充分展現出為什麼如此多的人這樣嚮往巴黎。 （電影裡也這樣說：如果巴黎還存在這個世界，不明白為何人們會願意住到其他地方） － 劇情描述在好萊塢擔任編劇的男主角Gil因為未婚妻Inez的父親正好在巴黎談生意，因此一同前往法國旅遊，並希望可以在造訪這座齊聚藝術家的城市得到寫作小說的靈感。 一個夜晚，男主角獨自在巴黎的街頭迷路，當教堂的鐘聲在午夜響起時，來了一輛造型極為復古的車輛，車上的人熱情地邀請Gil一同去遊玩，不知所措的他搭上車，卻不知道即將會穿越到他所嚮往的1920年代。 在那個藝術家夜夜笙歌的年代，Gil認識了費茲傑羅和海明威，讓他的困擾得以有傾吐的對象，並在他們的幫助下寫作突飛猛進。往後的每個夜晚，他都期待著與這些既歡愉又帶著憂愁的藝術家們齊聚一堂，更結交了達利和畢卡索等人。 其中，最讓他著迷於這個時代的是流連於這些藝術家之間的Adriana，作為藝術家的情人，她對藝術有很高的熱情和崇拜，並以此深深吸引Gil。 電影的結尾和《雨天紐約》幾乎一樣，仔細比較也會發現裡面有不少相似的特點，以此可以窺見Woody Allen對於浪漫的想像和對愛情的觀點。 － 電影中最主要討論的是對於懷舊的觀點（Nostalgia），由於Gil一直幻想著1920年代的巴黎，Inez便在朋友面前笑著說他的懷舊和浪漫是： “People who think that their lives would be happier if they lived in an earlier time.” 這樣的感覺正如每次造訪大稻埕，都會希望回到過去穿著長長的旗袍，梳起時髦的髮髻，走在紅磚的街道上，彷彿一顰一笑都能成為時代的風華。 對於Nostalgia，Inez言詞鋒利的朋友則為此定義： “Nostalgia is denial. Denial of the painful present. ” 雖然有些刻薄，但也難以去否認。也許懷舊是一種對過去有所遐想的浪漫，也是一種無法適應現實的逃避。 逃避現實的方式有很多種，但懷舊好像是一種最直接也明瞭的方式，相比要建築一個夢想的世界，或是寄託未來。 ー 很讓我驚喜的部分是Gil在回到1920年代之時，我第一個想法是彷彿走入《大亨小傳》的世界，1930年代的紐約，男士穿著筆挺西裝，女士穿著貼身薄紗。當然相比之下，巴黎是一種在酒館中沈醉的浪漫，紐約則是豪宅派對的狂歡。 因此，好像理所當然的，Gil遇到的第一個作家就是很能代表迷失時代的費茲傑羅（《大亨小傳》和《班傑明的奇幻旅程》的作者），劇中依然批評費茲傑羅縱情於酒水歡愉，而浪費了他的才華，並導致英年早逝。但如果他沒有長期處於這樣的花花世界中，感受到雀躍與刺激，同時也感受到迷茫與徬徨，他還能勾勒出如此華麗的篇頁嗎？ ー 電影裡除了出現很多的作家和畫家等藝術家外，也能看見幾步文學作品的影子，和舊時代巴黎的著名地標，如紅磨坊和美心餐廳等，都令人怦然心跳。 在希臘史詩《荷馬》中，是這麼描寫海倫的美，說她的一個吻可以讓人永生（immortal），電影裡當Adriana 親吻Gil，他也一瞬間感覺到是永生而不再害怕死亡。 在輕歌劇《風流寡婦》中，達尼羅流連於美心餐廳，因為這是一個可以忘記痛苦與哀傷的地方；在這部電影裡，Adriana也在這邊找到她的 la Belle Époque。 也許，只要 不是這個時代，都是最好的時代。 現在的我們嚮往迷失時代，迷失時代嚮往美麗時代。 美麗時代嚮往文藝復興，文藝復興嚮往希羅時代。 只要不是這個時代，都是夢中的黃金時代。 ー #午夜巴黎 #midnightinparis #owenwilson #rachelmcadams #marioncotillard #leaseydoux 

