被網路和比較放大的教養壓力：從兩個危險動作，看兩種不同的教育方式

比爸爸媽媽更開放，卻也更焦慮的一代 這一代的父母(1970年代~1990年代)，普遍都有一個特點--很怕自己留給孩子任何創傷。 所以很努力的學習，各種關於教養、心理學的書籍，也總是穿梭在各種名人網紅的講座中，積極提問調整自己，希望能給孩子正向的教養環境。 講話的用字遣詞也好，做事情的方法也好，或者大至決定學習的環境與學校，這一代的父母，普遍都比爸爸媽媽那一輩的開放很多。 但也因為這樣，所以我看到許多父母總是把自己搞得心力憔悴。 總是很擔心，自己哪裡做得不夠好，怕自己不是一個夠好的爸爸或媽媽。 這些不夠好的背後，往往是因為網路時代太發達，容易閱覽到各式各樣的文章，互相比較出來的結果。 這種文章的主題，大多會前情提要自己的家庭背景，以及如何對自己的孩子付出，但因為還是會看到許多身邊的人，如何教養自己的孩子，所以在文章中間就會開始各種焦慮，擔心自己會不會給孩子不夠好的環境，而開始自我檢討。 教育沒有標準答案：體驗 vs. 對話 但我想說的是，每個孩子天生的個性本來就不同，不可能每個人都用同樣的方法啊！ 所以不需要比較，誰的教法比較好，也不是比較溫柔就比較好，能夠讓小孩真正學習到該學習的目標，我認為才是最重要的。 舉個例子： 之前我在某個學校當老師時，曾經遇過兩個很喜歡做危險動作的學生。一個是a男，很喜歡坐兩腳椅，一個是b女，喜歡把兩隻腳踏在木頭桌椅的橫條上。這兩個行為平時看上去無傷大雅，但只要一個往前或往後摔，就高機率會出事送醫院。 於是我告知了兩個孩子的家長，不過這兩家的處理方式完全不同。 a男的爸爸，直接讓他體驗往後摔是什麼感覺。 a男告訴我，回家後他爸爸覺得很生氣，所以就真的讓他坐兩腳椅，再把他的椅子往後拉，讓他差點飛出去，但幸好爸爸最後有接住他(其實按照他的描述，爸爸後面有做一些安全措施)，要他感受如果真的往後摔，是多麼危險可怕的事情。 b女的媽媽，則是和她討論為什麼她要這麼做，以及如果發生危險，可能的下場是什麼。 沒有最好的教養，只有最適合孩子的 這兩個孩子的父母，採取了完全不一樣的對策，如果只用上述的單一標準來看，可能會有人覺得：a男爸爸的方式也太暴力了吧？如果萬一沒接好，那該怎麼辦？ 老實說，我一開始在聽那個孩子敘述過程的時候，也聽得捏一把冷汗。 但在有做好安全保護的前提下，我並不覺得這樣就是錯的教育方式。 教育本來就有很多方式和面向，而不是一昧的只是追求「某種大家流行的教養方式」。當然，我還是極度不鼓勵「打」小孩，因為我自己就是飽受苦打長大的孩子，我深刻感受過對一個人的自信有多大的影響。 但是該態度堅定，甚至有時候該板起臉嚴肅的告訴小孩對錯時，我也不覺得這就是不好的教育方式。 因此，請不要用放大鏡審視自己的教養，因為通常會來看這類文章的人，就已經是非常注重教育的家庭，真正那些需要重新學習正向教養的家庭，應該也沒時間來找這類文章。 這世界，真的不需要一百分的父母、老師，小孩們最需要的，其實是陪伴。只要你有花時間在陪伴他們玩耍、寫作業、成長，對孩子來說，就已經是夠好的灌溉，他們會自己長出力量，茁壯發芽的！

