[韓劇]《綠豆傳》《朝鮮浪漫喜劇–綠豆傳》以假亂真清新脫俗的男扮女裝!?(簡介/劇情/影評)

[簡介] [推薦星等]：​1顆星 [年份]：2019 [屬性]：韓劇(全16集) [名稱]：《綠豆傳》(The Tale of Nokdu) (圖源 豆瓣電影) [演員] 全綠豆=李祬(ㄓ) / 張東潤 飾演、 董東珠=柳恩瑞 / 金所泫 飾演、 車律武 / 姜泰伍 飾演 [劇情] 改編自網路漫畫《朝鮮浪漫喜劇–綠豆傳》， 被追殺的全綠豆為探究其原因， 尾隨殺手男扮女裝潛入神秘的寡婦村， 才得知他是殿下聽信預言所抹殺的子嗣， 而他在寡婦村認識的董東珠， 則是以謀逆罪被肅清的家族倖存者， 各自背負過往的兩人， 卻陷入意料之外的命運旋渦。 [影評+心得] 顛覆傳統男扮女裝的魁武登場， 男主角的女裝扮相比女孩ㄦ還漂亮， 換上男裝又帥氣逼人， 可鹽可甜的雙重魅力，讓人深深著迷。 配合在寡婦村安排得很靈動的劇情節奏， 嚴肅嚴肅嚴肅一個笑料， 緊張緊張緊張一個搞笑， 可惜了美好僅在前半段曇花一現。 後半段就回歸一般劇情發展(眼神死)， 雖然完食，但老實說中間一度想棄追， 為了看小倆口甜蜜的結局， 才撐著看完的。 [未遇見的他] 黃寅燁 飾演 【延伸閱讀】2022[韓劇]《魔幻之音》你相信魔術嗎?(簡介/劇情/影評)-羅一等 【延伸閱讀】2019[韓劇]《綠豆傳》《朝鮮浪漫喜劇–綠豆傳》以假亂真清新脫俗的男扮女裝!?(簡介/劇情/影評)-朴單鎬(護衛武士) [留檔/備註]：X

帶你走進小八的電影院🎬

【鈴芽之旅】 鈴芽之旅，是新海誠睽違3年的新作品，本來就對新海誠很感興趣，這次努力的找機會去電影院欣賞。 雖然坐的位置不是這麼完美，天花板很低，音響就在我耳邊，導致整部的音樂是依賴我的左耳聆聽，聽到後面有點不舒服便往中間移了幾個位子（是不是該慶幸隔壁沒坐滿人🙃） 🚪 #不負責任影評 ⠀ 鈴芽，是這部影片重要的角色之一，從電影的開頭，以小鈴芽映入觀眾的眼簾，大概就是從這時候開始，我心底大概就有了個底，這大概會是一部動人心弦的電影。正騎在微風徐徐的山坡上，遇見了一個男子，這是鈴芽第一次與草太的相遇。 廢墟裡的門，手機響的地震警報，要石的出現，一連串的突發狀況接踵而來，在了解草太的工作後，讓鈴芽決定要跟隨著草太，完成他必須要關門的使命。但鈴芽為甚麼要這麼做呢？我想應該是因為要石是被她拔起來的，當鈴芽給予要石自由的同時，這個世界上的人們就得要接受劇烈的大地震。 從宮崎、愛媛、神戶、東京、仙台，這就是鈴芽要帶我們走的旅程吧，這一路上都能夠很幸運地遇到有善良的人幫助她，就像是現實生活中，當我們遇到災難來臨時，總是會不顧一切的互相扶持，而地點的安排也有點巧妙，這幾個地方其實在日本的歷史上，都經歷過不小的地震，而在這部電影裡，透過鈴芽讓大家能夠一一的回憶起這些，即使地震對於人們來說不是一個好的回憶，大多數的人擁有的只有悲傷，如同鈴芽一樣，但也因為如此，鈴芽不害怕生死，因為對她來說，那些痛苦她已經經歷過了，已經沒有其他甚麼事情可以讓她感到恐懼的。 鈴芽的媽媽，在電影的後半段，可以猜測到是日本311大地震的受災者，她不但回不到自己的生活裡，甚至也因為這樣被強迫和鈴芽分開，這讓小時候的鈴芽感到未知的害怕，到了高中的鈴芽仍然會不時的夢到那個有著媽媽的常世，所以有了環阿姨的存在，因為沒有人可以照顧鈴芽，所以環阿姨決定要扶養鈴芽。但在左大臣的心靈操控下，環阿姨說出了埋藏在心底的小秘密，但嚇到了鈴芽，也讓環阿姨感到抱歉。 ⠀ 其實在現實生活中，我們都曾經會自私的只為自己著想，但因為這只佔據了我們的一個小角落，真正的內心卻從未這樣想過，這樣的親子關係，在現實生活中的我們也是有機會經歷的，雖然會自私，但我們總會為了彼此去做更好的決定和選擇。 ⠀ ⠀ 🚪 ⠀ 其實，還有好多的細節可以討論： ⠀ ➤椅子雖然是鈴芽媽媽做的，但在震災後，卻是長大後的鈴芽給的，因為只有長大後才發覺原來媽媽是真的回不來了。 ⠀ ➤為甚麼草太的家業是關門師？而他又說他從小是由爺爺扶養的，會不會在很久以前，草太的爸爸媽媽就是因為沒有成功的阻止蚯蚓倒下，而失去他們的性命？ ⠀ ➤大臣的存在到底是在幫助鈴芽，還是來搗亂的？看到最後，大臣終於體會到自己是要石的事實，是無人可以取代的，所以即使他把草太變成要石，在鈴芽接近崩潰的狀態，在鈴芽徹底對他感到厭惡的瞬間，他變回了以前瘦弱的模樣，他才知道，原來他是無法改變自己的命運。 ⠀ ➤椅子到底為甚麼是三隻腳？生活上的椅子只要缺了一隻腳，是無法站立的，但有著草太靈魂的椅子，又為甚麼可以站，甚至他可以靈活的運用，是因為這張椅子有了屬於鈴芽媽媽的情感嗎？ ⠀ ➤雖然草太被詛咒成了一張椅子，鈴芽不但沒有放棄，甚至帶著他到處完成每個生命交戰的難關，是因為她對草太一見鍾情嗎？還是她也看得見常世，所以沒有辦法見死不救？ 這部真的很適合讓人再去電影院品嘗第二次，整個故事雖然滿滿的情節，似乎還有很多未交代清楚的地方，但是以兩個小時的電影來說已經接近完美程度了，也許那些疑點在小說裡可以得到答案，以這樣的呈現已經足以讓人回味無窮，連配樂都搭配的剛剛好，這次新海誠重磅的使用了管弦樂器，加上大量的人聲、合唱團，彷彿是想要透過電影，撫慰著那些因為天災而受到傷害的人們的心，也讓那些沒有感受過的人可以經歷所謂的生死關頭，以及我們所有人永遠都學不會的「離別」。 🚪 ⠀ 推薦指數：🌕🌕🌕🌕🌖／4.8 #鈴芽之旅#すずめの戸締まり#新海誠#新海まき#新海誠監督#電影#電影語錄#電影推薦#動畫#動畫電影#動畫語錄#日本#你的名字#天氣之子#災難三部曲#災難三部曲最終部 ⸝⸝⸝⸝⸝⸝⸝⸝⸝⸝⸝⸝⸝⸝⸝⸝⸝⸝⸝⸝⸝⸝⸝⸝⸝⸝⸝⸝⸝⸝⸝⸝⸝⸝⸝⸝⸝⸝⸝⸝⸝⸝⸝⸝⸝⸝⸝⸝⸝⸝⸝⸝⸝⸝⸝⸝⸝⸝⸝⸝⸝⸝⸝⸝⸝ IG ෆ kleine_8_ Popdaily ෆ 小八 Potato Media ෆ 小八