【電影心得】🥨 歡迎來到布達佩斯大飯店 The Grand Budapest Hotel 

2014｜德國｜FOX｜101 － 前陣子在cacao雜誌上看到一個有趣的小測驗，問你身體裡住著哪位作家的靈魂，有卡繆和王爾德，甚至是更久遠的大仲馬和珍奧斯汀，當時候我雀躍地做了測驗，卻發現自己是一個不認識的作家——茨威格（Stefan Zweig）。 一直到這次認真地看了《歡迎來到布達佩斯大飯店》才發現，導演是根據茨威格的作品去拍攝這部電影，也因此讓我感覺到和茨威格這位作家產生有種難言的神奇緣分，好像註定會有所交集一般。 當時測驗說茨威格的靈魂執著且樂觀、重視感情且容易感動、有孩子般的可愛特質但學會成長是重要的人生課題，好像和我真的有些相似（笑） 從這部電影中，我也試著去思索茨威格筆下的世界與他所欲反應的內心理想，彷彿能穿越時空與他產生某種程度上的共鳴。 － 電影是由在《哈利波特》系列電影中飾演佛地魔的Ralph Fiennes擔綱演出故事的最主要人物——布達佩斯的飯店經理Gustave，並由在《福爾摩斯》系列電影中飾演華生醫生的Jude Law擔任故事的敘述者——年輕的作家（以茨威格為原型，在造型上十分相像）。 這部電影可以說是眾星雲集，除了上述兩位主要角色外，跟著男主角Gustave到處跑的小男孩Zero和他的小女友Agatha，是由《蜘蛛人》新系列的Anthony Revolori和已經入圍兩次奧斯卡女主角的Saoirse Ronan飾演。就連Tilda Swinton也客串出演富有的寡婦D夫人，並由奧斯卡史上最年輕影帝Adrien Brody演出D夫人之子Dmitri。 對於看電影首看演技的我來說，《歡迎來到布達佩斯大飯店》能說是演員陣容十分堅強的一部電影，而不是只單單依賴單一個或兩個角色去支撐整部電影。 我想這也和這部電影是在完整呈現一部小說的劇情脈絡有關：對於小說，即便是配角都會需要用心的去塑造角色性格，因此電影也不能隨意忽略掉小角色。 － 劇情以倒敘法的方式進行，從一個女孩拿著一本《歡迎來到布達佩斯大飯店》的小說去拜訪作家的墳墓開始（現代），時間便往前推到作家還活著的時候（1985年），並以他來回憶年輕時住在布達佩斯大飯店（1967年），聽飯店主人親口講述飯店的故事經歷，而一切都和當時的飯店經理Gustave有關（1932）。 Gustave任職飯店經理的時期，是布達佩斯大飯店的全盛時期，幾乎所有的名流貴族都會徘徊於飯店，其中很大部分的原因莫過於Gustave擁有超高的能力與技巧去討他們歡心並有條理的經營飯店。 當飯店的常客之一D夫人在家宅過世時，Gustave帶著他的徒弟，也是飯店的門童——Zero前去弔唁，卻發現由於夫人在遺囑中叮囑將一幅價值連城的畫作贈送給Gustave，因此引發整個家族的不滿，甚至陷害D夫人的死是Gustave計畫好的謀殺，Gustave因此展開他的逃亡生涯。 經歷重重難關，Gustave成功證明本身的清白，逃過財富帶來的厄運，但在最後終究不能逃過安排好的命運。 而Zero繼承Gustave的一切，成為飯店的經營者，最後向年輕的作家敘述這些故事。 － 這是一部劇本經過精心安排的電影，用不同的時間點去層層敘述，再用小說般的章回方式呈現，起承轉合皆具備，有故事的開始也有故事的結尾，就像在看一部小說一樣。 