【食用】迷你法式奶油酥-Johan Paris LaLaport台中店

嗨，我是艾克叔公 前情提要 : 因為來到LaLaport台中，都會特別繞到北館1樓的Johan Paris買迷你可頌。這次，除了迷你可頌，另外還買了迷你法式奶油酥，看看是不是也合我的胃口呢 ? 餐點名稱 : 迷你法式奶油酥 販售金額 : 100元100g (迷你烘焙糕點採秤重計價) 購買金額 : 115元 販售地點 : Johan Paris LaLaport台中店 店家地址 : 臺中市東區進德路600號北館1F 店家電話 : 04-22151231 營業時間 : 11 : 00 ~ 22 : 00 精巧可愛、圓咚咚的外型，看起來好像十分誘人、無害，殊不知可是一個小小狠角色。外圍那層楓糖可比可頌再多厚一些，不僅硬度加倍，甜度也加倍不少。 雖說內裡的酥軟度跟可頌差不多，不過因為外層的硬脆跟甜度，讓我留下了一些深刻印象。推薦給螞蟻族人們，但不太推薦給牙口不好的朋友唷 ! Photo Credit : 艾克星貨鋪 歡迎按讚、留言、追蹤、分享 ! ! http://linktr.ee/yuanchangliao #艾克星貨鋪 #叔公吃吃 #迷你法式奶油酥 #JohanParis #LaLaport台中店 #可頌 #奶油酥 #DONQ #Johan #楓糖 #螞蟻人 #taiwan #taiwanfoodie #taiwanfood #popdaily #instafood #instadaily #popyummy #igfood 

