艾爾大叔追劇心得再更新 - 《雖然是精神病但沒關係》第 9-10 集（part 3）
《#雖然是精神病但沒關係》第9-10集（part 3）
最近忠實粉絲應該都知道艾爾大叔入坑《雖然是精神病……》，嘴巴一直抱怨不該冒高風險追 on 檔劇，卻又「口嫌體正直」地每個週末再累再晚都打開 #Netflix 趕最新進度，終於理解劇迷或歌迷說的「中毒」是什麼症狀了！（…都過了青春期才開始中毒，也算是一種中年危機了吧！？）
必須承認前幾週忙著工作、活動、和韓影與動畫相關內文更新，即使每週末都有趕上本劇進度，但挪不出空間po文不是沒有心得，而是太擔心又一發文就不可收拾地字數爆量！上週末在公私事混雜紊亂的心情下追完 9-10 集，真心又被這難以預期的發展搞到腦子暗潮洶湧，不來反常發洩一下實在是憋得很難過……！
秉持不爆雷也不鼓勵觀眾未觀影（看劇）就先看心得或評論的一貫原則，本篇以下內文只鎖TA（目標觀眾的意思，幹嘛硬要烙「晶晶體」英文？）給同步追完第十集的劇迷參考或分享，還沒開始追或進度沒這麼緊的觀眾可以就此打住了！
雖然目前為止《雖然是精神病》絲毫沒有讓我「悔追」的跡象，但想要 16 集完結後再決定是否投入的觀眾，艾爾無條件支持你「理智型消費」的行為，接下來本劇能否維持此水準仍有一絲絲觀望空間，所以你可以等完結篇後再來回顧大叔追劇的心路歷程，應該也可能有一種另類「坐看追劇者煎熬起伏」的閱讀樂趣吧！
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如果《雖然是精神病》 1-4 集是讓筆者被本劇人設、質感、視覺、和快速節奏吸引的誘餌，那 5-10 集就是編導進入本劇核心主旨的挖掘過程，我曾在前文提到，本劇男女主角「文鋼太」和「高文英」的角色關係，不像傳統愛情劇的情侶，更像是刺激彼此展露本性和真面目的正派與反派（這聯想雖有點誇張，但我由衷覺得他們的互動彷彿加入愛情的「蝙蝠俠」與「小丑」，都是戴著面具隱藏弱點的對立角色）！-本劇最大的戲劇張力，都是來自兩人直擊對方弱點的互動，那彷彿看穿彼此靈魂深處的共鳴，不斷逼使兩個人設鮮明對立的角色做出改變，難道這就不叫浪漫嗎？相反地，這正是英雄電影也可以吸引無數女性觀眾的「浪漫主義」作祟吧？
但與其說這劇是一種夢幻愛情劇的關係進展，對我而言，更像是一種警匪片或動作片的「直球對決」節奏，製造出巨大的戲劇張力在吸引著觀眾分泌「腎上腺素」或「多巴胺」、直視愛情也有黑暗面，甚至進一步理解愛情的本質，就是回顧個人創傷與真貌的過程與催化劑！
愛情，並不全然美好和溫暖，但就像劇中「#吞噬惡夢少年」的寓意，面對自己的創傷與缺陷，才會成長，更是劇中傳達的一種療癒過程！
而這段充滿對立和衝突的愛情關係，到底不隱藏自己私心和欲望、厭惡世界偽善面貌的「高文英」是反派？還是生命中不斷為他人犧牲奉獻、為親情壓抑自我情緒，但暗自曾不斷祈禱哥哥死去和怨懟母親偏心的「文鋼太」是正派？
隨著故事演進，其實觀眾心中愈難找到答案，但這是本劇最吸引本人的懸念之一，這世界或任何關係，其實都不是黑白分明！灰色地帶，才是戲劇最吸引人的張力來源！
誰在愛情與親情面前，是無私的？母親疼愛自己的孩子，愛人只想要獨占對方的情感，甚至人永遠在比較自己在愛人面前的重要性，這是「自私」，但也是「人之常情」，自私是一種真愛，假裝在無私底下的愛，反倒像是一種濫情或矯情！想要擁有、獨占和守護自己的親人與愛人，也許是出於一種自私，但絕對不是一種罪惡！
除非你信仰和嚮往的愛是一種「多人運動」，不然愛得自私，並沒有錯，但愛情不是囚禁和操控對方的情緒，而是勇敢付出後得到對等的回饋！因此「高文英」對「文鋼太」的表白和佔有慾，絲毫不令人反感，反倒是「文鋼太」對哥哥不求回報的付出，令人感到窒息與難過……，但這都只是此刻劇情反轉人設的頓點，我相信接下來的故事，會讓此劇對「愛」的呈現（包含愛情、友情與親情），更走向一個包容性的平衡點！
其實出社會以來都從事電影工作的艾爾，以前真的很難追完一部韓劇，一方面是韓劇三寶「車禍、癌症、治不好」還真擾人，另一方面總是在放閃灑狗血搞夢幻，跟韓影暗黑寫實路線彷彿是一種「對照諷刺」般的存在，令人即使放空腦袋都難以撐到完食！
但這既定套路隨著 tvN 歷代神劇《請回答系列》《信號》《未生》《祕密森林》《機智生活系列》的改革而令人改觀（其實還有後勢跟進改革的JTBC 和 OCN 神劇，但這個是另外可以寫好幾篇或講好幾場的主題，在此先不拖戲贅述了>
