你以為你的夢只屬於你嗎?《盜夢睡務員》

你敢相信如果有一天你夢到一張ｉｋｅａ椅子會被課稅嗎？在離我們不遠的未來，夢境不再是私產，而是政府與財團的財產，當現實中一切土地都為人所有，政客與財閥便將腦袋動到了每個人的夢境，或者是向特定物件課稅，或者是置入廣告行銷，他們控制你的思想，也控制你的慾望，而你什麼都做不了，因為你孤單一人。 電影就像一場夢般迷人，而關於夢境的電影則像是一球冰淇淋上面再加上另一球冰淇淋那樣迷人，如果這冰淇淋還是手工製造，那就是錦上添花，是迷人的媽媽給迷人開門，迷人到家！ 而《盜夢睡務員》這部片，就是這樣迷人到家的三球冰淇淋，想當然耳是草莓味的，因為這是一個關於愛的故事，這種草莓味所要對抗的，是一種麻木的沈睡。 肯塔克奧德利(Kentucker Audley) 、 亞伯特柏尼(Albert Birney)導演就像某種推著自製冰淇淋到街上販賣的小販那樣，在這個一個夢比一個大，不只滿足於一部片的長度，還要擴展到整個「宇宙」才能夠保證成本回收的ｘｘ宇宙時代，相較於那有著巨大煙囪，如一個個山丘上巨人的冰淇淋工廠內的複雜分工與流程，以及驚人產量，他們的這部作品簡樸純真，甚至表面上有點像童話，但其批判卻毫不幼稚的直面當下，比如說主角普萊伯在電影開始不久，就做了一個夢，在夢中他感到非常飢餓，翻找冰箱卻一無所有，只能被困在粉紅色的小房間，在他欲振乏力，就要倒下之際，房間大門被打開，一個男人從白煙中走出，那正是他的「好兄弟」，帶著炸雞來拯救他，一如既往在他需要幫助時伸出援手。 這實在是太感人了，感人到他一醒來，就決定去吃炸雞，並且還嘗試了雞奶昔這種聽起來很噁心，但電影看一看你也會想來一杯的新產品，畢竟在現代人的無聊日常還有什麼比購買新產品更能安全又合法的滿足我們冒險慾望呢？ 而這活脫正是個現代消費者的常態，我們每天幾乎都能被感動一次，因為每個產品都有他的故事，而當我們在消費產品，實際上我們享受的除了產品本身，更多的是這種產品故事帶來的情感體驗，在看與被看之間，在買與被買之間，我們正是經歷了將自己塞入櫥窗成為櫥窗裡標準人形的過程，於是我們便依此達成了夢想，即便這個夢想是被設計好的多個標準人形。 而這是普萊伯在片中經歷的雙重統治的相同點，他既夢見炸雞，同時也是去檢查他人夢境是否有逃漏稅的人。 他是那個既標準卻又覺得自己不平凡，因為他自己具有審核他人是否合乎標準的人。 而還有比這個更天才的嗎？讓被統治者作為官僚繼而自己願意自己統治自己。猶如卡夫卡的城堡或者審判那類作品的現代翻版，你無法與體制對抗，因為你就是體制的一部分，因此你只會感到一些程序的荒謬，卻沒有辦法徹底顛覆它，你只能用一種神經質的態度試圖努力執行它，直到某天有個意外發生，而你像那種卡ｂｕｇ的機器人那般不斷撞牆而被「排除」掉為止。 知道還有什麼讓我們自己統治自己嗎？ 比如我們每天都在使用的搜尋引擎，就是一個樸素到我們沒有察覺它是ａｉ的存在，我們的每次搜尋都讓它更懂我們，更知道怎麼樣做我們的「朋友」，在片中自然就是在男主孤單一人的粉紅世界裡，那個跑出來的「好兄弟」順帶一提，粉紅色也是一些監獄還有精神病院的顏色，因其能降低精神病患的暴力傾向，如果你不相信，就去看奈沙馬蘭的《異裂》。 回到故事，如果普萊伯這樣繼續過著日子，運氣好點或許他也可以平平安安的過完一生，然後平平淡淡的死掉，然而不知幸還是不幸，他這次的例行日常遇見了一個奇怪的老奶奶，老奶奶對待他的態度則像兩人早就認識一般，居然剛見面就要他吃冰淇淋，並要他乾脆住下來，好完成自己的工作。 作為一個循規蹈矩的公務員，普萊伯起初當然是拒絕這個異常熱情的，名為貝拉的老奶奶，但天知道這個老奶奶住的地方有多偏僻，以及她居然有這麼多沒跟上時代的錄影帶夢境錄影，因為尚未數位化的緣故，普萊伯發現自己得用低效的方式一卷卷的手動盤點老奶奶的夢境。而這可不是一天就可以完成的工作。 所以雖然一開始普萊伯拒絕了老奶奶的好意，但他終究住了下來，吃了貝拉的酪梨漢堡，還有她準備的晚餐，如同他一開始禁不住老奶奶的堅持，還是吃了她準備的冰淇淋，要從一個頭戴奇怪五彩頭盔的老奶奶手上接過冰淇淋這可是需要相當的勇氣。 但會帶奇怪五彩頭盔的老奶奶夢境更加奇怪，在這之中，他看見了骷髏在吹喇叭，他看見了神祕少女對他笑，他也看見了神祕少女和一個草人在調情，以及會吹薩克斯風的青蛙，一切都發生在廣闊無邊的世界之中。 這讓普萊伯不知道自己到底看了什麼，原來夢境也可以這麼瘋狂的，而不只是侷限在一方小屋的嗎？ 漸漸地，他逐漸發現蜘蛛甚至會對他說話，如果不是他的漢堡裡被加了大麻，就是他要發瘋了，因為他居然開始看到本來只出現在老奶奶夢境的事物出現在現實生活中。 「我覺得我要瘋了」 「也該是時候了」 老奶奶笑著回應他的焦慮與不安，彷彿兩人認識已久，但他們明明此前就是兩個陌生人。 科幻電影最怕的就是一開始就丟出複雜的科幻設定，讓觀眾什麼狀況都還沒進去就頭暈目炫，然而即便《盜夢睡務員》一開始就從夢境開始，觀眾卻很容易的能夠理解到電影的重點在哪裡以及這個世界的氛圍到底是如何，普萊伯的夢境是孤獨一人的粉色空間，而當他甦醒後開車去速食店買東西後在停車場用餐，周遭空無一人也明確體現了這個世界的無人性，如同他透過機器點餐而沒有半個人拿食物給他一樣。 這是一個沒有人的世界，而人活得則像機器一樣，接受機器的餵養，換句話說，這是一個典型的《駭客任務》情境，在哲學上則是一個桶中大腦狀態，那些異常單調的色彩讓觀眾會有所疑惑，去質疑片中普萊伯在進入老奶奶貝拉夢境前，是否真的是在所謂現實。 但實際上什麼又是現實呢？如果當我們的夢不再為我們所有，也不是具有社會性質的集體潛意識，而是由少數特權組織，於公是政府，於私是企業所入侵主宰，沒有夢的我們又能夠稱為活著，又能夠稱為人嗎？到那種時候，我們還有所謂「現實」嗎？還是說我們只是他人夢境的邊緣居民？隨時可以被主宰變形？ 《盜夢睡務員》乍看無釐頭的劇情，實則層層推進其邏輯。 於是普萊伯在探索貝拉夢境的同時，也漸漸發現貝拉藉由那個看起來完全不像科學器材的奇怪五彩頭盔保留的原生夢境，居然可以逐漸影響自己的腦袋，那個神祕少女從看不見普萊伯到能與他進行對話，玩耍，並告訴普萊伯可怕的秘密，她的真實身分其實並不難猜，但有意思的是電影去處理人的夢如何自成主體並影響另一個主體的過程，那就像是一對能交心的戀人共築夢想那般浪漫，當普萊伯越來越認識神祕少女，他也越來越認識自己所處的困境，但同一時間，夢境內外都有敵人襲來，兩者也逐漸混合在一起，普萊伯能帶著神祕少女逃離這一切嗎？ 而老奶奶貝拉究竟對普萊伯有什麼計畫？ 電影的劇情並不複雜，但卻有許多引人發想，後勁十足的橋段，在夢中導演們使用大量布偶套裝，並加入很多看起來很ｂ級的特效，但這些卻沒有損及電影的質感，反倒是形成了一種過往手工特效對上當代數位特效的衝突，奇特的影像配上奇特的電子配樂，都讓本片氣質奇特，卻又沒有淪為空洞的形式遊戲，這使得這部電影讓人能夠在大量夢境電影裡感覺到迥然不同的卻又餘味十足的體驗，因為很多時候夢境電影之所以拍的不好，並非是因為導演的預算不夠，而是導演對於夢境本身沒什麼見解，本片雖然發生在一個近未來的獨裁世界，但從這樣獨裁世界重獲自由的秘方卻很古老，那是對另一個主體的愛，這樣的愛讓我們穿越千山萬水，走過滄海桑田，不斷的轉世卻能依然堅持下去我們的追尋，這樣的追尋不讓人凝滯於對特定故事或物質的迷戀，讓我們義無反顧的進入他人的世界，擁抱關於對方的一切未知，而非困在自我陳舊的死循環中，正是這些讓奇怪的《盜夢睡務員》不只停留在奇怪，而能給觀眾留下深刻的口感。