在拍攝的手法上，不同的時間點也有不同的螢幕比例和顏色：如在Gustave經營之下的布達佩斯大飯店呈現的是粉紅色的氛圍，在Zero晚年則是褪去的褐黃色；螢幕比例上，Gustave時期是趨近於方形的比例，作家的年代則是正常的電影螢幕尺寸。 因此，《歡迎來到布達佩斯大飯店》可以說是在劇情上，在藝術上都表現相當高明的電影，就連配樂也在東歐傳統樂器的使用下，讓電影有種奇幻夢幻卻又親近的感覺，就像是童話故事一般。種種重要的電影元素在之中都幾乎無可挑剔。 其中，我最喜歡的是Gustave經營之下的粉色調大飯店，以及紫色的員工服，只要電影中出現紫色通常都有著不真實、魔幻的意涵，而正是這部電影的魅力之所在。 － 電影比起劇情，其實更重要的是不同的細節所代表的象徵意義，如果能慢慢去挖掘，真的能從中得到無窮的樂趣（每次看都有不同的驚喜）。而其中最吸引我的是雖然電影整體以幽默有趣的劇情串連（甚至因此被歸類為喜劇片），卻始終帶著憂傷哀愁的基底，很喜歡這樣的對比揉和。 有太多的細節可以好好說，但因為字數限制的關係，這邊想要稍微紀錄我最感動的片段，是在最後，年輕的作家詢問年老的Zero為什麼始終留著這個已經幾乎無利潤可言的飯店？是不是因為這是與有著Gustave的世界的唯一聯繫？ 年老的Zero回答： “No, it is not necessary. The hotel I keep for Agatha. We were happy here. For a little while.” 接著露出外套上的胸章，是過去Gustave送給Agatha的項鍊墜子，將它繫在心口的位置，仿若三個人還是在一起。 這段是真正讓我意外地感動落淚的地方（尤其在Zero開口之後，配樂就轉換到美得像童話的音樂），對作家來說，飯店是Zero和Gustave的連結，但對Zero來說，飯店正代表著他和一生摯愛Agatha共同創造各種美好的地方，雖然僅有兩年的時間，她就染病和剛出生的兒子雙雙過世。 短短的單純美好的時光，竟可以讓人用一生去思念，而用盡一切方法去保留的地方，也只是想要能夠留存彼此間的回憶。 而其中最不勝唏噓的大概是，Agatha當時染上的疾病，在Zero年老的時候，已經是像感冒一樣可以一星期內康復的小病。這讓我想起前幾年得到當時算是很嚴重的H1N1（和新冠病毒同樣被WHO列為國際公共衛生緊急事件），躺在床上發燒一個星期還是健康地存活到現在，但在一兩百年前，H1N1出現時，是肆虐歐洲奪走數萬人性命的死神（當時德國歷史最知名的畫家席勒也沒能躲過），因此很希望並且祈禱現在大肆流行的新冠病毒對未來，也是能夠簡單治癒的小病。 電影最後Zero對年輕的作家說： “To be frank, I think his world had vanished, long before he ever entered it. But I will say, he certainly sustained the illusion with a marvelous grace.” 在Gustave經營之下的布達佩斯大飯店，其實是一個過去的美好年代，是一個已經不存在他的那個年代，但他所刻意營造出來的，並享受其中。如此一來，彷彿他就能回到那個夢想的時代，做著不會醒來的夢。 我想這也同時象徵著生活在戰亂時代的茨威格所夢想的和平時代，那個他認為已經回不去的單純美麗。 Gustave在最後選擇去忤逆法西斯的軍隊，慘遭到槍決；茨威格則選擇和深愛的妻子雙手緊握，結束自己的生命。 我想這是我和電影人物與真實作家之間的聯繫，我們都有理想的世界，都有想念的年代，所以營造出一個自己的想像空間，活在裡面。但如果有一天，這個世界被迫打開，或是被擊垮，那麼可能接迎而來的就只有與之共同毀滅，作為理想的句點。 如果說哪一部電影我會想再重複看上幾遍，除了《愛的萬物論》之外，毫無疑問是《歡迎來到布達佩斯大飯店》（事實上我在看完之後又重複再看上兩次了） － ＃歡迎來到布達佩斯大飯店 ＃電影心得 ＃影評