沒有誰拯救得了另一個人  《The Whale》& Brenden Fraser

我不是影評，就不談劇情不爆雷，單純講自己的感受就好，也許一年後、十年後，這部片成為大家盛讚的經典，再來談談其中《白鯨記》的巧妙鋪陳跟隱喻吧。消化了超過24小時，只有滿滿的情緒卻說不出什麼有系統的感想，以我過度活躍的喉輪跟三眼輪而言實在不太尋常，也許是對於「必須寫什麼」這種念頭覺得疲勞吧？就像主角 Charlie 最後一堂課對學生們說的，那些課堂上學習的、交差的文章都不重要，重要的是那些牢騷話、那些憂慮、那些誠實的情緒。從影片一開始，觀眾就赤裸的見證 Charlie 的無助與難堪，過於肥胖的身軀導致行動不便、氣喘吁吁、血壓嚴重超標，卻仍然無法停止情緒性進食。如果毫無同理心、也不打算試圖瞭解他為什麼走到這一步，大概只會冰冷粗暴的貼上「gluttony」七宗罪標籤，甚至雪上加霜的丟下一句「可悲的噁心胖子」。在開始的幾分鐘，我還冷靜自持（自以為）的想著，Brendan Fraser 對於這個角色真的做足了功課、認真揣摩了各種動作細節，無論是蹣跚的腳步、呼吸的困難、甚至眼神透露的種種情緒都那麼具有說服力；結果沒過多久就入戲的痛心疾首。雖然淚點極低的我依然很自然的落下數行淚水，可是過載的情緒卻卡在胸口，像是 Charlie 無法順暢呼吸的氣管，一股刺痛的沈痛感像是魚刺般卡在其中，淚水也無法將它沖刷帶走。過去很多年，根據大大小小的報導，得知 Brendan Fraser 的人生遭逢許多傷害與挫折，我不知道這是否也讓他對於這個角色有所共鳴，我也不知道他現在是不是比較好了，因為，曾經我也以為竹內結子過得比較好了......。但我選擇相信影片中正面積極的一面，Charlie 始終相信人的美好的那一面；他對友人 Liz 說：「不知道你有沒有這種經驗，但我覺得，人是無法不關心別人的」。我選擇相信他的生命中有足夠的力量，讓他能夠重新面對新的旅程。無論這次的動人演出能不能抱回小金人，他的強勢回歸都證明了自己不僅有瀟灑的外型、動作場景親力親為的敬業，最重要的是，震撼人心的演技；謝謝Brendan Fraser 在現實人生中比 Charlie 多了一份堅強，讓他能夠 picked himself up，然後也為我們帶來溫暖。#thewhale#BrendanFraser#oscar

《黑暗榮耀》:盤點三大金銀淑編劇安排的細膩巧思隱藏暗喻

人物角色的刻畫、細節、形象、暗喻都極其豐富，真不愧是金銀淑! 將黑暗榮耀二刷後才開始上網搜尋相關的影評與介紹才赫然發現原來是我最最最欽佩的金銀淑之作，自從看過祕密花園之後我就認定只要是她出品絕對是必看~~ 這邊就來跟大家分享金銀淑編劇在創作上常會出現的細膩巧思以及劇情安排 金銀淑的:大量的暗喻以及譬喻 記得第一集剛開始時朴涎鎭的天氣預報嗎，不論是她播報的濃霧或是暖冬都象徵了他們的狀態以及預言。 回顧祕密花園時，金銀淑也利用天氣預報來暗喻雷雨時將會有特別的事情發生，就是男女主角靈魂交換的時刻。 金銀淑:充滿死亡以及鬼神的元素 金銀淑:充滿死亡以及鬼神的元素不論是祕密花園或是鬼怪，金銀淑不同於他人，她總是百無禁忌，常常會出現喪禮的場景，讓人可以更深刻的反思生命。祕密花園的靈魂交換，甚至是秘密花園中吉羅琳爸爸的神奇魔法，更不用說孤獨又燦爛的神:鬼怪，大膽的題材卻不讓人覺得荒謬爛俗，反而雋永深刻，一直是金銀淑厲害之處！ 而在黑暗榮耀中也不避諱的有些宗教儀式和喪禮冰櫃等更貼近生活的元素讓人更能身歷其境投身其中。 金銀淑:鮮明的人物特色 金銀淑在人物角色刻劃的部分一直都是非常飽滿的，從對話開始縝密的打造出鮮明的角色形象，一直是讓人很過癮的地方。人物設定的一致性、合理性從對戲的台詞就非常嚴謹刻畫真的讓人不禁大佩服。像是文同垠跟河度領的對更是經典中的經典！