首部公路愛情影集《塑膠花》開拍！吳慷仁、李沐、高捷、陽靚、林鶴軒展開公路逃亡！

台灣首部公路愛情影集《塑膠花》由抓馬文化製作，日前舉行開鏡祈願儀式，監製謝國豪、周銓率新銳導演鄭雅之、主演吳慷仁、李沐、高捷、陽靚、林鶴軒以劇中造型出席，堅強卡司陣容首度公開。男主角吳慷仁頂著全新金髮造型亮相，這次他將詮釋個性沈默寡言、外冷內熱的亡命之徒；女主角李沐則挑戰儀隊高中生及ASMR直播主兩種身分；高捷與陽靚繼億萬點擊MV之後再續前緣；擅長喜劇演出的林鶴軒笑稱這次要讓觀眾看到黑化版的大鶴。 《塑膠花》邀來鍍金級的卡司陣容，開拍前五位主演積極投入角色訓練，目前正在如火如荼拍攝中。今日官方社群釋出「超前導海報」，讓大眾先睹為快。值得一提的是，超前導海報中的片名是由李沐親筆題字，她表示：「在拍攝現場應監製Kevin哥之邀，便拿了紙筆自由發想，那天正好在拍攝家裡的主景戲，當下想到用愛心、嘴唇和花朵來寫塑膠花這三個字，呼應劇中娜娜頑皮強烈的性格。」 吳慷仁飾演性格帶點暴力傾向的更生人「金勤」，他表示：「喜歡這次的劇本，雅之導演身兼編劇，她做足很多前期作業，在畫面上及分鏡上有著許多導演浪漫的想像。這次是難得一見的題材，有滿滿的人情味，不僅有武打追逐還有愛情，角色之間的對戲也讓我動容。」第一次嘗試染金髮，也讓他感覺滿新奇的。導演鄭雅之則分享，她大學剛畢業第一次入圍台北電影節時，看了吳慷仁演出的《白蟻》，「那是我對他印象最深刻的表演，非常壓抑也非常內斂，能夠並存內斂和爆發力的演員，真的真的只有他。」 李沐飾演的高中生「娜娜」是一個充滿衝突的角色，李沐說：「娜娜個性天真卻也世故，堅強、無所謂的態度是為了保護脆弱的心靈。我很喜歡她努力掙脫束縛、渴望得到自由的樣子。」劇中李沐要挑戰儀隊隊員及ASMR直播主兩個身分，都是她未接觸過的領域。開拍前她在劇組安排下，進行了近兩個月的儀隊訓練，讓李沐直呼：「練習之後覺得跟想像完全不一樣，槍很重、要記住每個花俏動作的安排其實很困難。」 而ASMR直播主這個角色身分，則開啟李沐的感官大門，「這是很新奇的領域，開拍前導演還分享她的田調，我也看了很多影片做準備。」 高捷與陽靚再次合組螢幕CP，感情發展備受矚目。高捷在劇中別名「賴打」，是四面八方關係很好的江湖人物，只要能賺錢的生意都做，在愛情裡則有專屬於他的溫柔面，他透露：「這次的表演朝較輕鬆的方向進行，不像以往硬朗的大哥形象。」他也隨身準備了打火機來呼應角色。陽靚則坦言這次的角色「西施」，最大的挑戰就是「辣」，她為戲苦練鋼管舞，「練習了大概一個多月，全身冒瘀青，這次接觸後才發現，鋼管是極限運動，跳電子花車是非常值得尊敬的職業。」 林鶴軒（大鶴）收起以往的學生形象，首次嘗試演出犯罪集團的一份子，他笑稱：「算是一種黑化的大鶴，對於這樣微反派的我，我給這個角色的註解是『善良的混蛋』，希望帶給觀眾不一樣的我。」劇本中最吸引他的地方是警匪對峙追逐的場面，林鶴軒表示：「看劇本的時候就已經熱血沸騰，我和慷仁哥是第一次合作，劇中要跟他一起在公路逃亡、出生入死，非常期待跟他的對手戲，以及藉著拍戲可以探訪全台各地的秘境。」 《塑膠花》導演鄭雅之表示：「最初參與這部影集很大的原因是，當時剛好在寫一個電影，裡面的主題跟綁架有一點點關係，我就把它發展成比較長篇的故事，這裡面有少女成長、也有一些冒險、也有一些背叛、也有一些自我認同。我想要做一個比較緊湊的東西，它發生在短短的時間序，但所有的感受都可以被放很大的感覺。」監製周銓表示：「《塑膠花》講的是一個關於愛的故事，裡面有很多的自我追求與自我救贖，公路愛情影集只是一個包裝，觀眾想要看的是每個角色的心路歷程跟成長，以及最後的愛與救贖，五位主演都是一時之選，非常期待看到他們的火花。」 關於片名《塑膠花》象徵著女主角娜娜最開始的形象，一朵近乎過度豔麗的假花，因為擔心不足、不夠美豔、不夠聰明而衍生出來的感官爆炸，偽裝高級感卻暗地裡明白自己只是個廉價的劣質假花。故事以公路愛情為核心主軸，帶出社會環境中邊緣人的處境，也藉由「家」在現代社會中的各種面向，由警方辦案各種情節展現對立面的愛莫能助，導致了一群渴望自由、渴望愛的人們，走上一場叛逃之旅。《塑膠花》堅強卡司集結吳慷仁、李沐、高捷、陽靚、林鶴軒參與演出，敬請期待。