【意猶未盡 BL微電影《The Moment此刻我需要你》】

- 情人節期間播出的泰國微電影《The Moment》屬音樂電影性質，和歌曲〈I Need You〉接續公開，合成「The Moment I Need You」此刻我需要你。 - 《The Moment》由Superboy男團主演，〈I Need You〉也是男團成員主唱。有點像是去年9x9出《格雷特曼學院》的模式，同樣都賣腐，肥水不落外人田的概念，看團體間的人談戀愛好妙XD - 男男主角分別是Bank和Pon飾演，Bank飾演獸醫Mok，因失戀前往度假，在度假村買醉遇上Pon飾演的調酒師Bay Youtube就有中文字幕能夠收看喔！總共有四集，每集頂多十幾分鐘，一下子就切入主題。前兩集很粉紅，睡前看一下剛好甜甜入睡ˊˇˋ 後兩集比較酸，但最後收尾草莓我很喜歡！ - 主題曲〈I Need You〉也很好聽！MV也很值得一看！內容有沒出現過的彩蛋！ - 看完是不是相當意猶未盡？敲碗兩人演長一點的戲劇啦！看不夠的話，可以看IG兩人的婚紗照！！！ 一不小心還會發現，Bank很愛把Pon標記在自己身上，是《以你的名字呼喚我》概念嗎>< - 更多《The Moment》戲劇介紹與心得分析 👉【《The Moment》意猶未盡 BL微電影】 也歡迎追蹤FB粉絲團看最新戲劇電影情報 👉「如夢似幻，旅程」 Instagram則有經典台詞製圖 👉@pink03049 - #TheMoment #此刻我需要你 #微電影 #泰劇 #Superboy #BankPon #BL #如夢似幻旅程 #張草莓 （劇照來自「Superboy Project」官方臉書）

【電影心得】🥨 我想念我自己 Still Alice

2014｜美國｜Sony｜101 － 這部電影剛在臺灣上映時，我是高中一年級，當時學校打掃的工作很幸運地分配在整理圖書館，因而開始接觸到電影雜誌，正好那年的奧斯卡獎最佳男女主角是從此成為我最喜歡的電影和演員的《愛的萬物論》Eddie Redmayne和《我想念我自己》Julianne Moore。 後來圖書館也買進了這本書，就放在新書展示區，印象特別深刻，也大概翻閱知道劇情發展，但一直到現在才認真地去看這部電影。 － 電影由在影史上第二位獲得坎城影展、柏林影展和威尼斯影展的大滿貫影后Julianne Moore擔綱演出，並再以此部電影奪得奧斯卡最佳女主角，對於其演技之精湛的最高肯定。 而以《暮光之城》系列打開知名度Kristen Stewart也在電影中扮演Julianne Moore有想法且獨立，卻顯得有些叛逆的小女兒。 － 劇情描述在哥倫比亞大學擔任語言學教授的Alice（Julianne Moore飾演）開始發現自己在說話時容易遺忘一些詞彙，並且開始出現健忘的情況，在尋求精神科醫生的幫助之下，發現自己罹患早發性的阿茲海默症，且病情將會急速惡化。 她開始漸漸地與原先的人生脫節，無法料理生活，失去表達能力，最後遺忘深愛的家人，其中最讓她痛苦的是她不再擁有屬於自己的尊嚴。 － 電影中有不少片段齁很觸動我，像是Alice在確診自己得到阿茲海默症，並且是來自於基因的遺傳時，首先詢問醫生的就是這個基因是否也會遺傳給她的孩子，更對此相當難過與自責。一個母親對孩子的愛往往更勝於對自己的好。從前我很難明白是什麼讓母親願意犧牲自己去成就小孩，一直到這幾年才越能明白那種只要「你好我就會好」的感覺，更甚是「你不好都是我的責任」的自責感。 其中最讓我驚訝的片段是Alice在晚上無法入睡，即便吃了藥也無法幫助她減去煩燥時，她選擇在凌晨四點叫起自己的丈夫，崩潰地對他說覺得自己的人生都沒有了，甚至是大罵髒話的宣洩情緒。這和電影其他片段，Alice作為一個大學教授、一個語言專家所展現出來的優雅沈穩，對人謙和有禮的氣質形象完全不同，卻也誠實地表現出一個女生在無法對外人傾訴本身的壓力，卻也無法獨自承受負擔時，只能對最愛的伴侶崩潰的情況。 在看第一次的時候，無法理解為什麼Alice的丈夫不願意留在她身邊，而是離開到其他城市開始新的工作，明明這可能是兩人最後的時光（當Alice病情更惡化，可能不再認得他）。後來看第二次才發現也許他是不忍心看到逐漸迷失自己的Alice，那個他心目中永遠美麗且聰明的妻子。這讓我想起在《從前的我們》的最後，女主角也是選擇將罹患失智症的男主角推下懸崖，因為她無法看著最愛的男人最後變成那副模樣。雖然我還是無法認同這樣的做法，認為不管對方發生什麼事情都應該盡可能的陪伴，可是也很能明白照顧者其實也背負著極大的壓力，也許不是覺得厭煩，而是不忍心。 － 我認為電影裡最值得思考的問題是我們應該如何看待和對待阿茲海默患者。電影中，Alice在病情惡化之前造訪療養中心，發現不論患者在病發之前對社會有多大的貢獻，他們最後都淪為只能被看護和照顧的失能者，喪失尊嚴。 歷史上許多的名人到最後也都罹患阿茲海默症，如英國的鐵娘子柴契爾夫人和美國總統雷根，都曾是叱吒風雲、足以改變世界的人物，最後卻也只是迷失和遺忘自己（也以研究指出當需要過度依賴腦力來生活的人，比較容易引發阿茲海默症）。 電影中， Alice很理性地錄下影片要未來病情惡化到無法控制的自己，去結束自己的生命，如此一來才能保全尊嚴，而不至於成為別人眼中麻煩的負擔。是幸也是不幸，那時候的Alice已經連自殺都沒有能力了。 如果罹患癌症的人會有人繫上粉紅絲帶為其加油，那我們應該怎麼去支持阿茲海默症患者呢？當有一天他們遺忘所有一切，無法表達與行動，我們又應該用什麼樣的愛去陪伴他們？ 這個答案連我自己都沒有把握，只能期待（但很不希望）有一天當我身邊出現這樣的情況，我可以用耐心去尊重和愛護對方，即便自己已經不被記住。 

少女的願望，乃木坂46紀錄片《不知何時，在這裡：Documentary of 乃木坂46》影評。

 《いつのまにか、ここにいる Documentary of 乃木坂46 》(Who Is Here Before Me: Documentary of Nogizaka 46) / 2019 / 日本 繼2015年《忘記悲傷的方法：Documentary of 乃木坂46》後，時隔4年，已走上天團地位，連2年獲得日本唱片大賞的偶像團體乃木坂46推出第二部紀錄電影《不知何時，在這裡：Documentary of 乃木坂46》；當中收入2018年初至2019年中她們經歷的種種故事，並以成員西野七瀨、齊藤飛鳥的世代傳承作為主軸，讓我們看見身為偶像背後的壓力與成長。 「文化不分貴賤，偶像也是平凡人。」 