2023年日影｜《老派》觀後感｜手繪手做最高｜手機時代沒有手機的原因

「アナログ」這個外來語在日本是從英文「analog」音譯過來的。原意指連續的訊號、非數位的處理方式，衍伸意有懷舊、舊式、有溫度的感覺，片中悟喜歡手繪、做模型、美紀沒有用手機（先不管原因），都是舊時代人類aka老派的人。 由於看完覺得霧煞煞，很老派的去圖書館借了書來啃（偉哉央央有書），看完更霧煞煞了，電影反而有補齊女主視角，反觀小說「通篇男主視角」，這跟近期習慣看「上帝視角」小說完全不一樣，好喔。以結局來說電影比較真實，小說太夢幻。 劇情簡介 講究手工製作與親手書寫的設計師水島悟（二宮和也 飾），他在自己負責室內裝潢的鋼琴咖啡店邂逅了在小型貿易公司工作的神祕女性美春美紀（波瑠 飾）。悟深受與自己價值觀相似的美紀吸引，下定決心詢問聯絡方式後才知道她沒有行動電話。他們約定每週四在鋼琴咖啡店見面，以此代替交換聯絡方式。悟和美紀珍惜著見面的時間且細膩地編織兩人的關係，就在悟決心要求婚時，美紀突然消失了…… 湘短評 5.5/10，衝著演員去看得，我喜歡「老派」的生活方式（eg.做手帳、模型、手工藝），也喜歡老派的劇情，但全部mix在一起有點uncomfortable。如果是沒有看小說而導致資訊落差的話，這改編真的不合理，劇情跳躍，邏輯不在同一個世界觀。 確實有點低分，不代表不推，只是不是我喜歡的甜點，它像酒味濃厚的提拉米蘇，還沒到我喜歡的年齡。 慣例10點心得 1.120分鐘又沒有什麼配樂，不只片名老派、劇情老派、連構成都很老派，需要提神飲料。（不排除沒睡飽看早場+古典樂buff） 2.超喜歡水島悟兩個朋友他們的化學效應，就是好基友。尤其在需要的時候幫忙幫到底。 3.數位時代手繪不代表什麼，就是一種溫度跟一種速度，還有給人一種「哇好厲害」的感覺。 4.在日文講晶晶體（日英文夾雜）難度感覺更高，原本就不少外來語的日文再加上英文，難怪聽得懂的人更少。 5.喜歡邀功的上司哪兒都有。 6.約會不要約假模假怪的餐廳，約居酒屋才能看到真實的樣貌。 7.片中約會甜度很高，像是手做蕎麥麵、海邊放風箏玩電話，不像40+會做的約會。 8.一部觀眾也沒有上帝視角的電影，一切女主心境只能靠各自腦補。 9.人生觀、價值觀、世界觀三觀相符才能談好戀愛，所以只知道名字跟長像其實真的也還好。 10.以現實層面來看電影的結局比較真實，小說太虛幻了。 信緣分不要聯絡嗎 片中男女主角的約會是「星期四、咖啡館」，沒有交換手機、沒有電子信箱、沒有賴，除了名字外（還有工作外）一無所知，這樣最貼近「靈魂」的約會真的很浪漫對吧，但科技之所以來自於人性就是「會出現各種意外」，悟碰到了臨時出差、碰到了媽媽去世，美紀同樣也碰到了什麼事情，導致他們唯一的聯繫「斷了」，或許很浪漫，但也很可惜，人生在世能有幾次「怦然心動」。對於「要不要跟喜歡的人交換聯絡方式」，一個喜歡的人都在二次元的人這好像沒有什麼參考價值，但如果真有一天，可能還是會「交換」一下，畢竟根據三次元損友表示，約我要從把我從床上挖起來開始。 消失的她 單身赴任 約會約了一陣子後悟覺得「非她不可」，買了90萬日圓（小說提到的）戒指準備求婚，等了一星期人沒見到、兩星期人也沒見到，開始就沒說好於是就當「沒有緣分」。這時候損友就很重要了，（前情提要他媽媽過世沒多久）損友陪伴喝酒吃飯聊天唱歌（二宮有唱歌畫面給推），剛好他在大阪協助的飯店設計表現優秀，讓他毅然決然單身赴任大阪，沒家人沒愛人，朋友可以賴聊天，直到有天他的損友無意間看到「美紀」，才又像「名偵探柯南」辦案精神一樣，靠著人脈網把事件重新挖出來。 開始轉動的時間 星期四 （這part就劇透了，但也透不了多少） 透過美紀姐姐的視角，她知道妹妹自從丈夫死後回日本就「走不出來」，不僅從音樂圈退圈，還放棄與外界溝通，在一家小型的貿易公司上班，直到某個星期四偶遇男主角悟，因為一本雜誌、店內裝潢開啟話題，進而又對「生命」有所盼望，甚至買了新的手機，不過命運總愛跟人開玩笑，還是很難笑的那款。片中對於女主美紀真的沒什麼著墨，小說更是沒有透露，一切只能靠藍色窗簾觀眾自己臆測。所以根據片中線索「美紀買了新的手機」來看，她停滯的時間終於開始轉動，只是命運見不得她好。 長照與社會結構問題 片中悟的媽媽雖然臥病在床，但腦子清醒，認為「她是兒子的負擔」，這個問題不只是日本吧，台灣應該也會有越來越多這種案例，或許已經是「正在進行中」。以東亞「結婚不只是兩個人」的觀念，結婚率跟出生率只會屢創新低，甚至連「談戀愛都懶」，畢竟這是一個「光一個人活著都累」的世界，想要看小情小愛首選小說電影戲劇，跟真人成本太高了，何況目前「適婚年齡者」多數已經是核心家庭出來。 以我的交友圈為例，僅1位大學同學有結婚生子、1位高中同學有結婚，其他朋朋皆在追星、養棉花娃、養BJD、探索自我等，可能我身邊樣本數太偏激，但好歹40-50位朋友中只有2位有結婚，這應該也挺厲害的，其他人這輩子都沒有結婚的打算，畢竟現代社會分手可能會被分屍，談戀愛還是看別人談就好。 統整網路言論之感覺酒味重的提拉米蘇 以下為ai整理出來的日網評價，如果說句比較難聽的話，如果不是演員群的演技挽救劇情，這比青春群像戀愛小甜品多了點苦澀味，酒味偏重的提拉米蘇，要不是「二宮和也」主演，這部不會在片單內。 Filmarks：平均評分為 3.8 / 5，共有超過16,000則觀眾評論；映画.com：觀眾評分平均約為 3.9 / 5，共收錄約340則評論。 1.懷舊與溫暖的氛圍：許多觀眾對片中描繪的「不使用手機」的戀愛方式感到新鮮且懷舊，認為這種設定帶來了溫暖與真摯的情感。 2.演員表現：二宮和也與波瑠的演技獲得好評，尤其是二宮在後半段的情感表現被認為深刻動人。 3.配角魅力：桐谷健太與浜野謙太飾演的朋友角色為影片增添了幽默與溫馨，觀眾普遍認為他們的互動自然有趣。 4.劇情老套：部分觀眾認為故事情節過於平凡，缺乏新意，某些情節發展過於理想化或不夠現實。 5.角色設定：有評論指出女主角的設定過於理想化，缺乏現實感，導致角色不夠立體。 6.情節發展：部分觀眾對於劇情的轉折感到突兀，認為某些情節安排不夠自然。