國片《少年吔》/ 致敬侯孝賢導演1992年的《少年吔，安啦！》

🎬國片《少年吔》/ 致敬侯孝賢導演1992年的《少年吔，安啦！》

2022年上映的台灣劇情片，致敬侯孝賢導演1992年的《少年吔，安啦！》，顏正國自導自編自演的作品，由顏正國、黃尚禾、李千那、段鈞豪與張寗主演。 外號叫「少年」的黃少軍（顏正國 飾），出獄後想重新生活，卻在社會不容、黑道追殺下，被迫走上絕路⋯⋯ 顏正國自導自編自演，不禁引起我的好奇心。 電影前半段，少少幾句台詞，用遠景帶出出獄後的生活、幫派的混亂，但因為鏡頭上過於凌亂、跳剪，導致影響觀眾的觀感，易出戲，情緒很難被帶起來。 會不小心懷疑，難道⋯⋯這場只拍這cut嗎？ 有點像之前在韓國電影《海賊》中提到鏡頭上的問題，仿若分鏡中間少畫幾個，或是多畫幾個⋯⋯ 還有前半段的觸發事件也是太讓人摸不著頭緒（有可能是鏡頭的問題啦） 電影後半段，步調稍微加快之後，的確是有救回來一些。 劇情編排上，非常簡單地闡述一段更生人的故事，若主角再少說幾句話，電影前半段那個遠景的比例真的會以為自己在看紀錄片。 電影呈現的調性有些不一定，究竟是小眾電影的寫實平淡，還是商業電影的滂薄濫情？ 在中間一度抓不到平衡，那個濫情配樂下的很讓人不知所措⋯⋯但還好在後半段有抓回來（剩下最後30分鐘的時候吧） 加分的地方，還是結局，和整體核心的價值。 在最後有烘托出該有的氣氛及情緒。 演員的部分，得說，自導自編自演太難了，真的有差。 好多場戲，感覺都少了太多，無論是眼神、對話、氣場⋯⋯ 導致想呈現的「絕望」很難完全的被體悟到。 ｜如果有機會，誰不想好好來過？｜ 或許大部分走上絕路的人都是這樣，少了勇氣、少了機會。 ＿ 主觀分數：7/10分 （對不起啦⋯我真的前半段一直出戲⋯ #少年吔 #國片 #電影 #movie #電影推薦 #觀後感 #觀後心得 #影評

往事動漫／平穩世代的韋駄天們，與，七月的動畫

平穩世代的韋駄天們，與，七月的動畫

剛剛在巴哈看完一部動畫，「平穩世代的韋駄天們」，深深覺得，這部動畫太厲害了！第一集的最後一顆鏡頭，突然讓我閃過，大學在課堂上看到的，麥可漢內克的，大劊人心，那種起舞的，遊戲人間(遊戲生命)，調戲整個藝術的美感。我覺得這部動畫就是導演的一場秀，我坐在觀眾席，等待台上如何表演。我本來不是很喜歡這種，五花八門，成班門弄斧，我一直都有這個世代的動畫太鬼迷心竅，太花俏，電腦動畫的怠惰，(鏡頭)移動得太輕鬆了(就好像當有一天攝影機從人的手上脫手，是不是也開始輕浮，變得不謹慎了)。可是，平穩世代的韋馱天們，很有兩下子，很是期待，很是年輕的生命力，很有意識的一部作品。我看見導演過去的作品軌跡，跟了兩部新房昭之的片，也不知道這對他是否有影響。總之這部動畫，是我看到現在，很少很少時刻(上一部大概是魔法少女小圓。但那也是不一樣的。或者是本田小狼的第一集：那則是截然相反的。)，經歷過精神洗禮，像感官被重新啟發(啟動了出發)，真的是很意外的，疫病時刻的驚喜。日本動畫有人(在大火劫燒的過後)，日本動畫的未來，還有很長的一條路能走。其實本來七月的新動畫我是感到很遺憾的。一月有奇蛋；四月有本田小狼，有奇巧計程車，(甚至長瀞同學也是非常值得一看的)；可是七月，大部分都是半調子的，偵探，我的重製人生，急戰五秒殊死鬥意外地不差，但仍然是遺憾的。直到我看到漂流少年，像我在四月的時候看到本田小狼一樣：竟然有你。多麼令人安心的一部作品啊！好久沒有遇到，能把自己安心地交給作品，不用特別擔心導演哪裡失手，沒有接住自己。而在這之後，成熟穩重的老手馭車以後，又迎來新人，韋馱天們，高音急拔(它的片頭曲竟讓我首先想到勇者義彥)，真的是，群魔亂舞的七月啊。〈七月目前推薦的動畫〉（按上架日期排列）（​１​）RE-MAIN（講完才發現竟然漏了這一部，這也是七月我覺得的一匹黑馬。雖然作畫上不特別出色，但故事說得踏實，也不過分炫耀。）（​２​）漂流少年（​３​）平穩世代的韋駄天們寫完這裡在想，前面提到的，「在大火劫燒過後」；可是京阿尼和韋馱天的導演是截然相反的。動，靜，尖銳，圓軟，可是一個生態系，完整的生態系，生物的多樣性，生物彼此之間是互相支撐著的。這就像，人們說的，商業養藝術；或者，藝術生商業。如此而已。 2021.7.23. #動畫 #平穩世代的韋駄天們 #平穏世代の韋駄天達 #TheIdatenDeitiesKnowOnlyPeace #漂流少年 #MAPPA #城所聖明 

佩妮撿影格｜糖漾美少年的苦澀琴弦 ▶ 麥特與麥斯 Matthias＆Maxime

演員、導演、編劇、製片、剪輯、服裝設計札維耶多藍一手包辦，單檢每項環節還難以忽視其才華光芒，媒體早早冠名多藍是金童、天才，佩妮看完《麥》後，覺得他再持續拍片，「大師」是遲早的事，這部電影很好看，但不會是最巔峰之作，因為「我想弄明白」(不斷想突破類型和俗套敘事)的創作態度是可以超越現在之最，而且他才32歲啊(在電影業計算是兒少年紀，雖26歲即坎城影展評審。)，已拍出很多大師都拍不出來的水準和驚豔，超狂！ 如果看一部電影，前十分鐘還沒有抓到導演tempo，恐怕要棄劇，但又很怕錯過了好片，看《麥》麥特與麥斯尚未kiss前，老實說相當不耐煩，如同角色們呼麻嗑迷幻蘑菇般的一連串跳鏡頭和快語速對白引發躁動(像快暈車嘔吐)，直至菜鳥電影系學生導戲的風趣場次，嗅出作者欲解構和自嘲的不凡，「沒有人想聽導演導戲」、「只在乎kiss的八卦」、「印象主義和表現主義並存的無理取鬧」...「你準備好要拍特寫了嗎」多藍用作品回應(反擊)他人的嘴 ? 麥特與麥斯兩人的鏡頭是慢下來的，對映團體群戲，即便動作沒幹啥，資深影癡你知道的，有貓膩。 ✃ ✃ 麥斯(札維耶多藍 飾)坐公車，一名陌生男子盯著他微笑，令他不自在，兩者眼神有意無意對到，這在同志片類似眼神確認的橋段常見，原以為要往約炮方向開車了，沒想到此刻，麥斯的臉冒血，趕緊拖帽遮掩，陽光透過行駛的車時無時有打在他身上，終結這場可能影響故事感情主線的節外生枝。 臉注下的血，熊熊想起是來自上場與母親打仗的戲。為什麼不是當下衝突時血流？因為原生家庭的傷害冷不防在想掙脫前進的路途裡戳過來，罪大惡極的親人是抓住對方心軟的軟肋往死裡打。麥斯的母親(安妮杜爾瓦勒 飾 出場造型完美說服她就是這個角色的氣場，非常精彩的親子對手戲，也是影后場次。)毒笑躲進廁所的麥斯是遇事膽小的小女孩，有一種對自己孩子說你不是我對手的感覺。 麥斯對母親：你沒必要做什麼瑞士車輪餅，我又不是王子。 未出櫃的麥斯被叫小女孩、公主，又說自己不是王子，為母系長輩們憐愛的設定，這相當有意思，雖然沒有男女朋友、遭麥特(加百列德梅達菲塔斯 飾)吻後不理，但在螢幕上根本是糖漾美少年來著，導演自肥？原罪是正值青春顏值顛峰期啊。 美少年赤裸裸直撲家庭問題另一片單 多藍：這部電影不是關於同志，而是生活；對我而言，這也不是同志愛情故事，就是愛情。 佩妮：麥特與麥斯二吻，深情地，都不確定愛情存在過，他們各自的生活紮實骨感，平行線的時間太長，交集點的時間太短，哪怕只是兩輛車並排，足足感受兩顆心不敢對視的澎湃悸動，外在世界總是浮動太快，我只想閱讀多藍比劃出的景框再慢一點，他的快與慢剪接節奏在一部電影裡拿捏地微妙，超越了愛情題目，更多的是諸多生活難處道盡了剛剛好的範圍、情感收放地很漂亮，大部份是無撒糖劇情卻拍出了某種可愛？！ 2019 #加拿大電影 文本圖片來源 : IMDb Instagram 撿影格路上