偶像，對於許多人來說也許僅限於次文化的一種，甚至會覺得喜愛偶像的人們怪異、浪費時間、追求那觸不及的光輝，因此對於偶像紀錄片和演唱會電影，會先設置重重的觀看門檻，或且想都不想的將它拒絕。而在因緣際會下，偶然遇見了《不知何時，在這裡：Documentary of 乃木坂46》這部紀錄片，在觀看之前並非為乃木坂46粉絲，團員的臉和名字甚至認不出5位，卻依然深受她們的故事所感動。 一位在舞臺上發光發熱的偶像是稍縱即逝，還是閃耀一輩子？在日本由秋元康所領導的48與46系列團體，她們無法掌控自我光輝的持續時間，她們存在畢業制度，知道著自己某天必須自願離開團體，就如本片大篇幅描寫的成員西野七瀨，她在2012年加入乃木坂46，是團體的創始成員之一，卻也在漸漸成為王牌後的2018年最後一天，選擇並接受這畢業的事實。若當你已在人生中獲得不曾預見的成就，交際情感至深的夥伴，卻要在一瞬間失去一切，你該如何面對，該如何快速適應人生的下一階段，片中藉由她的故事，道出了些許光芒與空虛，也道出了勇往直前的人生態度。 姊妹情感與離別之外，傷感氣氛下隱隱傳遞出傳承的意念，無論是接下團體中心的齊藤飛鳥或與田祐希，或是才剛加入團體的四期生們，她們面對的是該如何維持這已成日本代表的女子團體，面對的是該如何走出日本，奔向更高的地位。片中記載著些許成員的成長，從對畢業成員的釋懷，對自我成年的期許和責任，或是對那突如其來壓力的面對，在光鮮亮麗背後，也令人發現對於大多不到二十歲的成員們來說，偶像該面對的壓力是正常人的千倍萬倍；印象深刻的是片中記載著她們到中國演出時，是以猜拳的方式決定誰來替補未到成員的位置，也代表著每位成員除了學習自己的舞步和走位之外，還必須熟知另外幾十位成員們的走位，而在這看似不可能達成的任務之下，她們撐下去了，她們在舞台閃耀了，我們還憑什麼去排斥偶像文化。 在日本，音樂不分貴賤，偶像電影也能開出票房紅盤，而偶像，是眾多年輕人們懷抱的最大夢想，片中那剛加入團體的成員們，她們終於站上夢想的舞台，承受的壓力卻使她們感到懼怕，她們面對粉絲時顫抖流淚、面對崇拜的前輩團員們甚至還未開口就已昏倒，年紀輕輕為何要承受這麼大的壓力，只因那是一輩子的夢想，那是生命最閃耀的時刻。除此之外，當中也探討到了偶像和粉絲之間的聯繫，從那各國粉絲同心舉起「ありがとう」謝謝畢業成員的橫幅，再到偶像在握手會中一位一位面對數千粉絲的笑顏，我們一直以為偶像是高高在上的星星，但在這部電影之中，我們看到的是懷抱夢想的平凡人，而她們的背後，有著成千上萬的人們伴隨成長。 整體而言，《いつのまにか、ここにいる Documentary of 乃木坂46》是部不僅適合粉絲們觀賞，更適合給予不曾了解偶像文化的大眾欣賞的電影，當中描寫了偶像的壓力與努力，描寫失去後對未來的茫然，描寫接手前人傳承的意念，描寫成員、粉絲，那只屬於人的情感。若是對與乃木坂46一同成長的粉絲們來說，這是部會令你在電影院內重溫且感動2小時的影片，對於新的觀眾來說，這是認識文化，看見偶像平凡面的佳作。我想，大家也能從這部紀錄片中，了解到為何日本偶像能夠走到如此的地位，她們年紀小，她們卻了解責任與努力，是大於一切的。 推薦指數：C+（圖片出處：《いつのまにか、ここにいる Documentary of 乃木坂46》電影海報、劇照。）成立的心得分享帳號，歡迎垵下追蹤！躲在電影裡的詩人 #いつのまにかここにいるDocumentaryof乃木坂46 #いつのまにかここにいる #Documentaryof乃木坂46 #僕のこと知ってる #悲しみの忘れ方 #シンクロニシティ #乃木坂46 #SingOut #西野七瀨 #秋元真夏 #齋藤飛鳥 #生田絵梨花 #白石麻衣 #桜井玲香 #堀未央奈 #鈴木絢音 #梅澤美波 #山下美月 #与田祐希 #遠藤さくら #金川紗耶 #電影 #日本 #紀錄片 #躲在電影裡的詩人 #Nogizaka46 #cinema #film #movie #cinemawriter_1