因為即使 #金銀淑 、#朴智恩 、#洪氏姐妹 等王牌編劇作家已融入夠多元素，讓愛情劇不再全然芭樂，但本質建構在夢幻泡沫上的類型，還是讓有點過度理性思考的挑嘴影迷如本人，有點卡關障礙！
（到底為何主角們可以整天談戀愛還事業有成，不用忙其他事情嗎？人生怎會只有愛情需要追求？醫生、律師、北韓軍官和霸道總裁哪來這麼多美國時間只想著撩妹？
……好啦我真的很沒浪漫慧根！我的錯！其實愛情劇本來就該好好談戀愛，像《永遠的君主》就是一直歪掉沒好好經營化學作用，就可惜了原本可以全程引人入勝的設定！看得出來金編是有意改革浪漫劇元素的，個人認為在愛情與史詩格局均達標的《陽光先生》，還是金編突破自我的巔峰！）
好像又扯太遠！總之能讓一個對愛情劇基礎有懷疑的偏見型觀眾如我，入坑還是以浪漫劇發展為本質的《雖然是精神病……》，關鍵還是編劇、導演和演員等核心主創與執行呈現者，讓觀眾完全放下了「愛情劇等於只構築 #粉紅泡泡」的不合理前提，換言之，《雖然是精神病……》其實不浪漫也不夢幻，全劇在魔幻氛圍中的細節發展是寫實的，甚至可以說很殘酷地呈現了「愛」可能衍生的虛無和偽善，劇中所有角色間的誤解、創傷、病痛和人格偏差，都是「以愛之名」！
無論是父母的錯誤期待和教養、男女情侶間占有欲主導的衝突與爭執、還是男主角與哥哥之間那彼此深刻在乎、卻又數度想毀滅對方的羈絆，都是「愛」走向偏差的結果，甚至已被編劇作為所有「精神病」患者，創傷源頭的解讀。-「愛」與「痛苦」是並生共存的，這也跟本劇用「童話」（「童書」）來包裝串聯每集主旨，卻一次次戳破童話表象，來揭穿「現實」殘酷本質的手法，更是完全呼應的。不斷營造合理的對立與衝突，就是本劇最成功的突破，但說穿了，也就是回歸戲劇最基本的原理，但轉換此觀點到諸多台劇和陸劇，就不難發現愈基本和簡單的原理，往往是愈難做好的！（當然也有例外，可惜目前仍是少數）
或許有劇迷會納悶，像《雖然是精神病……》如此高水準又展現類型突破的好劇，為何在韓國收視率未能達成破表高標？
其實對長期觀察韓國劇種突破的艾爾大叔而言，這完全是正常現象，首先《精神病》在韓國是「有線台」 tvN 製播，這就不會是締造超高收視的前提，一方面是普及率問題，另一方面則是收視率調查的代表性，原本就是韓國有線台意圖打破的迷思，回頭看歷年神劇如《信號》《未生》或《機智生活》系列，收視率都是同一個等級，在韓國有線台要達成破表高收視率的劇型，必須橫跨主打熟齡族群（例如《夫婦的世界》和《愛的迫降》），但《雖然是精神病……》很明顯不想走這個路線，年輕化、較暗黑或具突破性的題材，收視率絕對會受很大侷限，無論卡司多強或口碑多好，都不會立刻反映在收視數字上！-但收視率掛帥的年代早已過去，如今韓國電視頻道的最大收入來源，不是廣告破口的買家，而是「海外版權」和「商品形象置入」，甚至是包含「周邊延伸商品」與「戲劇原聲帶銷量」等，才是把韓國有線台養得比以往收視率掛帥的無線台更壯大的關鍵！《雖然是精神病……》的質感、行銷與口碑成功，具體反映在海外版權買家 Netflix 的點擊率上（已成為該平台有史以來最高點擊量韓劇），而 OTT 平台才是真正能反映「未來劇種發展」和「年輕觀眾收視喜好」的標準。
因此個人認為《雖然是精神病……》的突破性取材與執行是又一次成功示範，如果要在全球幾十億人口的高消費額度市場，和韓國本地中老年傳統收視戶市場作選擇，已證明本地收視率不等於高收入的韓國有線台如 tvN、JTBC 等，一定還是選擇前者，其實本劇在韓國同時段和檔期收視率仍是第一，反觀無線台週末檔也想走年輕族群路線的《便利店新星》，收視率與口碑就都未能取勝，何況收視數字在韓國早已不是趨勢和收入指標！
果然一發心得就會一發不可收拾，還是把更多觀點、趨勢和解讀留到完結後再講吧！（我知道你們眼睛看得很累，我手也打得很痠啊～）
上週末的 9-10 集，老實說艾爾大叔看到數度熱淚，一方面角色建立成功，觀眾不投入都難，另一方面這故事好不容易才綻放一點小粉紅泡泡，卻又把角色和觀眾推入糾結的親情深淵，看到 #金秀賢 轉頭就落下一滴淚的高超演技（這究竟要演幾個take，才可能取到這麼完美的鏡頭？），還有 #徐睿知 和 #吳正世 令人難以取捨的糾結，對愛情劇冷血無感如我都難以免疫啊！
切拜切拜，只差幾集就可正式入列年度神劇了！編劇導演最後六集請繼續維持這高能發展，我想繼續寫崇拜推坑文，不要逼我寫失望吐槽文啊！（從每集精準的佈局和各集設定的主題寓言來看，要有巨大落差的可能性很低啦～但on檔劇就是如此令人期待又怕受傷害啊！下次真的要完結再來一次追啦！……說到不做到，大家聽聽就好>
from @艾爾的韓影視界
