天后歸位！ JOLIN 蔡依林睽違六年多終於前進下個專輯時代《Pleasure》啦！

 Hi there，華語流行天后 JOLIN蔡依林終於回歸樂壇了！距離他的上一張專輯《Ugly Beauty》(2018) 已經過了六年多了，中間雖然有陸續推出幾首單曲，並且公開的活動也沒有少過，甚至也到日本 YouTube 頻道 THE FIRST TAKE 唱了兩首歌，不過歸根結底，相信歌迷們還是想要聽聽擁有他自己概念的歌曲啊，畢竟他每次的作品都加進了豐富的理念，不單單只是音樂而已，蔡依林有時表達了傾盡內心的想法、有時為了社會現象開口，相同的是每次都很切中大家的心聲，如今終於帶著新專輯《Pleasure》的第一波單曲〈Pleasure〉(2025) 強勢回歸，實在是很令人振奮的消息！ 在歌曲釋出前的幾波預告、暗示裡，可以看出蔡依林這次以「七宗罪」為概念，也就是基督宗教裡所謂人類的七種原罪，這是個很大範圍的概念，光是跳出其中一種原罪就很好發揮了，而今蔡依林選擇針對全部一起下手，倒是讓人蠻期待會有什麼樣的詮釋。〈Pleasure〉作為新專輯的第一炮，我認為是蠻讓人眼前一亮的，光是蔡依林之前沒有嘗試的舞曲曲風就足夠引起大家的興趣了，雖然他在之前已經發過了不少舞曲，也和西洋 DJ 有過合作，但是這次〈Pleasure〉的 house、甚至 deep house 的風格，實在是在華語主流歌手上比較少見的類型，所以音樂一開始我就覺得這次依舊是走在很前面的那個蔡依林啊。 👉 推薦閱讀：致所有〈親愛的對象〉，我們熟悉的蔡依林唱出突破框架的情感 〈Pleasure〉的主歌從開頭就讓我覺得這次沒有想要那麼著墨在歌聲上，感覺比較像是要將編曲和歌聲的比重拉到差不多的程度，這個手法就很吃編曲、製作的水準了，而在團隊、選人方面一直以來都很精準的蔡依林身上，顯然就沒有出現這類的問題，各方面的搭配都很和諧，主歌到副歌雖然做出了氣氛上從低到高的差別，不過流暢度確實讓人蠻佩服的。在歌曲中一半以上的時間，蔡依林的聲音都是以似是呢喃方式呈現，我想這對於華語樂壇來說不是那麼地吃香，但對於有在聽西洋音樂的朋友應該是會覺得蠻過癮的，在處理聲音細節方面非常細膩，一些氣音、後頭的氣泡音都可以聽得到，細節滿滿的情況就注定了這首歌的品質是不會低的。 〈Pleasure〉在率先釋出音源之後，引起最多討論的段落應該是在最後段像是「念經式」那段旋律了吧，初聽也讓我覺得有點突兀，這樣的處理很獨特但卻因為不常見而讓人有些難以適應，不過聽過幾次、比較熟悉歌曲之後，就能發現這段其實是低調的亮點，用這樣的方式去念唱出包括了前面已經出現的歌詞，除了有再次強調的意味，也有種製造洗腦效果的成分；只能說這次雖然乍聽之下的感受只是很有新意的舞曲，但一旦仔細去聽就能發現很多小巧思藏在歌曲之中。 再來說說 MV 部分，在視覺方面一向是蔡依林的強項，早期或許沒那麼明顯，但大概從專輯《舞孃》(2006)、《特務J》(2007) 時期開始加入越來越多自己的想法後，在音樂之外的視覺部分就變得越來越精彩。這次以七宗罪去發想的概念，其實 MV 讓我有點驚訝，這應該是蔡依林近幾年比較黑暗的鏡頭了吧，同樣地影片中的細節也很多，也展現了七宗罪中的其中六種場景，連換了七套造型。 必須說這部 MV 非常高級、有質感，但卻不是我最喜歡的 MV 之一，仔細思考了一下或許因為要在一部影片中塞進七宗罪這個主題實在是太龐大了，看完 MV 時我的第一反應是「這麼短？」，加上看到的舞蹈部分沒有一開始期待的那麼多，個人期待蔡依林再特別放出舞蹈版的影片，不然真的是太可惜了。但總題來說我還是蠻喜歡這部 MV 的，在運鏡、場景搭建等方面都看得出砸了大成本下去，效果也是讓人目不暇給。 從〈Pleasure〉可以看出蔡依林依舊想玩點不一樣的東西，他自己也在最近的直播里說到，這次的作品發行方式會做出一點調整，不會想之前先發行專輯再來用 MV 補齊概念，而是會選擇一首、一首的釋出，給大家更完整的體驗。我自己覺得這首〈Pleasure〉算是開了個好頭，雖然一直覺得撇出舞曲的部分後在氛圍上有點壓抑，給我很像近期 K-Pop 圈很盛行的、先行曲的感覺，所以我想蔡依林之後丟出的東西，一定會越來越精彩的！ 👉 推薦閱讀：亞洲天后進軍國際！百大 DJ 加持超好聽！ 🎧〈Pleasure〉官方收聽連結：jolinwmt.lnk.to/Pleasure 追蹤我的 Instagram：written_by_boy 追蹤我的 Facebook：睿忒 Writer 追蹤我的 Spotify 歌單：Writer's Monthly Picks