安心亞首次演出全台語劇《牛車來去》曬黑演農婦與牛培養感情直呼緊張

公共電視、中華電信共同出品，金鐘導演李岳峰繼《苦力》後又一全新力作，公視時代生活劇台語大戲《牛車來去》今舉行卡司發布記者會，演員包含安心亞、楊烈、蔡昌憲、米可白、楊子儀、游安順、孫鵬、高欣欣、江國賓、潘奕如、黃婕菲、臧芮軒、蕭景鴻、曾子益、吳鈴山、何豪傑、韓宜邦、廖錦德、潘逸安、葛丞、鄧雨忱、伊吹等，陣容浩大、熱鬧非凡。 公視董事長陳郁秀出席記者會表示，《牛車來去》是繼2019年《苦力》、2020年《婆婆》，再到2021年《茶金》後，公視精心打造的第四號「時代生活劇」作品。劇作展現常民生活風貌，貼近臺灣本土產業，每一檔播出後都獲各界熱烈迴響。公視董事長陳郁秀也感謝中華電信與公視攜手，讓「時代生活劇」品牌持續發光發熱，她說：「公視時代生活劇希望能傳達生活的意義跟生命的能量，讓全世界都知道我們臺灣的故事。」中華電信董事長謝繼茂、個人家庭分公司總經理蘇添財與公視總經理徐秋華等出品方代表也聯袂出席記者會。 李岳峰導演擅長大時代裡小人物命運的刻劃描寫，《牛車來去》描述1943年起，台南農村的佃農、地主等各階層人們，為了養家餬口，在動亂的逆境中互相幫助，努力出頭天的生命歷程，其中安心亞與米可白更演繹出台灣女性的堅毅韌性與深情付出。 安心亞首次演出全台語劇，飾演女主角「阿春」，劇中有借腹生子情節，因而改變她的一生，更牽動兩個家庭的命運。她表示台詞是最大挑戰，首次飾演鄉村農婦，與飾演她丈夫的蕭景鴻刻苦勤儉做農活，安心亞為角色要將現在的白皙皮膚曬黑三到四階以上，導演出功課要她走健康步道，為的是把腳底磨厚一點，因為戲裡演貧窮農婦要赤腳在田裡作農活。安心亞說：「我很認真去公園走健康步道，走到痛到我腦門耶！」她不擔心曬黑與農活，表示最怕要親手抓蚯蚓與活蝦。劇中她為撐起養家重擔而養了一頭牛，並對牛有深刻情感，她心情忐忑準備要與「牛搭檔」培養感情：「我本身屬牛，也不吃牛肉。希望劇組能先安排我跟牛明星約會，讓我們培養出好默契。」 楊子儀與米可白飾演大戶人家恩愛夫妻，米可白因白富美角色需要減重三到五公斤，她大嘆更難的其實是美白：「我拜託朋友提供美白方法，買了食用的美白膠囊，現在每天吞4顆，外敷內用希望有效。」記者會上在旁的孫鵬聽到隨即笑說：「我看妳一天要吞8顆才能趕上開拍進度啦！」而在本劇中苦於求子的米可白，面臨長輩的壓力，窮盡各種辦法要與丈夫楊子儀完成傳宗接代的責任。米可白擔心與楊子儀演夫妻深情會讓她笑場：「因為我和楊子儀滿熟的，我擔心演出恩愛夫妻的摟抱動作時，我會忍不住給他出拐子啦！」 楊子儀和米可白都是首次與李岳峰導演合作，兩人很期待被導演磨戲，楊子儀說：「李岳峰導演的台語造詣是國寶級，很期待向導演學習。」楊子儀飾演楊烈的兒子，角色是台灣人但就讀日本帝國大學，他表示講日文是最大挑戰，已經在跟日文老師上課學習。為投入角色，他看了描述日治時期的台灣相關書籍，也去找經歷過日治時期的老人家聊天、聽故事，想像昔日時代氛圍。 蔡昌憲演出李岳峰導演的《苦力》入圍金鐘獎男主角獎。第二度與導演合作，他說：「這次有動作戲，我正在調整體態和膚色，劇中要飛簷走壁讓我很熱血，我現在一看到牆壁就興奮，已經在幻想帥氣的動作場面。」蔡昌憲飾演安心亞的弟弟「水蛙發」，姊弟互相扶持、突破困難，他的角色性格機靈，貫穿全劇。蔡昌憲說：「很期待與姊姊的對戲，心亞過去較少參與全台語劇演出，她的角色有很多以前沒看過的突破，相信我們會有很棒的呈現。」 楊烈與李岳峰導演合作多年，情誼亦師亦友，他全心信任交給導演帶領，楊烈說：「為盡力還原年代，我翻箱倒櫃尋寶與服裝老師研究，從角色外表到談吐姿態都要一絲不苟。」金鐘影帝游安順表示，他在1990年認識李岳峰導演時就盼望能與李導合作，直到32年後在《牛車來去》終於圓夢！游安順說：「我很欣賞導演詮譯的鄉土文學作品，相當扣人心弦！導演對我說過一段戲，是烈哥幫我擦背，展現出我們歷經多年後地主與佃農的情誼，很令人動容。」 《牛車來去》卡司堅強，楊烈飾演為人公正的商號老闆大地主，高欣欣飾演其夫人，費盡心思照顧家族子孫；楊子儀和米可白飾演楊烈的兒子與兒媳。游安順與黃婕菲飾演佃農夫妻；蕭景鴻與安心亞飾演游安順的兒子與兒媳，孝順和樂的家庭卻遭受命運捉弄。游安順受到地主楊烈的照顧，一生對楊烈有情有義。孫鵬飾演米可白的父親、也是醫院院長「林伯元」，相當疼愛女兒米可白和臧芮軒。而江國賓飾演地主，還有吳鈴山、何豪傑、韓宜邦、潘逸安飾演時代中為討生活的小人物，有血有淚的人生歷程，演出精采可期。廖錦德、伊吹則分飾巡查補與日本警察，完整顯現台灣從日本到國民政府統治初期的社會原貌。 李岳峰說起劇名《牛車來去》的由來表示，牛隻在台灣早期農業社會是撐起家庭生計的主要來源，每台牛車都要向政府申報以掛上號牌，本劇更因為「牛」而改變女主角安心亞一生命運，由此可見其重要性。記者會上公視、中華電信等出品方代表將「牛車號牌」傳承給安心亞及李岳峰導演，象徵「勤懇奮發，一步一腳印」的精神，也祝福《牛車來去》拍攝順利啟程。