無論過多久，記得我愛你ー「若愛重來」

好きだから。 一名神父突然被舉報是不合法的神職人員，因此造成鎮上許多夫妻的婚姻在法律上無效。其中四對夫妻裡，有正與先生維多離婚的單親媽媽薩拉、女強人寶拉與先生安德利亞在人生選擇上的分歧，以及好姊妹維奧拉和吉婭達各懷秘密。這四對顯現出「後」愛情的相處之道，若再一次選擇愛，他們還會選擇對方嗎？ 時間為戀人帶來的不只是日常，而是在細微的轉動下看見想要愛的渴望。 請惦記我們最強壯的樣子。 作品以四對夫妻表現從戀愛進入婚姻後，逐步被改變被遺落的東西。日本近年來的愛情群像都在談一段「前」愛情的狀態，在戀愛時如何溫柔相待，在不愛時又該如何選擇放下。可是，我們很少正視當自己的愛情和對方的愛情加總，成為彼此生命的一部份時，這條河會流向何處呢？ 義大利作為離婚合法化不超過百年的國家，導演保羅克斯泰拉刻意以「無效婚姻」來談論關於結婚與離婚這件事情。天主教徒佔據多數的義大利人而言，光是離婚就必須經過時間的等待與重重的法律程序，然而保羅克斯泰拉卻將宗教上的規範，轉化成四對夫妻對於「生活」的不同辯證。 我很喜歡尼采曾經對「結婚」所提出的看法： 結婚前問自己這個問題：你們年老時也能好好交流、相處嗎？在婚姻中其餘的都只是型態轉換。 未知的前方是未見的恐懼，不過當你看著對方的雙眼、聆聽對方的聲音，你仍然萌生無論時間過多久依然想愛對方的渴求，婚姻將成為生命裡一份美好的恩惠。 維多與薩拉在愛情的末端宛如仇人，不過孩子的一句「我也想去你們看過的巴黎」時，他們想起最初愛上對方的感覺。從婚姻生活到出現孩子的生活，維多與薩拉是改變幅度最大的伴侶。兩個人在悔恨與失落裡，以為自己都失去了愛。可是，在分開的生命裡，他們逐步意識到完善自己在「後」愛情裡更加重要，進而從錯誤當中走出來。寶拉與安德利亞屬於當代諸多伴侶的影子，女性之所以為女性，並非因為生育而偉大，而是在面對各樣選擇下所生出來的韌性值得尊敬。有限的生命裡，奪回自己是必然的。可是當「我」成為「我們」時，我們不再只是要逼迫自己成為什麼樣子，而是在各樣的選擇裡，自我負責。寶拉想要工作，安德利亞想要孩子，兩人的相互配合看似一場維繫關係的成熟，卻換來更多不足與不夠。 信任是靠一次又一次的了解與誤解，累積而來；勇敢是無論性別都能擁有正確的表達和拒絕。 我們向對方許下承諾，而這些承諾都是給自己的。 人們總說麵包與愛情，麵包可以做得很大，靠著天時地利人和打出一片好天。可是，唯有愛情需要擁有的決心與消耗的頓悟。因此，導演刻意讓這四對伴侶在各樣的場合中擦身而過，無數次檢視和他人相仿的自己，在歪斜的視線裡逐漸調正。 其中兩對的伴侶維奧拉和吉婭達就像是羅蘭巴特在《戀人絮語》所寫： 我一生中遇到過成千上萬個身體，並對其中的數百個產生欲望，但我真正愛上的只有一個。 而在這樣的社會性下，通過一種純粹的愛的變態，轉化成對愛情本身的失落與否。導演刻意讓維奧拉和吉婭達共同臨現在他們的關係裡面，把處理過的他人敘事（碎裂的、祕密的）再度轉化成「我愛誰」這件事。猶如社會學家紀登斯在談論親密關係的轉變，《若愛重來》也旁敲側擊地引出親密和愛的母題。 保羅克斯泰拉在這部群像作品裡讓觀者看見愛情堅固的地方以及美好的部分。漫長的時光裡，他們等候、悲傷、振作也痛苦。最終他們的生命裡不再聽不到伴侶發聲，無論是誰都維持「我」的信念，穿過熱戀直到暮年，以達敦厚。 若愛再重來一次，我還是會選擇愛你。記得無論微笑和哭泣，我都會愛你。 最後想引用《同婚十年》這段話作為我給戀人，也對自己的承諾： 無論疾病、貧窮、痛苦、悲傷，無論發生任何事，都守護著對方，陪伴著彼此。要努力到不能夠為止。­ 君を考えながらまた明日ねって言ってた。 本片將於2023年3月17日由 #鴻聯國際 發行全台上映，感謝試片邀請。 📌本片中文主題曲為 #美秀集團 戀人🤍 📍推薦觀看： （圖片來源：若愛重來） #若愛重來 #marriages #pertuttalavita #保羅克斯泰拉 #雅柏拉安吉歐琳 #卡羅麗娜克雷遜丁尼 #克勞蒂亞潔里尼 #菲力浦尼古諾 #盧卡比扎里 #結婚 #伴侶 #愛情 #義大利 #影評 #院線片 ----------------------------------------------------------------------------- 我是CHIH 夏日葵，別忘了追蹤我🍀：akimokalih0126