一起拋開前任向前走！Post Malone 和 The Weeknd 共同甩開過去的情感桎梏！

 Hi there，今天來說說 Post Malone 在2021年推出的作品，當然也是因為最近被拉回了記憶，所以我才會又想和大家這首〈One Right Now〉(2021)。這首歌找來了 The Weeknd 合作，兩人可以說都是目前樂壇流量的保證，當初在釋出這首歌時，大家就已經料到就算迴響沒有那麼熱烈，應該也會有一定的成績；而在歌曲發行後的迴響還算不錯，儘管不是大爆紅的程度，但是也有挺進了 Billboard Hot 100 單曲榜的前十名，也算是意料之內的事情。 收錄在 Malone 第四張個人專輯《Twelve Carat Toothache》(2022) 中的這首〈One Right Now〉，雖然是和 The Weeknd 合唱，但當時我自己好像並沒有太留意這首歌，反而注意力都被另一首和 Doja Cat 合作的〈I Like You (A Happier Song)〉(2022) 吸引過去了；但現在回頭一聽，兩副流量男聲合作的〈One Right Now〉也確實有它獨特的魅力，不知道我怎麼會直到現在才 get 到呢？ 👉 推薦閱讀：流量天王 Post Malone 殺進鄉村樂壇！最新單曲聯手 Morgan Wallen 空降告示牌冠軍！ 看到某些網友及媒體說，〈One Right Now〉有種 The Weeknd 在自己專輯《After Hours》(2020) 中的感覺，我個人還蠻認同這樣的說法，主要因為都是走合成流行樂、電子流行樂這種路線，所以首先在曲風上就已經是類似的情況了，加上 The Weeknd 也參與了這首歌，因此給人有相似的感受也在所難免，不過倒是同時也覺得 Malone 的風格實在蠻廣的，即便是有些取巧地以合唱曲的方式省去了獨自詮釋的力氣，但唱起這樣的歌曲竟然也駕馭得非常不錯。 〈One Right Now〉本身並不算是沉重的歌曲，雖說重拍明顯的程度讓人也明白不是首歡快的歌曲，在這方面我想就很適合歌詞意涵的發揮；在歌詞中兩人提到了各自的前任情人，都因為在感情中出軌而無法將該段關係繼續下去，如今都將各自迎向新的一段情感關係，所以必須將過去的這類複雜情緒都拋掉。這樣凌亂的心情，不正好貼近了讓人有點無所適從的音樂感受嗎？就算沒有去了解歌詞，單憑旋律及編曲就也能夠捕捉到歌曲中想表達的混亂內心了。 個人覺得有點讓人困惑的部分是在 MV，可以看的出影片中 Malone 和 The Weeknd 就是分成了兩派人馬在進行槍戰對抗，從一開始的出場到最後都在延伸這樣的情況，最後雙方都互相中彈身亡。而這就是讓我不太了解的地方了，可能大概可以猜到就像是內心掙扎或角力的具象情景，不過整體來說有些單調，我認為為歌曲本身帶來的加分效果並不高，當然又這樣的視覺已經很不錯了，但總感覺在看完之後有點空虛，不曉得有沒有人也會有這樣的感覺嗎？ Post Malone 當初在放出要和 The Weeknd 合作的消息後，不少人認為又會是樂壇的一次大震動，結果後面的成績被認為是雷聲大、雨點小，即使成績已經是很多歌手達不到的了，但對於兩人各自的成就來說確實有點意外。不過我覺得他們這首歌並不是適合主流的歌曲，對於要大眾廣為接受的程度來說似乎稍微沉重了些，不管是曲風或歌詞都是，然而對他們兩人來說或許也沒有太在意吧，商業成績已經有基本盤的他們，可能更看重的是在音樂中抒發己見的想法吧。 👉 推薦閱讀：專輯概念三部曲迎來結尾！以 The Weeknd 為名的最終作品！ 🎧〈One Right Now〉官方收聽連結：postmalone.lnk.to/onerightnow 追蹤我的 Instagram：written_by_boy 追蹤我的 Facebook：睿忒 Writer 追蹤我的 Spotify 歌單：Writer's Monthly Picks

令人雞皮疙瘩的靈魂女聲 RAYE，助陣 Mark Ronson 為名錶品牌慶祝150週年！

 Hi there，其實一開始似乎也沒有接收到什麼宣傳的資訊，莫名地就發現 Mark Ronson 和 RAYE 合作了新歌〈Suzanne〉(2025)，還是因為在各自的社群帳號上才發現這件事；並且這是他們原本預定在電影《F1》(2025) 原聲帶中合作歌曲〈Grandma Calls the Boy Bad News〉之前，搶先發行的一首合作單曲，契機是受到了瑞士名錶品牌 Audemars Piguet 的邀請，參與了他們慶祝品牌創立150週年的音樂計畫《APxMusic》，促成了他們的首次合作。最讓人沒想到的應該是，這首和品牌合作的單曲會是這麼的高水準！ 首先必須說 RAYE 真的好適合唱〈Suzanne〉這種靈魂路線的歌曲，並且 RAYE 也表示這次的歌曲是參考了 Amy Winehouse 的風格去詮釋，而 Mark 在2006、2007年是曾和 Amy 合作過，所以在這方面兩人的想法非常一致，因此這首〈Suzanne〉產出的結果就很有 Amy 經典的味道。雖然 RAYE 非常崇拜 Amy 這位歌手，不過這次要詮釋這樣的風格他是很緊張、擔心的，但在最後他選擇了不去做比較，畢竟他和偶像之間不是同一個人，雖然是以同一種音樂曲風呈現，但會有不同的聲音、接收到不同的評價是再正常不過的事情了。 〈Suzanne〉的一開頭當中，RAYE 就很顯現出他在這種曲風當中的天賦了，儘管一直都知道他的唱功非常堅強，但是這樣的歌曲讓他感覺如魚得水，根本完全是可以預料中的高級表現。原本在爵士曲風就非常令人安心的 RAYE，這次詮釋條件略微相近的靈魂風格，是可想而知的成功，雖說他本人表示過對此感到害怕，不過我想只要是聽過這首歌的人都不可否認他真的太會唱了，把這首歌當中的細節都表達得淋漓盡致，可以說一點小地方他都沒放過，就像是歌聲能夠在其中徜徉的高難度動作他都完美地達成了。 而也必須說 Mark 不愧是跟 Amy 合作過的製作人，在靈魂歌曲這塊也非常地有經驗，他在〈Suzanne〉中將 RAYE 的優勢都發揮出來，一點顫抖、一點轉圜都是讓這首歌增加性感元素的關鍵，特別是這樣一首情感細膩的歌曲，帶點些微的憂鬱，卻像是夏日中的微風輕輕拂過，又有點舒適的感受淡淡地浮現出來，這種交融的情緒講起來有點複雜，不過在 RAYE 的聲音當中聽起來是水到渠成的，整體給人的感覺非常絲滑順暢，但也能在其中找出不少令人玩味的小亮點，所以說整首歌不但好聽，還讓我覺得很有藝術感啊！ 這首〈Suzanne〉的 MV 中是由 Mark 和 RAYE 兩人在錄製歌曲的花絮拼湊而成，在錄音室的錄音、指導、討論等等的專業畫面，其中整體影片的剪輯也還算合理，即便不是特別拍攝劇情或是特殊畫面，這樣一首滑順的歌曲搭配上錄音畫面便已足夠，何況個人認為因為是要作為 MV，所以拍攝的錄音室應該也是有挑選過比較精緻的場地，看起來的模樣其實還蠻有氣氛的。 一向都知道 RAYE 的歌唱實力很強，但這次和 Mark Ronson 的合作又被驚艷到一次了，不管是在爆發時的力量、或是在宛轉時的靈巧，他都顯得十分遊刃有餘，不會給人特別吃力或是感覺得出太過小心的感受，所以在這方面給聽眾的享受是無庸置疑的；再來就是和 Mark Ronson 的配合，兩人一唱、一製作的成果實在讓人很滿意，本來還對初次合作的產物保有觀望態度，沒想到聽第一次就把我吸引住了，這絕對是我在聽這首〈Suzanne〉前沒想過的事，從原本當作聽聽看的新歌，就這樣愛上這首歌了！ 👉 推薦閱讀：出道近10年終於發行首專，RAYE 聯手 070 Shake 殺進各大榜單！ 🎧〈Suzanne〉官方收聽連結：markronson.lnk.to/SuzanneAY 追蹤我的 Instagram：written_by_boy 追蹤我的 Facebook：睿忒 Writer 追蹤我的 Spotify 歌單：Writer's Monthly Picks