男神李敏鎬回歸啦！2022年3月最新韓劇開播清單

一轉眼間也來到了2022的三月份了，上個月除了即將要跟玄彬步入禮堂的孫藝珍主演新戲《三十九》、還有我最愛的女演員金憓秀的《少年法庭》終於要播出了之外，其實我個人特別大推《二十五，二十一》這部戲，女主角金泰梨不愧是忠武路的仙度麗拉，她的演技真的很自然；當然，其實很多帥哥歐巴、小鮮肉都有新作，總之有時間就請大家追一波吧！ 這個月，2022年3月還有很多卡司跟劇情都很吸引人的最新韓劇即將上線，一起來看看這個月有什麼好看的韓劇吧！這個月總共有8部，就有4部完全不同風格的作品，利害厲害！ 03/07 KBS 《Crazy Love 크레이지 러브》 由金材昱、鄭秀晶 主演的《Crazy Love瘋狂的愛》，這部是KBS 2台播出的月火連續劇，由《各位國民》、《日與夜》金正賢導演執導，新人編劇金寶藍編劇執筆，接檔《花開時想月》，預計16集。本來這部是預計上個月21日開播，但因為冬季奧運轉播和新冠肺炎疫情嚴峻，於是延後到3/7開播。 劇情講述從底層爬到教育界傳說的私人教育企業代表男主角，在收到了殺人預告下假裝喪失記憶，和雖然沒有存在感卻相當誠實的女秘書之間的甜蜜緊張的羅曼史。金材昱在劇中飾演數學補教名師，同時也是大公司總裁的「盧高鎮」，與女秘書展開繼甜蜜又殺氣騰騰的戀愛(聽起來又是「總裁母湯」系列就對了！)，這部是金材昱繼 《她的私生活》之後，時隔將近四年再次出演電視劇，期待他冷酷帥氣外表下的羞澀情感。 03/09 tvN 《Kill Heel 킬 힐》 由三位狠角色金荷娜、李慧英、金成鈴主演《Kill Heel》，這是韓國tvN播出的水木連續劇，由《檢法男女》的盧道哲導演和《需要仙女》的申廣鎬編劇合作打造。接檔《酒鬼都市女人們》，預計16集。原定上個月23日首播，但因受疫情影響而延後至3/9。 劇情講述在激烈的電視購物市場中想要取得成功的人的強烈慾望、競爭和權力中展開的人性故事，3個女人無止盡的慾望與悽慘搏鬥，以及她們隨著時間越高漲的野心與權力。最大看點還是這三位演技派女主角無法替代的組合，看她們火花四濺的演技對決，想必會非常過癮。 03/13 OCN 《優越的一天 우월한 하루》 3/13開播，由終於回歸的晉久、河道權、李根源主演的《優越的一天》，這是韓國OCN播出的日曜連續劇，故事改編自《Sweet Home》金坎比與《Dr. Hound》阿魯阿尼組成的Team Getname團隊的同名漫畫，再加上導演為今年以tvN特別劇《代理人間》斬獲國際電影節個大獎項，也曾共同執導《九尾狐傳》的趙南亨，名號相當響亮。而編劇則為《模範計程車》後6集編劇李智賢。 劇情講述平凡到不行的男人為了拯救被綁架的女兒，必須解決住在隔壁的連續殺人魔，是一部以「只有優越的人才能生存下來」為主旨的「24小時暴走驚悚劇」。晉久自2016年《太陽的後裔》以「徐大英」一角爆紅之後，後續主演的戲劇作品都沒能再創高峰，《優越的一天》將是晉久自2019年《Legal High》（Law界狂人／王牌大律師）之後，時隔3年的電視劇作品，能否再為生涯寫下新代表作值得注意。 03/18 TVING 《豬玀之王 돼지의 왕》 3/18開播，由金東旭、金成圭、蔡貞安主演的《豬玀之王 》，是TVING電視台的原創網路劇，這部原作是2011年《屍速列車》導演延尚昊自編自導的動畫片，曾在釜山國際電影節獲得導演獎在內的三大獎，隔年成為首部進軍坎城影展的韓國動畫片。其實延相昊還是一位非常厲害的動漫大師，創作了多部高口碑動畫電影，其中最有名的當屬《豬玀之王》，這也是延相昊的長篇動畫處女作，主戲劇要講述了因收到朋友傳來的關於20年前連環殺人的消息後，從而被喚醒暴力記憶的驚悚故事。跟我一樣熱愛驚悚懸疑劇的朋友，千萬別錯過這部片！ 03/25 MBC 《明天 내일》 接下來，3/25開播，由眾家長腿演員路雲、金喜善、李洙赫主演的《明天》，MBC即將播出的金土連續劇，改編自韓國超人氣同名網絡漫畫，由《再審》、《明明會說話》的金泰允導演和《Kairos》的成治旭導演與《剩餘公主》的朴蘭編劇和新人編劇金有珍合作打造，接檔《Tracer》，預計16集。以陰間壟斷企業「走馬燈」為背景，講述因自我了斷的人數過多導致地獄超載，陰間成立了「危機管理小組」派陰間使者來到人間、努力挽救試圖輕生人們的溫情故事。 這部選角到演員造型跟漫畫99.9%相似，根本就是神還原！而這次他們不是來帶人去地獄，是一群努力救人的陰間使者，故事題材和演員卡司都讓人超級期待！ 03/25 Apple TV+ 《柏青哥 파칭코》 下一個是眾望所歸的李敏鎬回歸啦！