甜茶正當季！提摩西夏勒梅11部電影誠實短評，快把盛世美顏蒐集起來吧～

Timothée Chalamet又稱「甜茶」，今年即將上映的作品有歌舞片《旺卡》，飾演巧克力冒險工廠男主角威利旺卡的年少時代，還有年底大作《沙丘2》不容錯過，本篇11部電影短評幾乎包含他的所有長片作品，挑片指南讓你採茶不踩雷！ ｜大男主佳作 #完整影評請見舊文 《以你的名字呼喚我》 2017🌕🌕🌕🌕🌗（4.5/5） Timothée無庸置疑的成名作，也是他迄今為止評價最高的作品。Timothée飾演情竇初開的少年，愛上了Armie Hammer飾演的美國男子，演員、畫面、配樂一切都美不勝收。義大利導演Luca拍出了夏日戀情的美好、青春愛戀的酸甜苦，全片大量採用自然光，不倚賴後製調色，呈現天然迷人的北義大利夏日，不刻意渲染悲劇色彩、不擺弄抑鬱或旖旎氛圍，簡單地演繹同志之愛，或者說就是一段愛情，只是剛好發生在兩個男生之間。這段短暫但真實的夏日戀情想傳達的是，別放棄去愛、別害怕悲傷，不要因為痛苦而扼殺回憶、裹足不前，因為所有情感本身，已經是生命存在的最佳證明。 《骨肉的總和》2021🌕🌕🌕🌕🌑（4/5） 時隔四年再次與導演Luca合作，在昔日對手演員Armie爆出食人癖被封殺後，Timothée在本片中飾演「食人族」，和也有吃人癖好的女主角展開一場轟轟烈烈的血腥愛情之旅。本片雖然題材獵奇，融合不少驚悚和公路電影的元素，但主軸仍然是相互救贖類型的愛情電影，陪伴彼此一起跨越難堪的過去、面對羞恥的現在，其實還蠻暖心的，不過藏在導演的瘋瘋癲癲和小眾筆觸裡，畫面一如既往地美，《以你的名字呼喚我》是心神蕩漾地美，這部是實質意義上驚心動魄地美，推薦給接受度稍高一點的觀眾們！ 《沙丘》2021🌕🌕🌕🌕🌑（4/5） ​被譽為史上最偉大的科幻小說之一，規模之大曾幾次影視化失敗，但這次極佳的視效、夢幻的陣容，讓人引頸期盼全系列的一步步誕生！本片作為開啟傳奇IP的引路人，不會有CGI終極大戰那類大結局，建議放寬心，讓它的慢節奏帶給你不同於一般爆米花特效大片的觀影體驗。 配樂家Hans Zimmer為了本片推掉好朋友諾蘭導的《天能》，看完就知道太值得了，這次音樂仍然很有他的風格但更讓人印象深刻，將世界觀的神秘感、劇情的宿命感烘托出來。《沙丘》的科幻不是激光四射、眼花撩亂，它的優雅又強勢、古典又先進的，華美的傳統禮袍和奇妙的貼身防護罩可以並存，沙漠民族駕馭大自然、女巫姐妹會掌握超自然，搭配神奇配樂的餘音繞樑，可以想像是《哈利波特》《銀翼殺手》《阿凡達》的精緻綜合體！ ｜最迷人的配角 #完整影評請見舊文 《她們》2019🌕🌕🌕🌕🌗（4.5/5） 「我想妳會結婚的，喬。妳會遇見一個人，妳會愛他，為他活也為他死，因為全心全意就是妳愛人的唯一方式。而到時候我只能旁觀。」 人生愛片之一。經典小說《小婦人》改編，導演Greta Gerwig擅長刻劃少女的個性和內心世界，四姊妹的親情、愛情、熱情充滿了整部電影，跨越時空和地域的藩籬，帶觀眾溫柔而深入的向內探求，擁抱你的叛逆和頑強、輕撫你的希冀與夢想，不分男女都能被感動且有所收穫， 至不濟也會是美如詩畫的視覺饗宴。 Saoirse Ronan飾演獨立、反骨的女主角Jo，演員和角色本身的人格魅力難以言喻，天知道我重看了多少次她在閣樓裡和媽媽的剖白，說理想、說身為女生、說錯過的是不是愛情，還有她對待嫁的姊姊說：「我不敢相信童年就這麼結束了。」不知天高地厚的煩惱和思想、近乎天真的衝勁和堅持，都說「願你出走半生，歸來仍是少年。」那Jo就是理想中的少女，她的精神值得一生不忘初心。說回Timothee，擁有法國血統的他作為歐風氣質男配不能更適合（1994年版這個角色由蝙蝠俠Christian Bale飾演，你就知道這是什麼大帥角了），他那段心碎又犀利的告白絕對不容錯過。 《淑女鳥》2017🌕🌕🌕🌗🌑（3.5/5） ​Timothee在《她們》之前，首度與導演Greta和女主Saoirse Ronan合作，在這部青春成長電影中，飾演沒心沒肺的小渣男，是他難得一見的「反派」角色。 ​劇情講述要上大學的叛逆期少女，不甘於平凡、堅持要到紐約追夢的她，將自己的名字改成Lady Bird，嘗試融入有錢的酷同學圈子裡，經歷摯友聚散、情竇初開，與父母吵架、挫折與空虛感的沖刷，內容不能算別出心裁，但導演及演員都貢獻了優於多數校園成長故事的氛圍，可惜我看的時候已經不是17歲，感受相對不深，推薦給喜歡這類型或者正處在成年之際的朋友！ ​《法蘭西特派週報》2021🌕🌕🌕🌕🌑 （4/5） 風格名導魏斯．安德森再次一鳴驚人，極度豐富的視覺、聽覺、故事內容，敘事速度之快需要觀眾高度專注，因為旁白、字卡、對白、佈景中的文字分別給著不同資訊，好幾次我沈浸在目不暇給的畫面裡，差一點就錯過劇情細節。導演招牌的濃墨重彩、黑白切換、手繪動畫，每幀畫面都層次繁複又井井有條，與流暢運境、音樂效果完美配合，如果有一種名為「整齊、複雜、美麗」強迫症，那本片絕對是讓患者們享受到升天的黃金療程。 劇情講述一間報社與三段報導，透過迥異的角色、故事和語境，分別探討「藝術的神祕化」「社運青年的掙扎」及「外來者的心境」，Timothee飾演迷人且虛幻的社運文青，三段故事的螢幕時間都不長，很難在第一次觀看時就與角色深入地共情，眾影帝影后和甜茶都是一塊精準的拼圖，沒有人能賓奪主、蓋過影片本身。 因此在視覺震撼、荒誕橋段背後，我始終感受到理性、含蓄的基調，這部作品的存在與它的內容呼應，堅定地展現了對待創作的態度，因為尊重所以極盡包容與保護，因為熱愛所以近乎偏執的細緻，很適合看完後與三五好友到咖啡廳，細細回想、漫天交流。 《美麗男孩》2018🌕🌕🌕🌖（3.75/5） 真人真事改編，一部溫柔又殘酷的傳記電影。美麗的男孩與家人、美好的生活和情感，一次又一次被毒品打敗，Timothée飾演深陷毒品之中的青少年，由美劇《*The Office*》的Steve Carell飾演力不從心的父親，父子之間又愛又恨、細膩複雜的情緒扣人心弦。 我印象最深刻的，是父親愛之痛之以至於忽略其他孩子、忽略自己生命的狀態，身為照顧者也要參加心理互助會才能走下去，從吸毒者的愧疚到照顧者的崩潰，讓觀眾心力交瘁的同時，希望的曙光更顯得珍貴無比，幾乎讓人想落淚，適合一個人慢慢欣賞！ 《千萬別抬頭》2021🌕🌕🌕🌗🌑（3.5/5） 眾星雲集的黑色幽默諷刺電影，把現代社會的虛假偽善、庸俗私慾展開，劇情走向有多荒誕失焦並不重要，因為這樣混亂、令人傻眼的狀態也是當今社會的寫照，全片步調明快、資訊量龐大，推薦給喜歡社會觀察、時事品評和黑色幽默的各位！ 除了拿美式文化和政治時事開刀以外，也諷刺主流媒體視聽習慣，比如總統發表國家急難演說前，觀眾在看實境秀《欲罷不能》；斥資三億美金的末日電影《全面毀滅》宣傳說即將在彗星撞地球當天上映。電影觀眾肯定會受波及、有被罵到的感覺，越精準簡潔、越犀利凶狠，就是回想起來會越津津有味的好作品。 ｜非必要不需要看 《國王》2019🌕🌕🌕🌑🌑（3/5） 改編自莎士比亞的戲劇作品《亨利五世》，由真實人物和虛構故事來展現中世紀國族背景下的掙扎。和許多Netflix上映的電影一樣，演員表亮麗、各種元素五臟俱全，卻少了一點靈光，當時的Timothee其實不太能完全駕馭這樣的角色，被迫承受王冠重量的弱者、沉默卻強大的蛻變，他的表演和整部片一樣，卡在暗潮湧動的狀態裡，始終感覺在鋪陳、在期待，卻沒有真正抓住觀眾的那一瞬爆發，是多數人會表示非常想睡的類型，或許喜歡歷史題材的朋友可以看看。 《雨天・紐約》2019🌕🌕🌗🌑🌑（2.5/5） 導演Woody Allen以愛情片著稱，本片是他一貫的風格，描述愛情分不清對錯，只需要轉瞬即逝的靈光。但這部情節和導演極具爭議的私生活有太多共同點，實在無法不聯想，到底片中浪漫情節的本質是什麼？是大文豪感情觀延伸出來的海市蜃樓，還是變態為自己開脫的花言巧語⋯只能說觀影當下，我感覺兩者皆是。Timothee在導演醜聞爆出後，發聲明表示這部片酬全數捐給反性侵相關組織，片子遭到多方抵制，最後仍然有在亞洲上映。 回到作品本身，顧名思義是發生在雨天紐約市的幾段都會愛情，劇情庸俗、裝造難看，如果說Timothee和Saoirse的化學反應是燦爛煙火，那在本片中和Selena Gomez的合作就是聖誕節的鞭炮，不合時宜、牽強詭異。另一位主角少女Elle fanning和三個老男人的感情線更是令人髮指，台詞直接了當的說「老男人總是吸引女人」「這三個男人分別在精神上、感情上和肉體上喜歡妳」，三位和她認識超過都不超過半日、其中兩位已有妻小，儼然是導演的一場藝術化辯解演說。 人都是主觀的，如果對導演本人不瞭解的話，我會不會更享受這部電影無從知曉，電影是眾人集體的成果，但又和創作者的精神密不可分，究竟應不應該以人廢言、分開看待是永恆的辯論。 《炎夏之夜》2017🌕🌕🌗🌑🌑（2.5/5） Timothee飾演的內向少年因為認識了藥頭朋友，一邊戀愛一邊掙扎於墮落邊緣的故事。電影是導演的第一部長片作品，很明顯野心太大、能力不足，神秘感弄巧成拙成不知所云的故作姿態，故事發展舉步維艱，只好用最容易的「驚人結局」來充當亮點。爛番茄分數只有44%，算是非常中肯的評分了，僅推薦給演員粉絲，抱著補齊所有作品的心情欣賞吧。 🍀請分享你最愛的甜茶瞬間吧！ 更多圖文請見IG @funinge_ https://www.instagram.com/p/CochqB4P3md/?utm_source=ig_web_copy_link

