打破說教式的史詩作品，著重人性情感的神話演義ー「封神第一部：朝歌風雲」

伝説は終わらない。

商王殷壽討伐蘇護的領土，遍地敵軍都成為商王與軍隊的手下敗將，唯有蘇妲己活了下來。她親眼看到父兄皆被斬殺，便決定自盡。沒想到九尾狐因商王戰鬥時流的血而被喚醒，一躍附身至妲己的肉身。商王見蘇護的唯一倖存妲己，被其美貌迷得神魂顛倒。而在妲己體內的九尾狐早已看透殷壽的野心，逐步引領他稱霸為王。另一方面，崑崙山上聽聞人間異象頻傳，姜子牙向元始天尊請命，帶著封神榜重回人間，拯救眾生。封神榜的出現讓商朝內進行一場善與惡的角力，也連帶諸侯們的命運波瀾翻騰。

被放大的慾望，將神話裡的結晶變得更為迷人。

從想像力出發，讓神話與史詩共存於銀幕。

時代是歷史的進程，而神話的解讀則關乎文化。

故事終究與觀者站在同一處，無論是否真實存在。

從想像力出發，讓神話與史詩共存於銀幕。

從《封神演義》的劇情為底，導演烏爾善將主線從殷壽與九尾狐擴展至兒子殷郊的關係，質子與自己的假性父子的權力抗衡，以及易在原作品裡被忽略的姬發與父親西伯侯姬昌的情感。於是整部作品不只是談神話如何經由大量的特效和壯大的排場呈現，也融入歷史提起的王者特質和對天下的想望。中國的大篇幅史詩電影大多數都放在人如何成王，而王又如何被神格化，但是《封神第一部》則以王也是人，人性根本最深處的渴望如何影響局勢發展。於是，觀者與神話並行，以上帝視角俯瞰人類征服的劣根性，更望見佔有、剝削以及傲慢。「封神榜」的出現在影像上僅以一個卷軸表示，也捨去揭示其由來的細部說明，讓「封神榜」成功作為一個媒介，宛如向天舉鏡，照出殷壽與他者無法抗拒且超越自己的誘惑。

時代是歷史的進程，而神話的解讀則關乎文化。

本作與近年的中國作品相比，並無什麼說教的意味。憑藉烏爾善自己的經歷與眼光，延伸該作人物的情感想像，產生與《封神演義》截然不同的娛樂效果。姬發與父親姬昌的關係帶有強烈的情感力量，與殷壽與兒子和質子們的情感產生強烈對比。這些角色緊抓著人性在生與死的核心，以及在自我認同的衝突下，該以何種面相選擇成為自己想要成為的人。因此，姬發與殷郊從意識的形塑，處處暗示中國自古的孝親思想，一直持續地被翻轉與更新；兒子與父親的連結，始終在華人文化裡都是難以坦誠以對的關係，男性的慌張失措從古時深怕奪位，到今日懼怕家中地位的失去都是相同的。從失聲到陷落彷彿預判著華人男性的末後，可是作品的尾段將重心移至姬發與父親的互動，他們在未想像過的處境下，不讓「失能」成為阻擋溝通的手段；他們在最艱困的時候有一套合乎彼此的理解方式，去看待眼前這位父親/兒子的落魄與強大。

故事終究與觀者站在同一處，無論是否真實存在。

從「封神榜」的出現，顯出殷壽渴望的絕對權力，九尾狐的幫助更讓獨斷思想與貪婪更為擴展。不過，導演並非以此談論善惡的二元絕對性。他將姜子牙帶榜下山後改變心意一事，注入新的一層見解。其一是人類對於自身缺陷的失落，使得崑崙山上帶下的法寶，能夠一補缺口；另一方面是自為上位權力者，對於萬物的控制並且深怕被遺忘的英雄性格，期待獲得獨特性。《封神第一部》看似談得是歷史與神話，實則說人類不論在何種時代，追求超越自然的希望和妄想後，最後在一片迷霧裡才得以「回家」。