動畫 OP 女王 LiSA 再發威！聯手 Felix 合唱〈ReawakeR〉超級燃！

 Hi there，今年一月時，日本實力歌姬 LiSA 發行了搭配熱門動畫《俺だけレベルアップな件 (我獨自升級)》第二季的主題曲〈ReawakeR〉(2025)，並且請到了 Stray Kids 的成員 Felix (李龍馥，이용복) 合唱。在近幾年以諸如〈紅蓮華〉(2019)、〈炎〉(2020) 等歌曲爆紅國際的 LiSA，其實已經在動畫主題曲的領域中耕耘已久，近年搶手的情況都是有跡可循的，不過我想這還是他第一次以合唱曲的方式再度推出熱門單曲，而且直接是和 Felix 這樣的外國歌手合作，這個組合讓人看了很新鮮啊。 〈ReawakeR〉所搭配的《俺だけレベルアップな件》雖然是日本動畫，不過是從韓國的小說、漫畫改編而來，所以這次 LiSA 和 Felix 的合作看上去也就非常地合理。和第一季 TOMORROW X TOGETHER 所演唱的主題曲〈LEveL〉(2024) 一樣，由澤野弘之操刀製作這次的〈ReawakeR〉，同時他也是作曲者，所以在對於動畫方面的表現就有了連貫性，他也適當地將 LiSA、Felix 兩人的聲音巧妙地組合了起來。 作為成名多年的 OP 歌姬，LiSA 在動畫主題曲方面身經百戰，高亢的嗓音也是他表至性的特色之一，不算常有合作曲的他這次在〈ReawakeR〉中和 Felix 合唱，算是讓我覺得很奇妙的搭配，如果有關注 Felix 或是 Stray Kids 的朋友或許就會知道，Felix 的歌聲是有名的低音砲，音域之低是 K-Pop 圈中很少見的音色，而在這樣的情況下和 LiSA 的音高適天差地遠，所以能夠將他們的聲音天衣無縫地搭在一起，澤野弘之真不愧被尊為日本動漫界的配樂大神！ 我蠻喜歡這次高音及低音的組合，雖然原定計畫是澤野弘之和 LiSA 會一同完成這首〈ReawakeR〉，但兩人在討論過程中覺得必須加入低沉的重音，而且要是以饒舌的方式呈現，所以他們就想到了 Felix 的歌聲並立刻發出邀請促成了這首合作曲。作品會說話，〈ReawakeR〉經過兩人的演繹後，的確將歌曲中不服輸、徑直往前衝的精神表現得很到位，並且在歌聲的應和中也傳達出了一種強大的氣勢感，兩人的歌聲不但沒有出現不是應感，反而相輔相成地從高、低音域像是兩側包夾一樣製造出動畫的臨場感。 除了以動畫片段呈現的影片，LiSA 和 Felix 也特地拍攝了配合歌曲的音樂片段影片，雖然看得出場景都是在棚內拍攝，不過我認為這個品質基本上也可以當作是 MV 來看了。大致上以棺材、斧頭為中心概念去延伸、推動影片走向，當然也加入了在動畫中關鍵的元素；一開始還以為 LiSA、Felix 兩人會是各自分開拍攝的狀況，沒想到看了一下就發現兩人是真的有實際合體的啊！雖然算是簡單的作法，但我蠻喜歡這部影片的，有把歌曲的感覺很好地傳達出來。 依照 LiSA 的習慣，在推出了搭配動畫的主題曲後都會乘勢發行迷你專輯，這次也不例外，乘著這次和 Felix 合作的〈ReawakeR〉，他也發行了迷你專輯《ReawakeR》(2025)，連同新歌及幾首不同版本的〈ReawakeR〉在內一共收錄了六首歌。經過這首〈ReawakeR〉後 LiSA 讓大家看清楚了他在 OP 領域的實力，那些說在搭配動畫《鬼滅の刃》歌曲之後就沉寂下去的聲音，這次也不再出現了，同時也讓我們見識到他不但自己唱歌好聽，和其他歌手的合作曲也是可以成為熱門歌曲的！ 🎧〈ReawakeR〉官方收聽連結：lisa.lnk.to/ReawakeR 追蹤我的 Instagram：written_by_boy 追蹤我的 Facebook：睿忒 Writer 追蹤我的 Spotify 歌單：Writer's Monthly Picks