來聽聽2023年 The Oscars 原創歌曲，你最看好哪一首得獎？！

 Hi there，又接近一年一度的 The Oscars (奧斯卡獎) 了，頒獎典禮將於台灣時間的3月13日早上舉行，按照慣例喜歡聽歌的我當然也是著重在音樂方面，畢竟電影的世界又是另一個很深的水了哈哈。今天就來看看本屆的 Best Original Song (最佳原創歌曲獎) 有哪些入圍吧，順便預測一下會是哪首歌得獎吧！順便說一下前陣子對 The Grammys (葛萊美) "年度歌曲"和"年度製作"的預測，簡直是一蹋糊塗😂，希望這次對奧斯卡的預測可以命中！ 👉推薦閱讀：預測一波！來討論第65屆 Grammy 葛萊美獎"年度製作"提名！ 順道一提，這次決定把歌曲的詞曲創作者也放上來，去年只放原唱好像有點不完整，這次讓大家一起認識這些很棒的藝術家！ 〈Applause〉Sofia Carson (from Tell It Like A Woman; music and lyric by Diane Warren) 首先這首〈Applause〉(2022) 是因為入圍了奧斯卡我才聽到的歌，詞曲是由資深、同時也獲獎無數的 Diane 創作。Sofia 的歌聲一直給我很像 Selena Gomez 和 Carly Rae Jepsen 混合體的感覺，尤其在這首歌當中展現出的歌聲，將前面兩位歌手所擁有的優點都一同呈現，並且融合成自己獨有的嗓音，和她先前的歌曲不太一樣的是，我覺得在這首〈Applause〉當中，他歌聲中的情感似乎更能被感受到，有可能是他精進了、也可能是詞曲的堅強讓他發揮得更好。 儘管在詞曲方面有 Diane 高深的功力支撐，在 vocal 方面 Sofia 也詮釋得很好，不過我個人覺得這首歌獲獎的機會不太大；在音樂方面當然都是非常高水準的，但在歌曲涵義方面我覺得似乎有些單純，因應了電影《Tell It Like A Woman》(2022) 的主題，這首歌自然也是在述說女人對於自己的自信及重要性，這樣的題材雖然有深度但未免顯得氾濫，因此對我來說不算太有很強的競爭力。 〈Hold My Hand〉Lady Gaga (from Top Gun: Maverick; music and lyric by Lady Gaga and BloodPop) 〈Hold My Hand〉(2022) 在入圍歌曲當中應該算是很流行的一首，畢竟電影的效應非常好，連帶著歌曲也有很高的傳播。之前有在文章當中寫過這首歌，想看詳細一點的可以從下面連結過去，這邊就只來說說得獎的可能性。老實說 Gaga 對於電影配樂的掌控其實一直都不錯，在他跨入電影領域後的相關作品也都非常高水準，只是我不太認為這首〈Hold My Hand〉會得獎，這首歌雖然有不少粉絲喜歡，但獎運似乎沒有很好，或許也跟樂評、學院派的觀念有關係，總之我認為這首歌的商業成績雖然不錯，但得獎的應該不會是它。 👉推薦閱讀：睽違36年的《捍衛戰士》，兩大必聽原創曲和電影一樣高水準！ 〈Lift Me Up〉Rihanna (from Black Panther: Wakanda Forever; music by Tems, Rihanna, Ryan Coogler and Ludwig Goransson; lyric by Tems and Ryan Coogler) 和上一首〈Hold My Hand〉相像，由 Rihanna 演唱的〈Lift Me Up〉(2022) 在商業上也是比較流行的一首，他本人不僅就在作詞團隊中，並且詞曲都有電影《黑豹 2：瓦干達萬歲》(2022) 的導演 Ryan 加入創作，從音樂和歌曲連結的層面來說這首歌是絕對不輸其他入圍歌曲的。就得獎可能性來說的話，個人覺得這首歌得獎的可能非常高，從電影的影評及音樂的樂評方面來看，各大媒體都對這首歌在電影中的地位十分認可，要有這麼一首融入電影的歌曲實在是非常高難度，所以我認為這樣一首高品質的〈Lift Me Up〉非常有機率得獎！ 👉推薦閱讀：萬眾矚目！美妝大亨 Rihanna 終於回歸樂壇為《黑豹 2：瓦干達萬歲》獻唱！ 〈Naatu Naatu〉Rahul Sipligunj & Kaala Bhairava (from RRR; music by M.M. Keeravaani; lyric by Chandrabose) 我會將這首〈Naatu Naatu〉(2021) 稱作是本屆奧斯卡最大的不定變數，作為第一首入圍奧斯卡原創歌曲的印度歌曲，不僅在今年的 Critics' Choice Movie Awards (影評人協會獎) 拿下 Best Song (最佳歌曲) 的獎項，更在今年初的 Golden Globe Awards (金球獎) 打敗了 Taylor Swift 的〈Carolina〉(2022)、Rihanna 的〈Lift Me Up〉等強敵，成為史上第一首拿下 Best Original Song (最佳原創歌曲獎) 的亞洲歌曲。有了前面這項紀錄，本屆奧斯卡的最佳原創歌曲獎他們很可能也會有一爭之力。 在這樣的情況下，這首歌其實給我對於印度歌曲的印象沒有差很多，雖說沒有很重的 Bollywood (寶萊塢) 傳統特色，不過也算是可以預料到的歌舞風格，我想如果說要提到一項非說不可的特色，或許就是必須和視覺搭配後豐富層次，值得一提的是這首歌的 MV 當初是在戰前的烏克蘭所拍攝，所以這首歌也多少地被投射了當地災民渴望的歡樂氣氛。總而言之，這首歌是我很說不準的一首歌，個人認為和以往的印度歌曲相比沒有特別突出，不過卻是今年屢創佳績的大黑馬。 〈This Is A Life〉Son Lux, Mitski, David Byrne (from Everything Everywhere All at Once; music by Ryan Lott, David Byrne and Mitski; lyric by Ryan Lott and David Byrne) 來自去年最大討論度、今年奧斯卡最大贏家之一的《媽的多重宇宙》(2022)，這首原創歌曲比較電影本身的討論度似乎小了不少，而這首入圍的〈This Is A Life〉(2022) 也是我聽不太懂的一首歌，如果要我比喻的話，它給我一種很像是聖歌的感覺，就如同近期 Sam Smith 的新歌〈Gloria〉(2023) 相似，功能性比較偏向是在製造氣氛，而不是在詮釋電影本身的某種主題或情境，也或許是我聽歌比較偏食，對於這種需要用心體會的類型一直沒辦法很明確地抓到感覺。 然而相對來說我認為這首歌在五首入圍歌曲當中是很特殊的存在，無論是在氣氛掌握、音樂類型、還有其中所代表的意涵都是特立獨行的，雖然我個人沒有到很喜歡這首歌，但我認為它得獎的可能性不小，綜合前面所說的原因，加上在這屆奧斯卡當中，《媽的多重宇宙》可說是來勢洶洶，在各方面都有非常好的評價，因此靠著這樣的氣勢拿下獎項也不是沒有可能。 好的將每一首歌都大概快速聽過之後，來做一個我自己預測的得獎作品，我認為今年奧斯卡的最佳原創歌曲，最有可能得獎的應該是〈Lift Me Up〉，另外〈This Is A Life〉是我覺得可能會獲獎的第二順位，只要奧斯卡沒有再次跌破大家眼鏡、將獎項頒給〈Naatu Naatu〉，我想我的預測有可能就會成真！大家心中覺得哪首歌最有可能會得獎呢？可以留言分享一下喔！ 追蹤我的 Instagram：written_by_boy 追蹤我的 Facebook：睿忒 Writer 追蹤我的 Spotify 歌單：Writer's Monthly Picks