輔仁大學音樂治療在職研究所考取心得分享(一)：我的背景與就讀動機

最近剛考上輔仁大學的音樂治療在職研究所，原本一直在猶豫要不要寫這篇分享自己的準備過程，想說這麼版上這麼多厲害的人，應該有更多厲害的考研文章早已存在，而且我也不是音樂大師，但又想到可能會有跟我一樣需求的朋友，也想知道準備的過程與方向，所以考慮之後還是決定來分享一下。 因為需要說明的內容頗多，所以我大致會分成三篇來說(如果這篇的點閱率太差沒人有興趣的話，那下一篇要不要發就會考慮)，分別是： 第一篇：我的背景與就讀動機 第二篇：如何準備書面資料 第三篇：如何準備面試 為什麼需要解釋我的背景，是因為音樂治療是一個非常重視「音樂」的科系，可能不需要成為音樂大師，但治療師仍然需要具備一定的音樂能力，如果沒有這個前情提要，就難以展開後面的這趟旅程。因此，第一部分，我會著重在讓大家理解我的背景與動機。 童年的音樂學習路程 我自己是從幼稚園就開始學習鋼琴，一路學習到高中考學測前才終止，將近12年的時間每天幾乎都會維持30分鐘練琴。這是母親規定的練習長度(媽媽完全不會鋼琴，她只是秉持著要練習才會進步的心態)，起初並不是我自動自發願意這麼做，中間還發生過多次激烈的衝突與爭執，但好險在後來還是有因為各種原因而改變我對音樂的態度。 只是要強調一下，對於童年的我來說，學鋼琴是一件極為痛苦的事情。 不過同一時間，因為就讀的國小是以直笛團為特色教育，所以從國小二年級就要開始學習直笛，接著三年級參加直笛團的入團考試，我很幸運就這樣待在直笛團中直到畢業。 參加直笛團的那段時光，平衡了我由於學習鋼琴而對音樂產生的種種懷疑和厭惡，相比學鋼琴，直笛團的練習過程愉快許多。 我跟著直笛團去了許多地方表演，我們拿到街頭藝人的團體執照、去機場迎賓、去監獄表演、去地方法院演出，我和團員們一起做了很多事情，現在回想起來還是覺得挺有趣的。 不過，我對鋼琴的愛恨情仇依然沒有結束，因為我還是不太會彈鋼琴，每次去上課都沒有達到老師的標準(然後回家就準備接受老媽的一頓毒打)。 直到升上國中，不知道是不是大腦中的神經元突然連接起來，慢慢開始可以理解老師口中說的「音樂性」到底是什麼，為什麼這裡要大聲、為什麼這裡要溫柔地彈，開始能夠理解很多對於音樂的細節處理後，我總算逐漸喜歡鋼琴。 雖然後面還有很多心路歷程，但因為篇幅關係，所以我們直接跳到大學以後。 大學後的即興創作 大學後，我開始投入作詞、作曲的創作，雖然成品至今依然不夠成熟，無法和市面上的那些厲害作品相比，但是只和自己比較的話，還是能發現自己一點一滴的進步著。 其實我從高中開始，就喜歡在鋼琴上亂彈，美其名是即興，但其實就是當下有什麼感覺，就把當下的感受彈出來。 後來大學時間變多以後，才開始慢慢養成紀錄音樂的習慣。 音樂創作，逐漸變成一種生活日常。 為什麼要特別提到即興這件事情呢？ 因為在音樂治療中，有一個很重要的技能叫做「即興法」，比較粗糙的來說，就是能夠隨著當下的情境與要求，立即創造出一段旋律、曲子，有時甚至只是一段聲音、節奏等等，可以由個案或治療師分別或共同來創作。 在我的面試過程，面試官也當場要求我「依照現在的心情即興一段」(不太確定每個人的面試題目是否相同)，可見「即興」在音樂治療中是多麼重要的一件事情，因此我才特別把這段經歷拿出來講述，不過詳細的面試過程會在第三篇再來多加描述。 因此，過往那些亂彈的日子，竟然在往後的考試中變成一種養分，人生真的沒有一條是白走的路。 報考研究所動機 至於為什麼要考在職研究所，原因就是「錢」。因為不想成為家中的負擔，還需要額外花錢養我，所以沒有選擇一般研究所，而是在職研究所。 希望可以一邊工作一邊完成學業，雖然這樣會比純粹當學生還辛苦很多就是了。 至於為什麼報考研究所，其實原因真的很簡單，就是想拿一個碩士學位啦！(有夠直白的) 剛好，因為我是心理系畢業，又學了許多年的音樂，想想如果可以把自己喜歡的兩個科目結合在一起，聽起來是不是還挺浪漫的呢？ 加上自己曾經看著身邊的老師，因為家長的投訴就被迫離職，才讓我重新去思考，自己是否真的要待在教育環境中一輩子，還是應該趁年輕多試試看不同的領域。 雖然可能最後念完還是待在教育界，但至少也多學習了一項技能，也許在未來哪一天能派上用場也說不定。 因此就開始陸陸續續地做準備，很幸運最後有成功考上，才能讓我有更多元的書寫主題和創作靈感。 以上，就是我的背景與就讀動機，接下來有機會的話，再分享書面資料和面試準備了！ (以上圖片來自canva)