BLACKPINK 各自單飛後的壓軸大碟！JENNIE 誠意滿滿的《Ruby》聽了超過癮！

 Hi there，在 BLACKPINK 四個人宣布單飛進行個人活動後，歷經 ROSÉ、JISOO 及 LISA 三人的作品發行，終於迎來了最後一位的 JENNIE，發行他脫離了團體經紀公司後的第一張作品《Ruby》(2025)。這張作品也算是沒有辜負大家的期待，整體風格多元，也很有 JENNIE 強烈的個人特色，因此我認為在這張專輯中總會找到一個自己喜歡的 JENNIE 面相。 👉 推薦閱讀：BLACKPINK Jennie 特別單曲終於釋出！給你一次雙版本的〈You & Me〉！ 《Ruby》合作的陣容不輸好閨蜜 ROSÉ 和 LISA，包含了像是 Dua Lipa、Doechii、Childish Gambino 及 Kali Uchis 等歐美大牌歌手，在專輯中產生的化學效應也相當不錯。下面同樣會分享三首我在專輯中的愛歌，這次的喜好好像沒有完全和大眾相似，大家來看看有沒有跟我一樣的喜好呢？ 〈Handlebars〉 JENNIE ft. Dua Lipa 第一首先來聽聽和 Dua 的合作曲〈Handlebars〉，其實這也不是兩人的第一次合作了，早在2017年時 Dua 就和 BLACKPINK 合作了〈Kiss and Make Up〉(2017)，相信當時就已經牽起這次的緣分了。原本以為他們兩人的合作會更加動感一點，畢竟兩人對於這方面的歌曲都蠻擅長的，沒想到成品是蠻繾綣的 R&B 風格，這倒是蠻讓我出乎意料的，而更意外的是我覺得效果非常不錯，兩人都聲線都是厚實的類型，詮釋 R&B 是完全沒問題的。 第一次聽〈Handlebars〉的想法是，好像很適合獨自飲酒的時候聽，在歌曲中對於愛情給予自己的重擊，不斷地進行回顧又感到想讓自己躲進酒精中的想法，真的蠻適合這種迷幻的感覺。而在歌聲方面老實說個人覺得 JENNIE 稍微吃虧，畢竟他在 K-Pop 圈已經是很厚實的嗓音了，但遇上 Dua 這種磁性嗓音真的沒什麼優勢，好在這種 R&B 注重的氛圍感，兩人都拿捏得很到位，整首歌聽完是令人很享受的。 〈Mantra〉 JENNIE 我好像還是喜歡 JENNIE 呈現的這種辣妹風，一開始釋出單曲〈Mantra〉時，我總覺得這是 JENNIE 可以輕鬆做到的事情，所以並不覺得太有創新或驚喜感，不過聽過一遍又一遍後，倒是像不少的 K-Pop 歌曲一樣，就這樣被默默地洗腦了。歌詞簡單、旋律好記，其實當時釋出時就引起了不小的迴響，不過一直想等更戳到我的歌曲才要分享，結果到最後這首〈Mantra〉當成首支單曲果真是有它自己的重要性的，現在來聽依舊非常喜歡。 如果說這首〈Mantra〉中有什麼不滿意的地方，或許就是 MV 裡 JENNIE 的金髮造型吧，除了我個人覺得不適合他之外，拍攝起來的髮質也看起來蠻糟的，總之這個造型出現 MV 裡實在讓我蠻不解的，個人猜測可能想要來點金髮辣妹的感覺，但真的並不覺得有成功。除此之外，歌曲、舞蹈等等的編排時都沒話說，儘管依舊不覺得有意外的驚喜感，不過好聽程度是可以加進歌單沒問題的！ 〈Twin〉 JENNIE 我想〈Twin〉應該是專輯中最抒情的一首歌了吧，在這首歌當中 JENNIE 探討了對於過去戀情的懷念，在其中表達了略帶悵然的感受，雖然目前已經和平結束了，但聽得出來那仍是他生命中很重要的一段經歷。JENNIE 也在採訪中說過這是首很私人、很內心的歌曲，其中的憂鬱情感是他想要表達出來的，藉由這首〈Twin〉好像也為這樣的一段關係、一種感受，做出了一個段落、也做出了抒發的管道。 我蠻喜歡 JENNIE 唱這樣的抒情歌曲，和自信滿滿的一面是非常不同的，沒有高傲的展現自我、也沒有俏皮的鬼靈精怪，只有單純地將心中所想寄託在音樂當中。這首歌當中淡淡的民謠感，也是很吸引人的一大要素，用純粹的吉他聲作為主體去呈現，放在專輯的最後一首歌我相信是經過思考的，並且我也覺得是這是完美的句點，讓這張專輯的一切淡淡地落在簡潔的歌曲及內心當中，是聽起來好聽、同時也很有意義的一首歌。 / JENNIE 的這張《Ruby》獲得不少媒體的高度評價，雖然我並不全然喜歡專輯中的每一首歌，但不可否認地是非常高級的一張專輯。特別的是實體發行的《Ruby》是沒有合唱歌曲的，所有的合作曲都是收錄 JENNIE 的獨唱版本，這倒是蠻讓人有更多的理由可以去入手實體專輯了。總而言之，《Ruby》作為 BLACKPINK 四人首次釋出個人作品的壓軸讓人非常滿意，同時也必須說這四人的個人作品都各有強烈的個人特色，很推薦大家全部都可以去聽看看啊！ 👉 推薦閱讀：詮釋戀愛腦少女的內心風暴，JISOO 最新個人單曲〈earthquake〉洗腦又好聽！ 🎧《Ruby》官方收聽連結：jennie.lnk.to/ruby 追蹤我的 Instagram：written_by_boy 追蹤我的 Facebook：睿忒 Writer 追蹤我的 Spotify 歌單：Writer's Monthly Picks