這是Apple TV+第2部原創韓劇，3/25開播，由奧斯卡最佳女配角的尹汝貞還有永遠的道明寺李敏鎬主演《柏青哥》，這是直接由美國製作的國際劇情類電視劇，故事取材自全球暢銷同名小說，作者為韓裔美籍作家李珉貞。內容背景設定在20世紀初，窮困但惹人憐愛的韓國漁家女，在不知情的狀況下愛上了已有家室的富家子，當她發現自己懷有身孕與愛人已婚的身份時，毅然斬斷情絲，隨一位和善但體弱的外交官移居日本，從此開啟一家四代韓僑移居日本的艱苦血淚史。原著小說沒有過度矯飾的語彙，加上輕快流暢的敘事，入圍美國國家圖書獎小說類決選名單，並榮登紐約時報暢銷書，是部動人史詩也是真實的歷史見證。當然作品故事好是重點，但韓劇最重要的一環也是選角啊！這部片男主角由李敏鎬主演，化身與犯罪組織有掛勾的權勢商人，女主角則為童星出身、曾出演過《主君的太陽》的金敏荷，劇中因與富商墜入情海而離開家鄉前往日本。產下二子後，在面對移民備受欺凌的生存環境，迫於無奈家族只能以灰色產業小鋼珠賭博遊戲「柏青哥」維生，在犧牲與自尊、生存和奮鬥之間，可見移民世代極具韌性的心路歷程，堅毅與感性並存。這是李敏鎬繼《The King：永遠的君主》後，睽違2年回歸小螢幕之作，且從2020年10月起，在韓國及加拿大等地橫跨數洲進行拍攝。《柏青哥》劇集由許秀珍開發改編，好萊塢團隊打造；3/25在Apple TV+上線，首播3集，每週五更新1集，4月29日大結局，總共8集。感覺上這部會是比較揪心的劇情，喜歡這類的朋友可以關注唷！ 03/25 seezn 《少年飛行 소년비행》 另外，也是3/25開播，由前陣子因為《殭屍校園》爆紅的男主角尹燦榮和在《D.P逃兵追緝令》中有出現的元智安主演。這部是韓國三大電信之一的KT集團下的OTT平台seezn的原創網路韓劇，由導演趙榮益和編劇鄭秀妍合作，預計共有10集。劇情講述一位被父母當作毒品運送工具的 18 歲少女，在鄉下遇見男主角和她的朋友，並發現一片大麻田的同時展開一連串青少年故事。這部劇剛好也延續上個月Netflix大作《少年法庭》，都是講述青少年的問題，不過《少年飛行》會不會這麼暗黑的故事，可能就要看看囉！ 接下來是預計三月開播但目前官方還沒公布日期的作品 預計3月 Disney+ 《Soundtrack #1 사운드트랙#1》 以音樂為主題的浪漫愛情劇《Soundcheck#1 單戀原聲帶》由美麗與實力都兼具的韓韶禧攜手朴炯植合作，確定於Disney+播出。由《黑道律師文森佐》導演金熙元執導，《前輩，那支口紅不要塗》蔡允編劇執筆，劇情講述一對相識了20年的青梅竹馬，因緣際會兩人意外展開了同居生活，就在日夜相處的過程中感受到了愛情與友情之間來回的微妙情愫，一段感性令人心動的浪漫愛情故事。 韓韶禧在劇中飾演生計型作詞家「李恩秀」，是個開朗又直率的女人；朴炯植則飾演新人攝影師「韓善宇」，是個話不多，但內心善良、熱情的男人。前陣子官方也搶先公開了OST陣容及劇照，兩人的超強CP感引發不少熱議，只要看見韓韶禧和朴炯植同框的畫面，就能讓人感受到滿滿的心動，再加上青梅竹馬與同居題材，到時開播肯定能掀起一波話題啊！這是以不同的歌曲作為劇情主旨，在已經釋出的曲目中，包含了圭賢、朴寶藍、Davichi 以及金鐘國的經典歌曲都將成為故事的敘事者，共4集，每集20~30分的浪漫愛情故事。 預計3月 SBS 《為何是吳秀才 왜 오수재인가》 最後，還沒正式公布開播日期，但根據接檔戲結局日期推算，應該預計3/18開播，由徐玄振、黃寅燁主演的《為何是吳秀才》，這是SBS即將播出的金土連續劇，由《Doctors》、《浪漫醫生金師傅》、《當你沉睡時》朴秀真導演與新人金智恩作家合作打造，接檔《解讀惡之心的人們》，預計16集。劇情講述因錯誤的選擇而夢想著走向錯誤的法學院女教授（徐玄振飾演），與一個曾經受冤入獄的法學院學生（黃寅燁飾演）相戀，並修正了自己的人生，開啟一段心痛且心動的愛情故事。但因前陣子，這部劇導演朴秀珍確診COVID-19而導致拍攝中斷，後來劇組宣佈重新開拍，加入了兩位新導演之後，電視劇重新投入拍攝，會不會影響到開播日期就不確定囉~我很喜歡徐玄振之前演的《又是吳海英》，但她上一部戲《你是我的春天》讓我看到一半直接放棄，希望這次別讓我失望啊！畢竟這部是黃寅燁這麼可口的小鮮肉第一次當男主角啊！ 以上就是2022年3月份最新的韓劇開播清單，寒冷的冬天就快走了，春天要來啦~！希望疫情趕快過去，真的好想出國玩耍！ 聽我說劇話🎬不負責的優質韓劇評論 💓 最新消息 | 韓劇 | 娛樂 | 電影 | 綜藝 | Kpop 💓 跟我一起掉入無止盡的追劇人生吧！ 推坑人妻IG@drama_wife 合作邀約 💌 vickycool0812@gmail.com 懇求關注❤最新內容🔗連結https://dramawife.soci.vip