怎麼樣才能繼續保有學習熱情？獎勵或處罰會消磨熱情嗎？

內在動機v.s.外在動機 相信很多人都知道，在學習的路上，我們總是受到內在與外在動機的影響。 所謂內在動機，是指不受到任何外力的推進，在沒有獲得任何好處的前提下，真心渴望能從事某活動的動力，例如興趣、愛好；相反，外在動機則是透過外在事物的刺激，包含獎懲、金錢、加薪、名利、晉升等等，來督促自己邁進的驅動力。 當內在動機強時，學習的意願發自內心，多半是因為覺得有趣、快樂所以想去做，也可能是因為自己想要變得更好，或者在學習中克服了挫折感，跨越了許多的障礙，回頭看見自身一路上的成長，最後得到滿滿的回饋與成就感，進而更願意推進自身再更深入學習。 當外在動機強時，則是來自於外在的環境刺激，而且基本上都與利益有關，因此當原本督促我們前進的刺激物消失時，就會覺得失去動力，甚至原本覺得有趣的事物，也可能逐漸覺得不再感到興趣。 上述這些我想大家或多或少都聽過，不過這只是前情提要，並不是我今天想要說的重點。 當外在動機干擾內在動機時 年幼的時候，我們的學習動力大多來自內在動機，例如：因好奇而探索世界、因想像而開始畫畫，因為鮮少有父母會拿著畫筆，逼迫此階段的小孩畫畫，可是即使沒人要求我們，我們依然本能的都能拿起筆，開始在紙上、地上、甚至是許多大人最討厭的牆壁上到處亂塗鴉。 當父母看出我們的天賦之後，一開始多半會給予口頭性的獎勵，鼓勵我們畫得很棒，要繼續多努力，得到回饋與成就感的我們，就會因此越來越認真。 可是當我們開始念幼稚園、國小後，父母因為看出我們的天賦，所以想送我們去畫畫班學才藝，後來還拿著我們的畫出去比賽，甚至還順利地得到名次。 在我們以為人生就會這樣順風順水的發展下去時，問題就在此時發生了！當得到外在獎賞時，外在動機(名次或成績)就開始干預內在動機(對繪畫的熱愛)了！ 過度辯證效果 當外在動機開始介入之後，我們的內在動機就會逐漸消失。 也就是說，我們會變得越來越在意，自己畫出來的畫能不能得到好的名次、能不能得到其他物質性的回饋、能不能得到大人的獎賞，而不是喜不喜歡、是否享受在創作的過程中，最後就會忘了當年拿起畫筆隨意塗鴉的隨性與快樂。 這就是「過度辯證效果(overjustification effect)」 過度辯證效果，由心理學家萊伯(Lepper)等人在1973年提出，他們認為當外在理由充分時，孩童會在進行某行為時，自動合理化自己的動機。例如當給予物質的外在獎賞時，孩童會自動推論或連結「我之所以做某件事，是因為可以得到某個好處或獎品」，所以我才會去做這件事情。因此，即使一開始的出發點是出於興趣、愛好(內在動機)，最後卻會因為後來加入的其他利益(外在動機)，而讓孩童自動將原因歸咎於外在動機。 怎麼做才能減少外在動機干擾呢 這就是為什麼很多兒童專家，其實不鼓勵使用「獎勵或懲罰」來促進孩子們學習的原因。即便一開始真的不是出於外在動機，但一旦被外在動機介入的時間久了，就容易會受到外在驅動力的影響。 這就是為什麼，我一直把「加分」、「扣分」這些機制，當成是教育的最後一道防線，也就是說當我發現學生的學習意願真的太低，已經完全提不起興趣時，才會考慮列入使用。因為我還是期待，學生能透過自身的內在動機，發自內心地想學習某個知識啊！ 不過，好消息是，口頭的讚美，卻不會有這樣的反效果，反而還能增強孩子的內在動機。此外，當我們出於內在動機而從事某活動時，創造力也會多過因為外在動機而行動的人。 因此，當孩子們表現好時，請不要吝嗇給予讚美。不論是在教高中生還是國小生，有表現好時，都要盡可能地讚美他們，而且最好是「公開」在全班面前表揚，讓他們能有機會被看見，也藉此刺激他們能有更多「發自內心」的動機與意願，這樣往後在學習上，才能避免不斷的鞭策他們前進啊！