以激情搖滾詮釋生存之迫！Demi Lovato 在〈Still Alive〉中超過癮的高聲嘶吼！

 Hi there，在前兩年 Demi Lovato 以專輯《HOLY FVCK》(2022) 回歸搖滾曲風時，隔年其實也用這樣的激昂風格為系列電影《Scream VI (驚聲尖叫6)》(2023) 獻聲，〈Still Alive〉(2023) 作為電影的主題曲，不只是有 Demi 強烈的個人風格，在詞、曲部分也貼合了電影內容去創作，而在這樣為電影而創作的情況下，其實也很貼合 Demi 當時的生活際遇，從歌名〈Still Alive〉就可以感覺得出他在專輯《HOLY FVCK》中想要表達的概念，延伸到了這首主題曲中。 當時的 Demi 在2021年推出專輯《Dancing With The Devil... The Art Of Starting Over》(2021)，表達了自己對於藥物、酒精等濫用又再次成功戒除後的心聲，《HOLY FVCK》算是他在這之後對於世界的吶喊吧，全面歸來後再搭上一首很符合自身現況的電影主題曲〈Still Alive〉，可以看見當時他對於重獲新生的珍惜及舒暢，電影中的情節就好像是他人生的實際化身，雖然充斥著惡魔及鬼魂，不過卻在搏鬥後仍頑強地活了下來。 👉 推薦閱讀：與惡魔共舞，浴火重生後的 Demi Lovato 聽過〈Still Alive〉之後，我認為在這首歌當中比 Demi 的個人專輯《HOLY FVCK》更有搏鬥的感覺，或許因為電影情節也給了他靈感，也或許他得知劇情之後帶入了自己的經歷，我們都不得而知是哪個部分影響了他，不過在歌中的確看見了 Demi 唱出的掙扎及希望，即使就像電影中描寫的一樣歷經了人間煉獄，不過他在經過自己的奮鬥後還是將自己送到了光明的地方，整個聽起來很像是在對於專輯《HOLY FVCK》的總結。 因為回歸到搖滾的曲風，所以聽起來的感覺非常過癮，Demi 的嗓音也一直是很重要的亮點，他高亢的歌聲給了〈Still Alive〉很重要的力量感，這首歌如果不是 Demi 詮釋的話，一時之間也想不出有什麼更適合的人選，也許要像是 Linkin Park 現任主唱 Emily Armstrong 這樣的角色才能唱出類似的感覺吧。總而言之，歌曲中 Demi 的聲音並沒有特別展現出吃力或硬拼的模樣，但相信聽過的朋友應該都聽得出來，這不是首能夠簡單詮釋的歌曲，即便走過了幾年的低潮，Demi 還是非常有一套的啊！ MV 的部分理所當然地和電影場景連結在了一起，但我個人覺得 Demi 特別拍攝的畫面和電影畫面連接得很不錯，沒有給人太大的撕裂感，很多電影主題曲的 MV 都會出現這樣的問題，但在〈Still Alive〉我覺得做得很不錯，儘管依舊看得出來差別，但能做到這樣的程度已經非常好了。除此之外我認為運鏡也是很重要得看點，幫助歌曲表達出不少緊張感，和單聽歌曲時的感覺蠻不一樣的，加上視覺之後有更震撼的效果。 其實 Demi Lovato 的這首〈Still Alive〉很早以前就想分享給大家了，只過一直到最近有聽到這首歌才想起來，很適合在聽過專輯《HOLY FVCK》之後接續著聽，其中的情緒、感覺是蠻連貫的。這首歌也像專輯一樣讓人感覺回到了早期那個張狂的 Demi，外表成熟了、內心的故事變多了，但光聽嗓音就知道那個大砲型 diva 還在他的身體裡，透過這次釋放出來實在很讓人過癮，複習了這首歌後我也很期待他再次回歸流行歌曲時的表現又會多麼令人驚艷呢？ 👉 推薦閱讀：回歸最初、再次熱血！《Holy Fvck》三度點燃 Demi Lovato 搖滾魂！ 🎧〈Still Alive〉官方收聽連結：demilovato.lnk.to/StillAliveOutNow 追蹤我的 Instagram：written_by_boy 追蹤我的 Facebook：睿忒 Writer 追蹤我的 Spotify 歌單：Writer's Monthly Picks