剛剛好的愛與剛剛好的你ー「愛情失格」

愛を追うことは実に人間らしい生き方だ。 作家長內美春十分崇拜戰後派代表作家白木篤郎，在一次的巡迴演講結束後，兩人情不自禁發生關係。不過，篤郎的妻子笙子早明白丈夫屢次與女性發生肉體關係的惡習，仍平心地面對先生，打理好家庭並照顧兩個女兒。美春和笙子對篤郎的愛，誰也不會比誰少。於是這段三角關係昇華成另一種超越肉體的羈絆。 愛上了，也沒有辦法。就像雷掉在頭上，不可能逃的。 所有人都灌溉一塊田，各有各的枯黃與綠葉。 井上荒野將自己的家庭故事寫成了小說，卻不是批判父親荒謬的行徑與過度放縱的愛。縱然她以「把虛構活出真實人生的全身小說家」來形容自己的父親，不過在她所書寫的這部作品裡，父親的身影帶著文人特有的魅力，還有曖昧的神祕感。井上光晴並非不識愛，而是他將自己的人生活成了一本私小說。影像化的作品裡，化名為白木篤郎的井上光晴，眼裡的他者都是創作的養分，所有對於愛的視線都是足以撼動生命的動能。 美春與白木的妻子對他者的愛，則是在愛與慾之間尋得安然之地。或許從另一種角度而言，這樣的三角關係是為了在當時封閉且失喪的戰後社會下，一種嘗試獲得滿足的方式。不過正因為戰後的日本社會帶來的失落和失語，才足以讓井上將自己活成一個虛構的人生，用虛構的人生呈現最真實的愛。 荒井晴彥與廣木隆一將此作品影像化，將兩人極為拿手的粉紅電影風格，悄然帶入這部文人的三角故事。每一場肉體的接觸，比起情色的挑逗，更將他者外顯的各樣渴望轉化成「愛」的推力與阻力。白木每一次的觸摸，美春的眼神，灼熱且留痕跡的愛，都在日後成為了他們生命中不可分割的一部分。這樣的概念同時在荒井晴彥執導的《火口的兩人》也能看見相同的「身體言語」。黑白與彩色的轉換下，肉體的絕望與希望、毀滅與重生，宛如即將爆發的火山，蠢蠢欲動。不過《愛情失格》倒是以身體的言語顯出日本民族內部的壓抑，同時更是情感內斂及悠長的本質。因此，荒井在這兩部作品裡，以兩種大相逕庭的方式呈現深層的慾望與終極的解放。無論是哪一部，當中的人們都從他者的身體望見心底真正波濤洶湧的浪花。 此外從《火口》到《愛情》的表現，足以望見荒井晴彥在日活粉紅電影經驗下，如何將人的純情、悽慘的自卑感以及鬱悶的挫敗，以某種具體存在的元素（火口為照片、愛情為威士忌）凌駕在情色上，以最為鮮明的手法，呈現了愛與死。 身體的機能總有一天會嘎然停止，可是相愛的必經過程會延續下去。 漆黑的區域裡，只望見愛你的光。 經歷過戰後到社會運動，荒井不僅描繪白木（井上光晴）與長內美春（瀨戶內寂聽）的關係，他面對社會和歷史上變動的批判視線也尚未減少。無論是在日朝鮮人、戰後天皇的發言、三島極右派的言論甚至是全共鬥，都讓這部作品背負另一個映照日本社會的使命。三角關係下的三人，與當時的日本社會達成一種平衡。當失語的狀態在戰後日本裡瀰漫時，有人成為試圖發出聲音的人，有人成為靜觀大局的人，也有人來回輾轉。於是，井上荒野的文字，以及廣木隆一與荒井晴彥影像，將他們在封閉且動亂的社會狀態下，成了某種帶出特別情感的共同體。這對於當時的日本而言，能有「共同體」的狀態實為難得，而不需被反抗的慾望也在此刻，望見一縷自由的煙。 1990年開始日本進入失落的三十年。人們在各樣的群體中都充滿情緒，那些情緒大部分都是矛盾的、失常的甚至衝突的。可是瀨戶內以剃度出家的身分，站在性別平等落伍的社會前端。回到影像，出家之後的長內美春，比起那一頭留著長髮的嬌羞女孩，更顯得堅定。她在夜晚的掙扎和不安，都隨著落下的頭髮消失殆盡。 我很喜歡瀨戶內說： 愛人、被愛都跟人的魅力有關。無論幾歲，戀愛都讓人容光煥發。不要忘記對人心動的感覺，不僅限於有關係的人，對於毫無關係，只是有點欣賞的人也行。 愛人不侷限於戀愛，日常待人接物也是一種愛。 這一段難以理解的三角關係下，無論從井上荒野自己的文字或是廣木隆一與荒井晴彥的影像來看，都能望見他們是什麼樣的人，他們的愛又是如何在時代的更迭下使人重生。 書名《あちらにいる鬼（在那裡的鬼）》可以是異質的愛、是男性跟女性的權力失衡，或許更貼切一點來說，是這些人正如「鬼」一般的存在，帶著獨特的能力，顯出其獨特性，才得以被普羅大眾望見吧。我們或許終其一生無法理解這段三角關係裡的友好社交，卻能從中望見歷史、文學以及生命魅力的個體模樣。 切りたくても断ち切れないもどかしい大人の恋愛。 本片將於2023年2月10日由 #原創娛樂 發行全台上映，感謝試片邀請。 📌電影翻拍自井上荒野的同名小說，而電影裡的人物也都實際存在，是目前描繪日本文壇情愛關係裡很不錯的作品！ 📍推薦觀看：荒井晴彥「火口的兩人」 （圖片來源：愛情失格） #愛情失格 #廣木隆一 #豐川悅司 #廣末涼子 #寺島忍 #荒井晴彥 #井上荒野 #高良健吾 #小說 #真實故事 #愛情 #日本 #文學 #影評 #院線片 ----------------------------------------------------------------------------- 我是CHIH 夏日葵，別忘了追蹤我🍀：akimokalih0126