看電影94奧斯卡！入圍強片懶人包：劇情、看點、得獎紀錄一次告訴你！

第94屆奧斯卡頒獎典禮即將於台灣時間3/28（一）上午揭曉！除了足堪代表這一年來影壇風向的十部「最佳影片」入圍者，也有許多個別獎項特別突出，得獎機率濃厚的電影，更有來自世界各國的精彩電影，也將在重要獎項上與英語電影同臺競逐！能夠入圍奧斯卡的電影通常都是雅俗共賞的品質保證！就讓我們來盤點這些電影的故事、看點及目前為止的得獎紀錄～ #影痴必看清單 犬山記（The Power of the Dog）(Netflix) 【故事】時空背景是1925年的美國蒙大拿，菲爾與弟弟喬治共同經營農場，兩人看似形影不離，甚至同房共寢，喬治卻處處受菲爾打壓。一日喬治結識經營旅館的寡婦蘿絲，便將蘿絲連同她弱不禁風的兒子彼得迎娶入門，令菲爾大為光火，處處貶抑蘿絲與彼得。彼得無意中得知了菲爾的秘密，迅速拉近了兩人距離，菲爾甚至開始教導彼得農場事務，然而，彼得心中另有所圖⋯⋯ 【看點】本片導演是以《鋼琴師與她的情人》奪得坎城金棕櫚獎的珍康萍，二十多年磨一劍拍成《犬山記》。劇中的大山大水氣勢滂薄，但菲爾對逝去密友的思念、與彼得之間的相惜情愫、菲爾對待喬治與蘿絲的冷暴力⋯⋯對各種暗湧情緒的描寫更是絲絲入扣，主演群全數提名，也可看出《犬山記》整體演繹之細膩。本片由Netflix發行，有可能成為第一部獲得奧斯卡最佳影片的串流電影。 【得獎紀錄】最佳導演：洛杉磯影評人協會、紐約影評人協會、威尼斯銀獅獎最佳男主角：紐約影評人協會最佳男配角：紐約影評人協會（寇蒂史密麥菲） 🎧 podcast：《犬山記》：美麗細節全殺意 沙丘（Dune） 【故事】改編自1965年法蘭克．赫伯特的同名科幻小說，爲爭奪宇宙最珍貴的資源：香料，皇帝挑起兩大家族：亞崔迪與哈肯能之間的征戰，香料也催發了保羅亞崔迪的預知能力。保羅能否成為厄拉克斯星球的救世主？ 【看點】應該可以說是史上最難改編的科幻經典《沙丘》，終於在丹尼維勒納夫的手中完成了！《沙丘》提名橫掃技術獎項，卻獨漏勞苦功高的最佳導演獎⋯⋯厄拉克斯星球的壯觀、劇中建築、服裝之考究，加上演技實力與票房力兼具的眾多明星，在英雄片充斥的電影生態中，開出一條壯闊大道。 🎙podcast：《沙丘》的前世今生 在車上（Drive My Car）（2/11上映） 【故事】改編自村上春樹的短篇小說集《沒有女人的男人們》當中的〈在車上〉、〈木野〉、〈雪哈拉莎德〉。喪妻兩年的舞台劇演員家福悠介，因工作需要聘請了代駕司機，在一趟趟車程中，亡妻的預錄台詞、家福與司機的對話、偶像演員的深沈告白⋯⋯各種對話／不對話，過往的傷疤漸漸揭開，也療癒了彼此。 【看點】不輸給前年《寄生上流》的聲勢，《在車上》卻以沈靜綿密的對話，細細交織出多個文本的重複指涉，一次又一次逼近生命的核心，三個小時的片長卻完全不覺得無聊。不論是喜歡村上春樹、或是濱口龍介、甚至是日本的風景，都非常值得進場觀賞。 【得獎紀錄】最佳影片：洛杉磯影評人協會、紐約影評人協會、國家影評人協會最佳導演：國家影評人協會最佳（改編）劇本：洛杉磯影評人協會、國家影評人協會、坎城影展 🚗podcast：開我車、睡我婆的《在車上》 貝爾法斯特（Belfast）（3/11上映） 【故事】住在貝爾法斯特的小男孩，發現自己身處宗教與國族對抗的暴風眼，在紛擾的世局中，大人還在討論著是否要離開貝爾法斯特，唯一能撫慰小男孩的，就是他最愛的電影。這個小男孩長大後成為導演肯尼斯布萊納（Sir Kenneth Branagh）。 【看點】以黑白片呈現小男孩在北愛爾蘭城市貝爾發斯特的成長，就像說英語的《羅馬》，真實歷史改編加上導演對電影的愛，讓《貝爾法斯特》成為正中奧斯卡評審紅心的熱門片，除了台灣觀眾陌生的北愛爾蘭歷史背景之外，都非常好入口。 【得獎紀錄】多倫多影展觀眾票選最佳影片 西城故事（West Side Story）（3/9 Disney+） 【故事】改編莎翁名劇《羅密歐與茱麗葉》，發生在紐約街頭黑幫之間，白人與波多黎各人之間不被允許的愛情故事。 【看點】女主角曾在訪談中勾勒一個魔幻時刻：大導演史蒂芬史匹伯、美國前總統歐巴馬夫婦、國民歌手布魯斯史賓斯汀一同聚精會神地聽她試唱，而國寶級配樂大師約翰威廉斯則和洛杉磯愛樂總監杜達美交頭接耳討論音樂的配合。光聽這嚇死人的排場，就知道《西城故事》無庸置疑地是未來一定會躋身經典的強片！史蒂芬史匹伯再創提名紀錄，證明他同樣能夠駕馭音樂劇類型，同時更一圓他的兒時夢想。 【得獎紀錄】最佳女配角：（亞莉安娜黛博賽）洛杉磯影評人協會、美國演員工會獎 王者理查（King Richard） 【故事】在貧窮的非裔社區裡，如何培養出史上最偉大的網球選手？大小威廉絲的父親理查有滿滿的答案！威爾史密斯因為一次訪談，對威廉絲姊妹與父親之間的關係大為傾倒，一手主導了電影的誕生，卻也不忘爲戲外爭議不斷的「王者理查」，添上幾筆反省與思考。 【看點】大小威廉絲與同母異父姊姊一同監製，爲《王者理查》立下正當性，除了描述理查到處自我吹捧的奮鬥史，甚至也表現了理查的脆弱與錯誤，雖然仍有洗白之嫌，但劇中仍洋溢著真摯的父女之愛。 【得獎紀錄】最佳男主角（威爾史密斯）：國家評論協會獎最佳女配角（安潔紐艾麗絲）：國家評論協會獎 🎾 podcast：誰是「影帝黑馬」？ 千萬別抬頭（Don’t Look Up）(Netflix) 【故事】兩名地方大學的科學家觀測到彗星即將撞地球！她們瘋狂警告大眾，開啟了巡迴之旅，卻發現「裝睡的人叫不醒」，從政府、企業到民間，充滿各種末日狂歡與算計，卻無人專心面對危機，可說是對現世的高級酸。 【看點】李奧納多狄卡皮歐、珍妮佛羅倫斯、梅莉史翠普、凱特布蘭琪⋯⋯等大咖雲集瘋狂搞笑！說到這裡就不需要其他理由了，但他還真有更多你不容錯過的理由！編導亞當麥凱將酸民的笑話拍成了一個充滿既視感的警世電影，保證讓身處末日卻渾然不知的你「笑著笑著就哭了」！ 🎧podcast：千萬別抬頭：您的末世賀歲片已上線～ 夜路（Nightmard Alley）（1/28上映） 【故事】一名流浪男子史丹，在馬戲團獲得一個工作機會，並向一對夫婦學習讀心術，偽裝成通靈大師。進入大都市巡迴表演後，史丹更攜手心理醫師，行騙對象提升至上流社會人士。沒想到人外有人、天外有天，夜路走多了碰到了比鬼更可怕的東西⋯⋯ 【看點】前半段在詭麗暗黑的馬戲團，後半則在金碧輝煌的上流社會，《夜路》維持戴托羅導演一貫的視覺饗宴，這次更有強大的主演群詮釋比鬼更邪惡的人類世界，人性是如此華麗的墮落。 🎙podcast：夜路走多了遇到鬼？ 樂動心旋律 (CODA) 【故事】露比身為家裡唯一聽力正常的小孩，擁有音樂天份，卻因為必須充當家人與聽人社會的橋樑，而遲遲無法追求自己真正的夢想。改編自法國電影《貝禮一家》，默默演繹家庭之愛。 【看點】英文片名CODA除了是Child of Deaf Adults的縮寫外，也有音樂當中的「終章」之意。法國原版由聽人演員飾演聾啞家庭成員，招致批評；美國版本啟用真實的聽障演員，詮釋上更精準到位，女主角同時接受歌唱與手語訓練，煞費苦心，呈現的成果也非常自然流暢，是令人心暖的親情故事。 【得獎紀錄】最佳整體演出：美國演員工會獎最佳男配角（特洛伊科特蘇爾）：美國演員工會獎 甘草披薩 (Licorice Pizza) 【故事】童星出身的青少年愛上鄰家大姊姊，在好萊塢的黃金年代想盡各種瘋狂的生意點子，交織著燦爛的初戀與失戀故事。 【看點】改編自真人真事，劇中出現的人物都有好萊塢巨星或電影工作者的原型，從事電影工作的人都會喜歡的懷舊作品，又沒有《從前，有個好萊塢》的辛辣與哀傷。《甘草披薩》目前尚無台灣代理。 【得獎紀錄】最佳影片：國家評論協會獎最佳導演：國家評論協會獎最佳（原創）劇本：紐約影評人協會 從每年的奧斯卡入圍名單，可看出這一年裡人們關心的議題、最愛的故事，就像是對這一年的總複習，讓我們好好總結這一年，並迎來下一年更多更新的好故事！每個人心中都會有一部最愛的電影，幫我們記得這一年。 延伸閱讀》 🏆 #年度盤點：2022必追影集／衝奧影展行事曆 💙喜歡我的文章嗎？歡迎追蹤我！Follow我的FB/IG，看最新影劇心得～