Damiano David 首張個人大碟《FUNNY little FEARS》發行！內心各面向一次揭露！

 Hi there，之前分享過幾首單曲的 Måneskin 樂團主唱 Damiano David，終於在這個月發行自己的個人首張專輯《FUNNY little FEARS》(2025) 了，先前分享過已發行的〈Silverlines〉(2024)、〈Born with a Broken Heart〉(2024) 都收錄了進來。這張專輯可以說是 Damiano 和樂團時期的自己做出很大的區別，和樂團夥伴在一起的音樂是招搖、張揚又性感的，而在個人作品中的他則讓大家能夠看到很感性的一面，在歌曲中加進了很多內心情感。 之前我聽了幾首單曲之後就知道完整的專輯釋出後一定很精彩，而實際發行時也沒有讓我失望，即便 Damiano 在前幾波單曲時已經拿出了和樂團主唱的自己不一樣的形象，但在專輯發行後他也並沒有讓人失去新鮮感，在其中同樣能看到很有趣的新玩意，以下同樣選了幾首我的愛歌來分享。 👉 推薦閱讀：生而心碎就不怕傷害了，Damiano David 勇敢直面內心、解決恐懼！ 〈Next Summer〉 Damiano David 〈Next Summer〉在專輯發行前就已經釋出，當時本來想要寫來分享給大家，但一直覺得好像差點什麼的感覺，所以在第一時間就放棄了寫文章的打算。而到了後來，發現這首歌是越陳越香的類型，雖說一開始覺得是不錯的歌曲，但沒有直擊到內心的那種悸動，不過在反覆聽過多次之後的感受確實很不一樣，不知不覺間就近到我的腦海裡，明明也沒有特別去記誦，但是歌曲的旋律和細節就悄悄地烙在我的記憶中，一陣子之後就也對這首歌上癮了。 在這首節奏較慢的民謠歌曲中，Damiano 用看似在講述感情的手法，暗喻在生活中會遇到的困境，就像常被謝進歌曲中的情感創傷，生活中又何嘗不適常常出現困住自己的恐懼及不安呢？這也反映在 MV 中的監牢意象，在 MV 中飾演囚犯的 Damiano 就像是把自己困在人生難題中的每個人；不但在音樂裡表達了這樣的情緒，也用了實際的畫面去表現，這首〈Next Summer〉是很值得細細品味的。 〈Zombie Lady〉 Damiano David 因為在個人作品中融入了內心情感，這首〈Zombie Lady〉應運而生，原因是近兩年和女歌手 Dove Cameron 的戀情，讓 Damiano 有種事業、愛情兩得意的感覺，這首歌就是在描述這段感情的歌曲。雖然沒有明說，但大家普遍認為 Damiano 引用了動畫電影《Corpse Bride (地獄新娘)》(2005) 的劇情，最明顯是歌詞中的「You'll be my Emily, I'll be your Victor」，代表著即使兩人身處不同世界，他也願意為了女友 Dove 進入獻出自己的心。 在專輯發行前 Damiano 曾在採訪中被問到會不會和女友 Dove 有合作曲，他只是含糊地帶過說這不確定，而在專輯一發行時大家都以為他們間的合作並沒有成真，因為在曲目列表中的合作歌手並沒有女友的名字，直到這首〈Zombie Lady〉後半段 Dove 的聲音無預警地出現了！建議大家可以搭配影片去聆聽，Dove 歌聲出現時 Damiano 的笑容瞬間就綻放了，那種打從內心的甜蜜感完全騙不了人，自此之後這首有點特別又充滿愛意的歌直接變成我在專輯中最喜歡的歌曲之一！ 👉 推薦閱讀：拒絕為了感情而縮小自己！Dove Cameron 釋出全新自信單曲〈Too Much〉！ 〈Tangerine〉 Damiano David ft. d4vd 本來第三首歌我在〈Voices〉和〈Tangerine〉之間做選擇，但後來覺得前者和樂團時期的 Damiano 比較接近，所以最後選了比較有看頭的合作曲〈Tangerine〉來分享。和 d4vd 的合作我有點意外，因為在我心中這兩人似乎沒有什麼交集，音樂風格也不會讓我把他們想到同個地方，而歌名也讓我有點驚訝，「tangerine」這個詞在歌曲中相對比較少看到，所以整首歌在聽之前就已經把我的好奇心拉到最高程度了。 聽過〈Tangerine〉後沒有辜負我的期待，也知道了為什麼這樣的一首歌會找來 d4vd 合作，在這種有些憂鬱又難以割捨的情感當中，和 d4vd 一來一往的歌聲交融讓人覺得特別精彩。歌曲中以過去及現在的感情作為比較，兩邊都各有讓自己陷入的理由，但最後還是以現有的愛情為重，因為愛情是能夠持續影響自己生活的一件事，而自己也很享受現在的這段愛情，重點不是在讓不同段感情做對比，而是在告訴自己、也告訴大家，愛情是可以讓自己有長遠影響的，Damiano 這樣的概念及十分合適的合作歌聲讓人印象非常深刻。 / 我想大家對於 Damiano David 的印象，應該比較多還是停留在 Måneskin 的樂團形象當中，不過我真的很推薦大家他這張個人作品《FUNNY little FEARS》，和樂團的作品是很不一樣的驚喜，從沒想過 Damiano 還能夠有這樣的一面出現，同時也將自己的情感很好地融入在音樂裡，每首歌都各自有不同的表述，相同的是每首歌很值得一聽。在這張《FUNNY little FEARS》之後，或許下次就會是以 Måneskin 的作品回歸了吧，下張個人作品應該不會這麼快就問世，但光靠著這張專輯我想就已經能夠回味很久了！ 👉 推薦閱讀：Måneskin 性感主唱推個人作！Damiano David 跳脫樂團奔放形象表露深層內心！ 🎧《FUNNY little FEARS》官方收聽連結：damianodavid.lnk.to/funnylittlefears 追蹤我的 Instagram：written_by_boy 追蹤我的 Facebook：睿忒 Writer 追蹤我的 Spotify 歌單：Writer's Monthly Picks

兩代龐克 ICON 驚喜合作！Billy Idol 聯手 Avril Lavigne 唱回叛逆的黃金年代！

 Hi there，英國的傳奇龐克歌手 Billy Idol 睽違了10年終於發行了新專輯《Dream Into It》(2025)，這在龐克搖滾領域算是件大事啊！年近70歲的 Billy 依舊在叛逆著，唱出對於這個世界的忿忿不平。這次新專輯中有三首合作曲，並且三位合作歌手都是女性的搖滾歌手，分別是 Avril Lavigne、Alison Mosshart、Joan Jett & the Blackhearts 三位在龐克搖滾界耕耘已久的代表性人物，而今天想分享的就是其中和 Avril 的合作曲〈77〉(2025)。 兩人合作的消息一開始是在專輯的發行資訊中被發現的，而在歌迷們發現的不久之後，Billy 也在採訪中證實了這件事。最初是 Billy 創作了這首〈77〉，想要以此來唱出屬於龐克的黃金時代，後來選擇和 Avril 合作後也非常滿意，覺得在經過合唱後的效果比原本的獨唱還要好了三倍，所以這首很嗨、很典型的龐克搖滾歌曲就這麼產生了！ 👉 推薦閱讀：愛情就算再糟還是盡情享受！Avril Lavigne 全新大碟《Love Sux》帶你復興龐克搖滾🤘！ 先來大概說說這首〈77〉的背景，從歌曲名稱就可以看出端倪，這首歌是要致敬關於龐克音樂很重要的年份，1977年；1977年被稱為「龐克元年」，一般認為這年是龐克音樂大爆發的一年，歌詞中所提到的國王大道、Teddy Boys、Skins 等，都是當時很標誌性的代表元素。在這樣的情況下，有些媒體對於 Billy 選擇 Avril 為合唱對象有些意見，因為 Avril 的成名在2000年代初期，儘管他也是龐克的代表人物之一，但他畢竟沒有經過那段黃金時期；不過我個人認為最有話語權的 Billy 既然做了這個決定，就說明了這是最適合的決定，同時〈77〉的風格也的確超級適合 Avril！ 歌曲是由 Avril 開場讓我有點驚訝，畢竟他只是邀請的合作歌手，但他高亢的嗓音也確實在第一時間炒熱了氣氛，在 Billy 的聲音加入後，一高一低發揮很好的搭配作用，配合經典的龐克鼓點，可以說音樂從一開頭就沒有冷場。如果要說歌曲的創新度當然是沒有太多，在回歸經典根源的時候不過會出現太多的改動及嘗試，要說的話 Billy 將這首歌的亮點都壓在 Avril 上了，而我想這也實在讓人津津樂道的一件事，跨越年齡的兩代龐克歌手合作確實非常燃燒啊！誰能夠想到默契十足的兩人相差了快30歲呢？ 👉 推薦閱讀：Emo 神專《Under My Skin》邁入20歲啦！推薦三首超好聽的非主打單曲！ 從目前的情況來看，或許 Billy 就想要用動畫的視覺影片當作重點推廣了，有 MV 的可能性看起來機率不大，但我個人還是保留一些希望在心裡。撇除沒有看到真人，動畫呈現其實已經很完整了，把歌曲中街頭、叛逆的感覺都表達得很到位，所以即使沒有 MV 我倒也沒有太過失望。另外必須推薦的是兩人的現場演出，雖然簡單、沒有太多的舞台設計，但兩人純粹的對唱就足以讓人跟著搖頭晃腦，即便看的出來 Billy 的行動已經出現了一些老態，但重點是他表現出的龐克搖滾魂完全是不減當年啊！ 在得知 Billy Idol 和 Avril Lavigne 合作消息後我是很興奮的，如果是看過之前文章的朋友應該知道我是 Avril 的鐵粉，從他們選擇合作的那刻起我就知道他們是單純愛著音樂的，兩人目前的流量都不是巔峰狀態，但他們卻不是選擇當紅的音樂人合作，而是和彼此氣味相投的歌手合唱，這首〈77〉在歌曲本身的涵義之外，還代表了很多事情啊！這次也見識到了搖滾精神不死的最佳範例，Billy 在現場演出也將自己的老朋友、吉他手 Steve Stevens 帶上台，這見證了時代的經典是會一直存續著啊！還沒聽過〈77〉敢進去聽看看吧！ 👉 推薦閱讀：全新單曲〈Bite Me〉超級炸！搖滾天后 Avril Lavigne 終於回歸！ 🎧〈77〉官方收聽連結：billyidol.lnk.to/77ftALID 追蹤我的 Instagram：written_by_boy 追蹤我的 Facebook：睿忒 Writer 追蹤我的 Spotify 歌單：Writer's Monthly Picks