影評/《共感頻率》劇情出乎意料！1999呂珍九跨時空聯繫2022趙怡賢，反轉結局讓人紅了眼眶

文/少女心文室 韓國年末浪漫愛情片《共感頻率》/《同感》是一部跨時空愛情電影，主演陣容卡司包括呂珍九、金惠奫、羅人友、趙怡賢、裴仁爀等人氣新世代演員們共同主演，該片是睽違22年翻拍2000年電影《愛的空間》改編之作，原著由金荷娜與劉智泰主演，劇情講述因偶然的機會通過無線電對講機進行對話的兩名男女，在各自生活的時代所發生的愛情和友情的故事，是一部關於穿越時代，進行溝通的感性愛情電影，片中劇情出乎意料的發展，讓人紅了眼眶！ 延伸閱讀：《共感頻率》呂珍九&趙怡賢&金惠奫&羅人友&裴仁爀透過對講機共譜1999→2022跨時空青春戀曲！ 延伸閱讀：《共感頻率》愛情版《信號》談穿越時空愛戀，幕後藏8大亮點：羅人友「越界」和趙怡賢曖昧情！ 《共感頻率》劇情簡介 《共感頻率》故事敘述在1999年，金龍（呂珍九 飾）為了追求一見鍾情的對象徐寒率（金惠奫 飾），向朋友借了無線電對講機。身處2022年的花紋（趙怡賢 飾）為了一項採訪作業，啟動了老舊的無線電對講機。「呼叫…呼叫…有聽到我的聲音嗎？」月全食發生的夜晚，兩人跨越了時空，奇蹟般地產生連結的金龍和花紋，互相分享著他們的愛情和友情，彼此也漸漸累積特別的情感…… 《共感頻率》劇情人物看點整理 1.《共感頻率》翻拍改編自2000年浪漫愛情電影《愛的空間》 青春愛情電影《共感頻率》翻拍改編自2000年電影《愛的空間》，由導演金正權執導，金荷娜與劉智泰主演，電影講述分隔在1979年與2000年的男女主角，透過一部舊式無線電通話機互相交流的愛情故事，日本也於2001年推出重拍版本《時間的香氣》，沒想到時隔22年韓國確定再翻拍，劇情講述是以偶然的狀況下透過無線對講機進行溝通的男女，在各自生活的時代裡發生的愛情和友情的故事，是一部講述穿越時代來溝通的男女們深情又感性的青春愛情電影，並由呂珍九、金惠奫、羅人友、趙怡賢、裴仁爀主演。 2.《共感頻率》出現的「火腿電台」是什麼？呂珍九&趙怡賢透過對講機展開1999年與2022年的跨時空聯繫 看《共感頻率》前以為是單純的對講機聯繫，但片中是出現一個「火腿電台」的媒介，真的太好奇什麼是火腿電台，看完電影立刻搜尋，維基百科是寫著業餘無線電（Amateur Radio），也被稱作火腿電台（ham radio）簡單來說就是藉助無線電波，跨越城市、國家和大洲的距離相互通訊，甚至可以與太空站和衛星通訊。而片中呂珍九與趙怡賢就是透過火腿電台連繫上彼此，但並非兩人的跨時空戀曲，兩人各自心有所屬，可以把他們倆當作是互相吐心事的朋友，兩人訴說著關於夢想和愛情的煩惱，並互相為彼此應援打氣！然後火腿電台專用呼叫語就是「CQ CQ」~ 3.《共感頻率》1999年代人物：呂珍九一見鍾情金惠奫，成為彼此初戀！兩人能走到最後嗎？ 呂珍九在《共感頻率》飾演生活在1999年的理工生「金龍」，是1995級入學的機械工程學系的復讀大學生，生活在1999年（原作中金荷娜的角色），身為學長的他，在開學時對學妹金惠奫一見鍾情，金惠奫飾演金龍的初戀「徐寒率」（原作中朴埇佑的角色），兩人從相識到曖昧到在一起充滿了粉紅泡泡，但這段大學初戀能走到最後嗎？值得注意的是，呂珍九在本作中還自詮釋了角色40多歲的模樣。金惠奫過去初演《天空之城》、《偶然發現的一天》都展現強勢或著活潑(聒噪？XDDD)的角色，在《共感頻率》比較收斂一點，比較文靜一點，也是為了符合「初戀」一詞，但還是展現了開朗又自信的模樣！ 4.《共感頻率》2022年代人物：趙怡賢暗戀青梅竹馬羅人友，兩人能從朋友昇華為戀人嗎？ 備受矚目的新生代演員趙怡賢，在《機智醫生生活》、《殭屍校園》演出都相當令觀眾印象深刻！這次她在《共感頻率》中飾演身處2022年的大學生「金花紋」一角（原作中劉智泰的角色），為2021級社會學系大學生，生活在2022年，在片中是與「金龍」跨時空與年代交流的人物，兩人透過火腿電台搭上線！而她暗戀的對象就是青梅竹馬羅人友，羅人友在《共感頻率》中飾演守護在女主角「金花紋」身邊7年、親切體貼的男性友人「永智」一角（原作中河智苑的角色），羅人友在片中展現暖男氣質，跟趙怡賢不管是身高還是顏值都很有CP感，這對青梅竹馬組合，兩人能跨越朋友的關係，昇華為戀人嗎？ 5.《共感頻率》1999年代人物：裴仁爀再度變身「學長」是一個充滿「變數」的存在 其實在看《共感頻率》前還想裴仁爀該不會真的是路人甲，沒有什麼存在感的人物，但其實他為劇情帶來反轉情節，裴仁爀近期在《我的室友是九尾狐》、《遠看是蔚藍的春天》、《為何是吳秀才》、《Cheer Up》、《王后傘下》等作都很亮眼，在《我的室友是九尾狐》演出「學長」很令人印象深刻，這次裴仁爀在《共感頻率》一樣也是演出學長一角，飾演呂珍九「金龍」的好友「恩成」（原作中金敏珠的角色），是很會讀書又擅長運動的角色，而這也是裴仁爀首部電影作品，在片中展現了帥氣又睿智的角色，在劇情後段帶來轉折！ 6.《共感頻率》呂珍九飼養的寵物烏龜「睦滿」很可愛，超級搶眼的~ 《共感頻率》片中呂珍九飾演的男主角金龍，飼養了一隻他深愛的烏龜寵物，叫做「睦滿」真的超可愛的，呂珍九不僅會與牠對話，而且常常在片中男主角講話的空檔，畫面帶到呂珍九的房間，就讓烏龜自由的在房間爬行，每次呂珍九在講話時，視線就一直飄向爬行的小烏龜XDDD，而「睦滿」在片中也有舉足輕重的角色，象徵人物角色們一種珍貴的情誼，還有「想念」的存在。 7.《共感頻率》劇情出乎意料反轉，透過對講機跨時空聯繫，卻意外得知未來「結局」，命運能改變嗎？ 《共感頻率》其實劇情前段還蠻平淡的，感覺就是單純看青春大學生的校園故事，只是一個發生在1999年時空呂珍九與金惠奫初戀羅曼史，與2022年趙怡賢&羅人友青梅竹馬曖昧情，然後呂珍九與趙怡賢透過對講機訴說彼此的日常還有心事，但當呂珍九意外從未來時空的趙怡賢口中得知某件事的「結局」，瞬間讓呂珍九處於崩潰狀態，命運還有已經發生的事能改變嗎？但若改變了，是否有珍貴的人事物就會消失，其實這部電影劇情後半帶來意想不到的轉折發展，也讓觀眾思考，若你是當事人得知了未來某件事結局，你認為命運是能改變的嗎？你會做出改變嗎？還是欣然接受呢？ 《共感頻率》影評心得感想 《共感頻率》看完有種淡淡的感慨，有些事就是命運已定，就算提前知道未來的結局，也未必能改變，因為如果試圖改變或阻止，作為代價，或許也會遺失其他珍貴事物，這部片雖然是跨時空，但一點都不燒腦喔，只是人物間的關係緊緊相扣，其實看這部讓我想到朴信惠&全鐘瑞主演的驚悚片《聲命線索》這部也是跨時空通話，透過電話展開跨越20年的聯繫，朴信惠做出要改變結局的選擇，卻讓一切走向失控，雖然是完全不同體材與劇情的電影，但意外覺得有異曲同工之妙，對於既定的命運還有無法改變得未來，有時候最好的做法就是「放下」，反之則會讓你失去更多東西。(是說好想看《聲命線索》續集XDDD) 韓國電影《共感頻率》12/23(五)全台正式上映！ #愛情講究時機真心總是行得通#世上偶爾會發生比電影還電影的事 IG@ericaheart_roomFB@少女心文室News Room原文：少女心文室 #電影 #韓國電影 #韓影 #電影推薦 #電影介紹 #韓片 #共感頻率 #同感 #共感 #愛的空間 #劉智泰 #金荷娜 #河智苑 #呂珍九 #金惠奫 #羅人友 #趙怡賢 #裴仁爀 #共感頻率影評 #共感頻率心得 #共感頻率觀後感 #共感頻率結局 #心得 #影評 #感想 #觀後感 #波波泡菜 #波波黛莉 #popdaily #popkimchi