[電影推薦]這5部“科幻＋驚悚”的經典電影，恐怖片入門必看！！

很多人想看恐怖片，但又害怕被嚇到留下陰影，而遲遲不敢看。 所以！今天要跟大家介紹的電影，都是有加入“科幻元素”的經典款恐怖片。 身為插畫作家，也同時為此篇文封面用插畫方式呈現，把臉遮住讓大家安心觀看😄 看完這些入門款，就算是跨出心房的一大步了！ 因為這5部比較奇幻，所以恐怖指數小編通通都給三顆星⭐️⭐️⭐️請大家可以安心(被嚇)觀看。 1.「鬼娃恰吉」系列1《靈異入侵》Child's Play 1988~2019 這部片是在講述的是一個連續殺人魔在死前，透過巫術附身到玩偶身上的故事。 當時的電影特效剪輯，還沒現在那麼精緻，所以第一次看恐怖片的人可以先從鬼娃恰吉入手， 然而2019的《恰吉》並不是正宗《靈異入侵》系列的續作，算是某種程度上的盜版重啟。 恰吉在2019跟上了時代，不再是用巫術復活，而是改用遠端遙控的高科技AI智慧殺人法！所以小編還是推薦舊版的，也比較不那麼驚悚！！ 2. 牠 (it) 2017 這部比較恐怖一點，原因是祂的出發點不是藉由"鬼魂"去嚇你，而是告訴大家， 每個人的心中都因不同的背景，而產生不同恐懼，並非單純讓人在觀看時會被嚇到產生惡夢。 3.《鬼店》The Shining (閃靈）1980 他年幼的兒子擁有通靈（又稱閃靈）的能力，能夠看到過去和未來的東西，如棲息在飯店的鬼魂。 到飯店安頓好後不久，這家人就被暴風雪困住了，傑克逐漸受到一個超自然的存在的影響；他陷入瘋狂並企圖謀殺他的妻子和兒子。 上圖中這輛個雙胞胎就是其中一個經典角色！是不是很可愛XD 當初小編看完，完全沒感覺驚悚，反而專注在劇情上，也推薦充滿奇幻元素的續集《安眠醫生》！！ 後兩部則是小編童年的陰影，就是大家都熟悉的《哈利波特》催狂魔和《怵目驚魂28天》的兔子。 《哈利波特》中的催狂魔，是世上最醜惡的東西之一。它們在最陰暗、最污穢的地方出沒，在腐爛和絕望中生活，把和平、希望和快樂從周圍的空氣中吸走。 小時候真的超怕催狂魔來家裡把自己吸走的（喂～～ 因為大家應該都看過了，這裡就不放圖片了，充滿奇幻魔法的《哈利波特》此生必看！ 最後介紹《怵目驚魂28天》Donnie Darko 2001 的 兔子 東尼·達爾克是一名受到心理問題困擾的青少年，某天深夜，一個不明的噴射引擎墜毀在東尼的房間。他正好受到腦海的某種聲音指引，夢遊離開了房間而倖免於難。 那個聲音的主人名叫法蘭克（Frank），是一個身著全套兔子裝扮的人。 法蘭克向東尼宣告，這個世界還有28天6小時42分12秒就要毀滅了。 這部有加上時空旅行的元素，想入門恐怖片也非常推薦可以看《怵目驚魂28天》。 想看又會怕的朋友們，這5部經典作品趕緊列入電影清單吧！ 🌟也可以追蹤我的IG 🔍linlinling__ （兩條底線） https://www.instagram.com/linlinling__/

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