以夢幻靛藍色開啟首專時代！Henry Moodie 再推溫柔似水的深情之作〈indigo〉！

 Hi there，在去年 (2024年) 的時候 Henry Moodie 已經發行了兩張迷你專輯《in all of my lonely nights》(2024) 及 《good old days》(2024)，做為新人歌手的他，這樣的作品產量是非常高的，而在歷經這兩張迷你專輯的打磨之後，他也宣布自己即將發行第一張完整的錄音室專輯，因此在上週搶先釋出了新專輯的第一首單曲〈indigo〉(2025)，熟悉的 Henry、熟悉的風格，但卻是全新的感受！ 這次的〈indigo〉是 Henry 擅長的抒情曲風，我想以這樣的招牌風格來做為首張專輯的開頭，是非常好的一個選擇，不僅宣告了自己的特色，同時也再次強調自己的強項。在這首歌當中，我認為比起之前的歌曲要來得更加詩意一些，這個特點從歌名就可以看出來了，「indigo」、也就是「靛藍色」這個詞不算常見，更不是會常出現歌曲當中的詞語，因此這次作為主題讓我蠻驚喜的，並且為了配合這個中心概念，整體的視覺也都以藍色為主，但目前不曉得是僅只這首歌而已，還是到時候專輯也會是這個路線？ 👉 推薦閱讀：孤獨之後見曙光？Henry Moodie 第二張 EP《good old days》漸露正能量！ 〈indigo〉這個詞語從歌詞當中來看，是來自於描寫的對方眼裡，其中的景色就像一大片無垠的靛藍色，從而延伸出整首歌的意境；在這樣的架構上去完成這首歌，我想至少在整體的氣氛營造是不需要擔心了，加上 Henry 本身就是以這樣的曲風起家，所以詮釋起來更加得心應手了。再來也必須提一下歌曲一開場就再次出現的「drunk text」，再次將自己的成名曲寫進歌裡，讓這個詞成為首張專輯的一部分，我想應該也是必須的。 我蠻喜歡整體的編曲走向，從一開始單純的吉他及人聲開場，到後面鼓聲和合音一起出來之後就讓人感覺完整了，雖說或許很多歌曲也都是這樣運行的，不過就是因為預料得到卻依舊感動，才更加令人覺得滿足。而以上的概念其實已經非常地浪漫了，不過 Henry 在社群上也加碼透露了他為什麼會寫出這首〈indigo〉，他在海邊看見了一對老夫妻依舊相親相愛，他們背景中的海洋連同天空恰好連成了一片靛藍色，這樣的背景故事看了實在非常有感觸。 👉 推薦閱讀：我們只是愛得不是時候，Henry Moodie 唱出對前任深深的眷戀 Henry 這次以視覺影片去詮釋〈indigo〉，不是直接推出 MV 讓我有點意外，畢竟是自己的第一張專輯，本來以為會直接砸下高成本去推動，不過這支視覺影片的場景就都是在室內，而且也就是二到三個布景拼湊而成，實在讓我有點困惑，不曉得後面還會不會有新的素材釋出。而影片裡除了符合主題的藍色元素，還有花的元素也讓我蠻好奇的，因為在宣傳的沙龍照中也用了不少關於花的照片，所以有網友推測或許這跟專輯的整體概念有關也不一定。 自從以〈drunk text〉(2023) 認識到 Henry Moodie 這位歌手後，他一直都有穩定地釋出音樂作品，儘管都圍繞著情情愛愛這類已經被無數音樂人做過的主題，但他總能在其中展現出自己的特色，今天分享的〈indigo〉就是個很好的例子，這些都是讓人不自覺越陷越深的。他在社群中透露了沒意外的話首張專輯將會在今年發行，並且最近他也即將做為演唱會嘉賓和 Dean Lewis 一起進行北美巡演，我想接下來的這一段時期或許也會再次迎來 Henry 的新事業高峰吧。 👉 推薦閱讀：酒醉過後的暈船喊話，來自 Henry Moodie 超齡的心痛浪漫！ 🎧〈indigo〉官方收聽連結：henrymoodie.lnk.to/indigo 追蹤我的 Instagram：written_by_boy 追蹤我的 Facebook：睿忒 Writer 追蹤我的 Spotify 歌單：Writer's Monthly Picks