去愛去失去要不負相遇

此文為電視劇影評不用擔心電影版劇透，歡迎大家一起討論喔! 在空中的魚評電視劇#1:想見你(第三次更新) 這部是2020年初的劇，要第三次翻新前文了，這次會再拿出來是因為電影12/30上映，原本搶先場12/23就上了，結果沒搶票後悔了，就利用Disney+再看一次想見你，真的再看一次看到好多細節，就會覺得這部這麼神，重新看最印象的就是兩個李子維切換時，原來是不同人第一次看還分不出來!獻醜給大家再看一次我的影評，拼命想拉人去看想見你電影版，而且聽說更燒腦又加上平行時空，這是我最愛的題材，等看完電影再來分享電影心得。 以下開始劇透，看完作品得可以再過來看（要看的話絕對不要看故事摘要）： 1.故事摘要 一開始是透過黃雨萱的故事線，2017年知道她因為失去男朋友王詮勝，而非常的難過，2019就獲得了一個隨身聽（last dance)，回到了1998，遇到了年輕的李子維，漸漸知道她到了陳韻如的身體，並且知道她會在1999年的小年夜被殺。 中間又有一次回去遇到老的李子維，他跟她說所有的故事，包含其實2010王詮勝就是他從2003穿越時空來到王詮勝的身上，所以其實一直相愛的人就是李子維和黃雨萱。最後還要她回去不要讓陳韻如不要死，但後來意外被醫生殺掉，這時黃雨萱又做一次時間旅行來到陳韻如身體，因為想見到李子維的關係。 但這次身體是被陳韻如操控，陳韻如最後就自殺了，黃雨萱之後回到2019但暫時回不去，在2020才回去那，改變了陳韻如死的事實，但這時她做了一個非常膽大的決定，為了以防之後陳韻如還是會死，就把關鍵的錄音帶燒毀，但這時就造成她不會與李子維相見，但他們選擇相信不會因為這件事，但他們還是會認識彼此然後相愛。 最後就所有事就回到陳韻如那個晚上被車撞，但沒有被醫生襲擊，最後算是跟莫俊傑好上了，然後帶到李子維碰到還是小孩的黃雨萱，就這樣想見了，最後的彩蛋還是學生的黃雨萱跟莫俊傑幫李子維慶生。 2.時間線 我真的很喜歡這齣劇玩的時間線真的很像「明天我要和昨天的妳約會」，叫做莫比烏斯環，這真的非常有意思，簡單解釋一下是什麼意思，很簡單它是說是一個操場，很難打破這個循環，就像故事到底是女主角是先來到1998才會跟男主角相遇，還是男主角在2019死掉女主角才會回到過去他們才會相遇呢？這是一個無解的答案，但我覺得這個最美的是雖然看似結局是不好的，但其實會不斷重來這個循環，他們會在這個時空當中不斷相遇。 題外話：連男女主角的💍也是以這個為原型製作的，上面還有一句話「只有妳想見我的時候相遇才有意義」，其實這是酒知道原來他們設定要時間穿越是要想著一個人並且有跟你長的很像的人，才能做時空旅行。就解釋為什麼有一次黃雨萱想回去但沒成功，因為那時老李子維在她身邊不會想見他了。 3.黃雨萱與李子維 每部作品這真的是我最喜歡的題材，其實這齣戲看似很多角色，非常複雜，但到最後其實你就發現真正相愛的就是李子維和黃雨萱，永遠沒有改變，其他人都是配角。 大概說一下在他們兩個的愛情看到什麼，我覺得要從李子維進到王詮勝認識黃雨萱開始，那時剛認識就跟黃雨萱告白真的非常搞笑，但他在後來很認真的陪伴黃雨萱，讓黃雨萱主動回覆他要跟他在一起，直到因為空難而死那時就碰到老子維，那時算是第一次探討如果這時他沒坐上去飛機改變了時間線，李子維和黃雨萱就不會相愛，因為失去男友，黃雨萱才會穿越到1998，認識年輕的李子維，其實就漸漸地知道李子維喜歡上黃雨萱，兩個就漸漸走近，但真的到了要面對最後一件事（陳韻如死掉的事實），這時他們就選擇要改變，這樣很多人就不會死，甚至是李子維的好友，但那段真的事最難過的時刻，選擇相信彼此，就改變了過去。我覺得這對一對愛人非常難，妳會願意這樣改變嗎？如果是我真的很難做選擇的。（結局在最後一點會提） 4.陳韻如和莫俊傑 他們雖然不是主要的男女主角，但我也很想提一下他們，先從陳韻如開始，她其實在認識李子維他們就已經有輕生的念頭，但因為覺得這樣輕生別人更會笑她，所以她不做，但在黃雨萱穿越到她身上算是壓到駱駝的最後一根稻草，大家突然很喜歡陳韻如（但其實是黃雨萱因為那時在她身上），結果她掌控自己身體時其實就非常累，因為要讓李子維喜歡她，所以要模仿黃雨萱的總總，但其實還是被李子維簡單看破手腳，這時也扮不下去，結果周遭的人都跟她說不喜歡過去的她，比較喜歡黃雨萱那時起，她那時就有輕生的念頭，甚至要別人殺她，這樣別人才會可憐她。 但從這一大段就知道她真的非常累，如果為了要愛一個人，妳改變自己，到頭來其實你沒辦法讓對方真的愛妳。但還好最後莫俊傑還是愛她，有拉她一把，但最後結局我猜他們應該會相愛，在當中其實就看到莫俊傑真的非常的愛陳韻如不會輸李子維愛黃雨萱，甚至那時陳韻如跳下去之後他為了要造成大家是覺得陳韻如是他殺不是自殺，還要拿玻璃做假象，這真的很感人。其實這段是我現在回想最想😭的一段。 5.最後的結局 其實我看到12集的時候就已經知道13集的走向，已經想到兩個結局，一個是就是這個循環永遠不會打破，但他們會相愛在這個時空裡（但就是跟「明天我要和昨天的妳約會」一樣），我就會非常的難過😫，沒有改變任何的機會。 但直到看到後面那段真的非常愛，黃雨萱還有穿越一次，打破了這個時間環，而且居然是拿他們的關係賠上去，雖然大家都會覺得這裡很好哭，但我知道他們一定還會相愛，包含李子維又碰到還是小女孩的黃雨萱，到彩蛋我真的不意外，真的很想為這個作品拍手，很完美的ending。 對電影期待，會想要看到比電視劇更燒腦更錯綜複雜的劇情，也看到每個角色有最好的結局!但故事往往不是自己想的哈! #想見你電視劇複習加上為了電影版預習 #想見你電影版 #所有演員真的好厲害 #許光漢 #柯佳嬿 #施伯宇 #last dance 和想見你越聽越感動啊 #這部作品10分給他100分非常用心

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