寶寶餐椅７個選擇指南！不只用來吃飯，更是固定小孩拍照好幫手！

我是一個擁有３張寶寶餐椅且喜歡幫寶寶拍照的媽媽，這次，我要來和大家分享７個如何挑選寶寶餐椅的指南，希望大家都可以第一次買寶寶餐椅就買對！ 嗨～我是凱特，目前是為一位斜槓媽媽，無論面對忙碌的工作或是育兒生活，都希望自己能活得有自己的想法且閃閃發光。！可以開始吃副食品是寶寶一個很重要的歷程，除了餐具和副食品外，最重要的就是準備一張餐椅，讓寶寶好好坐著吃飯，我家寶寶的第一張餐椅是網路很推的牌子，摺疊輕巧，但那時寶寶才４個月不太會坐，那張餐椅沒有軟墊，就是硬幫幫的塑料，寶寶的爸爸說坐起來一定很不舒服，很快就叫我把餐椅收進倉庫，接著我又趁聖誕節購入了寶寶導演椅，這次是布料材質，寶寶坐起來比較舒服，不過因為我家寶寶太會動來動去，還有他的體重是90%寶，竟然不到三個月就把導演椅坐壞！（我們還勉強先用線縫起來！）這時代理歐美育兒生活精品的台灣翔盛國際，詢問我是否願意體驗英國時尚育兒品牌Unilove的 FeedMe餐椅，我在一番研究後答應合作，以下是我對餐椅考量的點，希望能在你對寶寶餐椅的選擇上幫上忙！ 指南1: 如果家裡空間不大，請秒選摺疊餐椅！ 由於我家很小！有了寶寶後更是多了很多東西，無法再放下高腳寶寶餐椅，所以一開始，我就決定選擇可以摺疊又可以固定在大人椅子上的餐椅（這樣在家或帶出門都可以用），選擇摺疊款餐椅的時候，要特別注意的是好不好收折，這次體驗的Unilove餐椅，完全不用看說明書，寶寶的爸爸憑直覺就快速展開或收起，很方便！ PS:Unilove餐椅還有附一個外出收納袋超方便的！ 指南2: 剛開始接觸副食品時其實還不太會坐，有沒有軟墊很重要！ 第一眼看到Unilove 的FeedMe餐椅注意到的就是沙發般的軟墊！前面提過我第一個被封印的餐椅就是因為太硬，寶寶太難坐被打入冷宮的，而且Unilove餐椅的椅墊髒了可以直接拔起來丟進洗衣機洗唷！ 指南3: 一定要讓寶寶坐得穩！ 其實導演椅我真的還蠻喜歡的！但我家小孩超猛，是個導演椅安全帶有綁住，還可以直接帶著椅子站起來，橫衝直撞的小孩，收到Unilove餐椅後，發現他桌下竟然有擋板，很安全，比較不怕寶寶摔下去，或拖著椅子亂跑！ 指南４: 餐椅堅固度！ 導演椅被淘汰的最主要原因就是被我兒子坐垮了！所以餐椅的堅固度也是個需要注意的點，在開箱Unilove餐椅的時候，我老公特別和我說，這次的感覺非常精密堅固，手感很好！坐到３歲都不會壞，還可以當恩典牌～ 指南５: 清潔方便度！ 我兒子曾經在之前的餐椅上，因為自己湯匙挖太深，所以吐好吐滿，吐得整個餐盤滿滿，還且還想去玩嘔吐物，媽媽要用一手制止他，一手拆下餐盤，整個超崩潰，所以餐盤好不好拆下清潔絕對重要！ PS:Unilove的餐盤設計超聰明，有兩層，把上面髒的那層直接拆下來就可以了！我覺得是很聰明的設計！ 指南６: 是否可調節高度！ 買了一個餐椅就會希望能盡量用久一點，但孩子身高長很快，所以選擇時能否調整高度也會是一個可量！Unilove餐椅有獨家4段高度調整專利，而且要按壓再轉才能調整，避免寶貝誤觸。 指南７: 美是必須的！因為你會在餐椅上幫寶寶拍很多有紀念意義的照片！ 無論是第一次吃副食品、慶祝寶寶生日、出外野餐，寶寶會有許多值得紀念的照片是在餐椅上拍下，所以一定要挑一張媽媽覺得美的，來自英國的Unilove除了奶茶色餐椅外，這次新色是歐洲時尚的酪梨綠及宛如愛馬仕的南瓜橘，每一個細節都超精緻有質感，一定能成為那些美麗的紀念照中最好的配角！ 以上是７個選購寶寶餐椅時爸媽可以列入考量的點，希望各位爸媽都能尋找到適合寶寶又符合自己美感的夢幻餐椅唷 ｜此次體驗合作商為翔盛國際，如對Unilove餐椅有興趣可到以下網站參觀選購｜ 官網：https://lihi1.com/Vwumz ＩＧ：@baby888_official ＦＢ：@翔盛國際 baby888 👉追蹤我的IG，跟我一起當悠閒而充實的媽媽 凱特育兒生活頻道 ＃質感生活 ＃全職媽媽 ＃生活儀式感 ＃親子IG ＃寶寶餐椅 ＃兒童餐椅 ＃網美餐椅#unilove #unilovefamily #unilove寶寶餐椅 #unilove餐椅新色 #輕奢歐風

《我吃了那男孩一整年的早餐》幾歲才算長大？

原文>>>https://bit.ly/3H05jrH 《我吃了那男孩一整年的早餐》(2022) [7/10] 在累積了大量的戲劇作品後，金獎編劇杜政哲這次嘗試自編自導，選擇了Dcard紅極一時的故事做改編，來降低編劇轉導演通常會大爆死的風險。《早餐》算是在降低期待後，讓我意外獲得滿足感的一部作品，電影看下來都撐在平均線上，沒有特別驚喜的橋段，以純愛電影的角度來看也只稱得上四平八穩，但導演身為金獎編劇，我總覺得導演要說的不只是表面上的校園甜愛故事。(以下有雷) 「你能夠想像自己15年後的樣子嗎?」電影開場一個謎樣的聲音響起，和項微心(李沐 飾)進行對話，後來我們才知道聲音是來自於15年後的項微心，這樣的安排讓故事多了更有厚度的設定：現在是否能做些什麼，讓15年後能感謝15年前的自己呢？導演的設定巧妙否定了命定論，他讓15年後的項微心是會隨著現在的作為而改變外型的，這為觀眾帶來一些希望，否則要是知道未來的自己是條魯蛇，而且做什麼都無法改變，那應該沒人會想努力了吧。 「大人的世界我真的超不懂的。」小孩看著大人的世界，總是嚮往卻又疑惑，想著為何大人們總是讓自己過得不開心，並期許自己未來不會成為這樣的大人。而身為大人看著電影中小孩的世界也是各種問號，都吃了人家一整年的早餐，怎麼就說不出一句告白？說穿了，這和幾歲沒有關係，單純只是身為局外人才敢叫別人丟直球，當自己站到打擊位置，大多時候都是傻傻不揮棒等著被三振出局。15年後的自己會不會後悔沒做決定，又或是做了決定再後悔，不管結果是好是壞，導演不斷請出大霈來提醒大家的是，人生一直都有選擇，而能及時做決定也是選擇之一。 「原來說我不喜歡你，是這種感覺啊。」而且不只是選擇，我們也時常被選擇，不只猶豫到底要不要告白，也會遇到該如何拒絕別人的困擾。每次的被拒絕都會令人傷痛，甚至懷疑起自己是不是沒有被愛的價值，但時間久了，出現愛你的人了，才知道原來一直以來我們都還有可以選擇的權利。而「拒絕」更是一個很難的課題，在情緒勒索成為當代熱門議題之後，發現拒絕別人往往需要更大的勇氣。成為大人之後少數的好處之一是，慢慢可以了解每個人都有選擇的權利，所以對於選擇和被選擇的結果，開始懂得如何重物輕放，讓自己受到的傷害降到最低。 「幾歲才算長大？」這題大哉問的答案絕對不是翻翻憲法，然後說法定成年年紀是18歲這麼簡單，每個人心中的答案應該大不相同，但答案應該都會是一個「心理狀態」。在看完電影後，這一題我自己的答案是：當看著當下卻想著以後，就代表你長大了。少了年輕時的義無反顧，也許是因為被傷過的經驗，也許是諸多現實考量，也許是人生扛了更多包袱，也許是越來越會精算風險，所以才會在做決定前如此瞻前顧後，尤其在愛情中更是如此。對於許多出社會的人來說，最讓人懷念學校生活的部分，並不是沒有賺錢的壓力或擁有耍廢的時間，而是再也談不到純純的戀愛了吧。不同於《我的少女時代》是用懷舊元素來吸引學生族群以外的觀眾，《早餐》是用大人才懂的遺憾來取得共鳴，讓純愛故事之外多了一些餘韻，可能是苦澀，也可能是當頭棒喝。但小孩的世界也很難懂，用全知觀點來看兩個遲遲不告白的兩人，讓人覺得觀影過程的體感很長。我自己是覺得《早餐》沒有國片常有的誇張表演，沒有讓人出戲的劇情謬誤，也沒有太屁孩的情節，對我來說這頓早餐吃起來，就像小黃瓜鮪魚飯糰一樣清爽。 欸冷IG>>>https://www.instagram.com/allenmovienote/

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