近年有在聽日系音樂、追動畫主題曲的人，應該很難沒注意到 AiNA THE END 吧？雖然不是一開口就走高亢炫技路線的歌手，AiNA反而是用一把帶沙啞顆粒感的嗓音，把情緒一層一層唱進眾人的心中，獨特的聲線讓人更容易記住。
這篇就幫大家整理 AiNA THE END 的背景、代表作和最新近況，想認識她的人直接從這篇開始就對了！
（首圖source:@ainatheend_official）
AiNA THE END是誰？作為BiSH成員出道，解散後一步步唱出存在感
AiNA THE END 本名飯谷愛菜，1994年出生於大阪，2015年以「不拿樂器的龐克樂團」BiSH成員身分出道，之後一路成為團內最具辨識度的聲音之一。BiSH在2023年6月解散後，她把重心更完整地放到個人活動上，現在已經是以 solo 歌手、創作人、演員多線並進的狀態在前進。
官方簡介裡也能看見，從 2021 年的首張個人專輯《THE END》開始，她就逐漸把「AiNA THE END」這個名字做成很獨特的風格標誌。
她最迷人的地方，就是那種很難被複製的反差感，外型有時候冷冷的、濃濃的，站上台卻像把傷口和力氣一起攤開來唱，聲音裡既有獨特的煙燻感，也有很細的情緒尾韻，這也是為什麼很多人第一次聽她，會先被聲線勾住，後來再慢慢掉進她整個作品宇宙裡。
AiNA THE END代表作有哪些？
如果要認識 AiNA THE END，真的可以先從近幾年的 tie-in 歌曲開始。她近年幾乎維持高密度作品輸出，像是日劇《さよならマエストロ～父と私のアパッシオナート～》主題歌〈宝者〉、電影《變な家》主題歌〈Frail〉、劇場版《物怪：唐傘》主題歌〈Love Sick〉，還有動畫《藥師少女的獨語》片尾曲〈アイコトバ〉，都讓她的名字持續出現在更多不同圈層的觀眾眼前。
而真正把近年聲量再往上推一波的，絕對少不了 2025 年為《膽大黨》第二季量身打造的〈革命道中〉，這首歌由她本人參與作詞作曲，從前奏就帶著一點妖異感和奔跑感，副歌又突然炸開，很有她一貫那種「快要失控、但又精準踩在線上」的魅力。
這首歌後來不只成為動畫迷之間的熱門話題，也把她的個人代表性再往前推了一大步。
串流成績破億！AiNA THE END《革命道中》在全世界爆紅
AiNA THE END 最近最被津津樂道的，就是在膽大黨〈革命道中〉後續發酵，這首歌在 2025 年 7 月數位上線後，後來累積串流突破 1 億次，成為她第一首達成這項里程碑的作品；Billboard JAPAN 也記錄到它曾連續 11 週守在 Japan Hot 100 前十，連海外榜單都持續有存在感，對一位本來就很有個人風格的歌手來說，這種成績不只是「有話題」，更像是正式把她推進更大範圍的大眾視野。
更早在歌曲正式配信前，〈革命道中〉就已經先在 TikTok 累積 1,000 萬次播放，代表它不只動畫受眾買單，連短影音圈也很吃她這種帶節奏、帶記憶點、又有一點瘋狂的聲音表情。後來一路長成她個人生涯第一首串流破億作品，也難怪這首歌現在幾乎已經被很多人直接列進「AiNA THE END 入門必聽」歌單裡。
AiNA THE END不只會唱，連演戲都交出讓人記住的成績
很多人一開始可能只把她當歌手認識，但其實她這幾年在影像作品裡的存在感也很強。2023年她主演岩井俊二執導的電影《Kyrie》，不只演出角色本身，劇中大量歌曲也和她的聲音、創作能力緊緊綁在一起。後來她也因為這部作品拿下第47屆日本電影學院獎新人演員獎，讓不少原本只聽歌的人重新認識她在表演上的潛力。
這件事會讓人更想看她，不只是因為「跨界成功」四個字，而是她的氣質本來就很適合長在音樂和影像的交界。她不是那種一眼就很標準、很安全的藝人類型，反而常常有一種快碎掉、又很倔強的張力，鏡頭一拉近，那種眼神裡帶霧、表情卻很堅定的感覺就特別有記憶點。
AiNA THE END 2026最新動態：亞洲巡演、台北加場、影像作品都來了
如果你是因為2026年的大港開唱才剛注意她，AiNA THE END 已經公開 2026 年首個亞洲巡演「AiNA THE END LIVE TOUR 2026 – PICNIC -」，預計走訪首爾、曼谷、台北與日本多個城市，其中台北場因為門票迅速完售，後續還直接宣布加場，能看得出她現在在海外也累積了不小的關注度。
目前已公開的幾個重點檔期如下：
- 亞洲巡演名稱：AiNA THE END LIVE TOUR 2026 – PICNIC –
- 台北場日期：2026年5月11日、5月12日
- 台北場地點：Legacy Taipei
- LIVE Blu-ray/DVD《AiNA THE END “nukariari”》發行日：2026年3月25日
除了演出之外，她在 2026 年初也持續有商業合作曝光，像是參與 Suntory Maker’s Mark 新廣告，並翻唱經典歌曲〈エイリアンズ〉，以及和 Cocomi 一起出演 ahamo 新廣告，它們也把她身上帶點藝術感、又能走進大眾市場的特質在影像上呈現的更加明顯。
自帶魅力光環，為什麼AiNA THE END會讓人越看越著迷？
AiNA THE END 最厲害的地方不是單一項目特別強，而是她把「不規則」變成了自己的風格，她的嗓音不是走教科書式圓潤路線，而是帶著摩擦感；她的作品不是每首都討喜，卻常常有一種聽完之後會留在心裡的後勁；她站在舞台上的時候，肢體跟表情也不是一味漂亮，而是有點扭曲、有點倔、有點不想把情緒藏起來，這種不修邊角的氣質，也讓她看起來更迷人。
從 2024 年個人武道館公演即日完售，到 2024 年推出第三張專輯《RUBY POP》，再到 2025 年靠〈革命道中〉把人氣往上衝，接著 2026 年又把巡演版圖擴及至亞洲，她不是偶然被看見，而是一步一步走到現在這個位置。
看到這裡，大家是不是也比較懂 AiNA THE END 為什麼能一直被討論了呢？
如果你原本只對她有模糊印象，很推薦先去聽〈革命道中〉、〈アイコトバ〉、〈Love Sick〉，再回頭補《Kyrie》或《RUBY POP》，大概很快就會掉進她那種沙啞又溫柔、銳利又脆弱的世界裡。
你最喜歡 AiNA THE END 的哪一首歌呢？
潤稿編輯：#嗶波
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