滿滿的陽光男孩感！AMPERS&ONE 出道曲〈On And On〉令人愛不釋手！

 Hi there，今天來說說由韓國 FNC 娛樂在前年推出的男團 AMPERS&ONE，在他們出道單曲專輯《AMPERSAND ONE》(2023) 中的主打歌〈On And On〉(2023)。第一次是在哪裡聽到 AMPERS&ONE 的歌已經忘記了，最近他們在台灣的活動似乎蠻多的，無論是上電視節目或是參加 YouTube 頻道都有不錯的曝光度，對於還算是新人男團的他們都算是不錯的資源，而我個人聽到他們的第一首歌確實就是這篇想要分享的〈On And On〉。 一開始以為這首〈On And On〉是已經出道有段時間的團體所唱，或許也是有編曲和製作團隊厲害的關係吧，但歌聲表現力的確蠻不錯，所以當我發現是新人男團時還有些驚訝，並且也因為這樣而去看了 MV，真的就是一群很青春的大男孩，在他們眼中、臉上的青澀感是騙不了人的，儘管現在 K-Pop 中有很多表現力更好、舞台魅力更加成熟的男團，但偶然看到這麼年輕的團體仍然是蠻有新鮮感的，更別說他們成員的平均年齡也不過20歲左右。 👉 推薦閱讀：陽光活潑又俏皮的夫碩順 BSS！最新單曲〈CBZ〉給你滿滿的正能量！ 我其實比較少會關注韓國男團的歌曲，平常會聽的都是比較知名的團體，像是 BIGBANG、BTS、SEVENTEEN 等等，所以當我發現自己對於這樣一個新男團的歌曲感興趣時，自己也有些驚訝。〈On And On〉從歌名就可以推測出，這是首在述說自己要積極地面對生活並且成長的歌曲，作為 AMPERS&ONE 的出道曲倒是蠻有活力的，同時也讓人對於他們的第一印象就是陽光的，所以這樣的選曲我認為是蠻不錯的。 歌聲部份我很有表現力，整體歌曲的編排也算是很有朝氣，不過小小問題是有些沒有新意的感覺，是典型的男團配置以及模式，雖然品質不錯但卻少了點驚喜感。在這樣的情況下，我喜歡的是在歌曲中的流暢感，還有在副歌段落的「On and on and on.」也很洗腦，聽過一次大概就不太會忘記了；對一個出道必須衝刺的情形來說，這首〈On And On〉算是很好的選擇，除去我所說的缺少驚喜感，相對地就是有符合大眾傳統口味，加上也有重複段落記憶點的設計，因此這首歌非常適合 AMPERS&ONE。 配合歌曲中青春洋溢的感覺，MV 裡的場景以校園、教室、宿舍等為背景，用學生時期的感覺來搭上這首充滿正能量，這個操作不算罕見、但確實很契合，畫面也是掌握得還不錯，運鏡是可以看清楚大家正臉的速度，加上一定會出現、穿插的舞蹈橋段，雖說依舊是典型 K-Pop 男團會出現的呈現，但不得不說一切都規劃得很不錯，同時也很好地將各成員的個人初見面展現出來。最後我也有貼了個打歌舞台的影片，雖然我認為聽起來歌聲是預錄的，但主要可以看看新人的舞台算是很有張力！ 很久沒有因為新的男團而去查一些歌曲和舞台，或許因為有在台灣參加活動及節目的關係所以被網路推送到，但我認為 AMPERS&ONE 是真的蠻中我的口味，除了包括了今天分享〈On And On〉的單曲專輯《AMPERSAND ONE》，其實他們也已經發行了第二張單曲專輯《One Hearted》(2024) 和首張迷你專輯《One Question》(2024)，有興趣的朋友可以去聽看看，目前看起來還沒有掀起太大的水花，但我覺得至少是有保證的，聽起來的感覺都還蠻好的！ 👉 推薦閱讀：我願稱 Jung Kook 為最好！最打中我的男團 solo 主打〈Standing Next to You〉！ 🎧《AMPERSAND ONE》官方收聽連結：ampersandone-official.lnk.to/ampersand_one 追蹤我的 Instagram：written_by_boy 追蹤我的 Facebook：睿忒 Writer 追蹤我的 Spotify 歌單：Writer's Monthly Picks

spotify歌單搜尋結果

天后歸位！ JOLIN 蔡依林睽違六年多終於前進下個專輯時代《Pleasure》啦！

天后歸位！ JOLIN 蔡依林睽違六年多終於前進下個專輯時代《Pleasure》啦！

一起拋開前任向前走！Post Malone 和 The Weeknd 共同甩開過去的情感桎梏！

一起拋開前任向前走！Post Malone 和 The Weeknd 共同甩開過去的情感桎梏！

令人雞皮疙瘩的靈魂女聲 RAYE，助陣 Mark Ronson 為名錶品牌慶祝150週年！

令人雞皮疙瘩的靈魂女聲 RAYE，助陣 Mark Ronson 為名錶品牌慶祝150週年！

動畫 OP 女王 LiSA 再發威！聯手 Felix 合唱〈ReawakeR〉超級燃！

動畫 OP 女王 LiSA 再發威！聯手 Felix 合唱〈ReawakeR〉超級燃！

BLACKPINK 各自單飛後的壓軸大碟！JENNIE 誠意滿滿的《Ruby》聽了超過癮！

BLACKPINK 各自單飛後的壓軸大碟！JENNIE 誠意滿滿的《Ruby》聽了超過癮！

以激情搖滾詮釋生存之迫！Demi Lovato 在〈Still Alive〉中超過癮的高聲嘶吼！

以激情搖滾詮釋生存之迫！Demi Lovato 在〈Still Alive〉中超過癮的高聲嘶吼！

Damiano David 首張個人大碟《FUNNY little FEARS》發行！內心各面向一次揭露！

Damiano David 首張個人大碟《FUNNY little FEARS》發行！內心各面向一次揭露！

兩代龐克 ICON 驚喜合作！Billy Idol 聯手 Avril Lavigne 唱回叛逆的黃金年代！

兩代龐克 ICON 驚喜合作！Billy Idol 聯手 Avril Lavigne 唱回叛逆的黃金年代！

以夢幻靛藍色開啟首專時代！Henry Moodie 再推溫柔似水的深情之作〈indigo〉！

以夢幻靛藍色開啟首專時代！Henry Moodie 再推溫柔似水的深情之作〈indigo〉！

滿滿的陽光男孩感！AMPERS&ONE 出道曲〈On And On〉令人愛不釋手！

滿滿的陽光男孩感！AMPERS&ONE 出道曲〈On And On〉令人愛不釋手！