盤點《玩偶遊戲》動畫與漫畫10大驚人差異！你以為《玩偶遊戲》是兒童向？漫畫與動畫劇情差異大揭密：動畫根本沒完結？

小花美穗老師的經典著作《玩偶遊戲》是我童年最愛的一部漫畫，沒有之一。 這部動畫我反覆重刷了好幾遍，每隔幾年就會拿出來重看，漫畫也看了2～3遍，我對這部作品的熱愛大概可以寫成一篇小論文吧，而每次重刷這些童年經典之作，都會發現這些劇情根本不是給小孩看的吧！那些小時候可以一笑帶過的劇情，長大後才發現遠比想像的還要黑暗。 而其中很多童年經典的動畫，其實漫畫版和動畫版的結局都有著很大的不同，像是《玩偶遊戲》動畫的結局，對我來說，就是一部還未完結的動畫，真正的故事其實是在動畫結局後的展開，但沒有意外的話，動畫應該是不會再出新作了QQ 所以近期重看漫畫時，就順手整理了幾個動畫vs漫畫的不同，如果是還沒看過玩偶遊戲漫畫的人，我真的強烈推薦去看漫畫！！漫畫真的是神作，即使是1994連載的作品，也能看出作者在很多思想和議題上都很前衛，而漫畫本身的劇情也確實有點「兒童不宜」，因為劇情遠比動畫黑暗很多很多。 動畫裡的這些重要角色竟然都是原創角色！？ 《玩偶遊戲》的動畫裡，除了主角群外，還有許多角色具備畫龍點睛的效果，也都替劇情帶來了重大的發展，像是紗南的合作夥伴善次郎老師和劇中不時出現的吉祥物-巴比特，其實都是動畫的原創角色，以及和紗南組過「小六隊」的真由和智美也都是原創角色，此外，還有黑崎利三、五條武史、中尾翔太、紐約篇的所有角色也都不曾在漫畫裡出現過，但這些角色在動畫中都有很重要的功用。 紗南真實父親的身分是？ 在動畫中，紗南有陸續的找到了親生母親與父親，然而，這個在動畫中占了很大篇幅的「五條武史」篇，其實在漫畫中是不存在的！漫畫裡紗南的父親從未登場過，唯一透露出的訊息是紗南的親生父親其實是她親生母親的叔叔，而且也已經過世了，看到這裡就能感受出漫畫的劇情遠比動畫還要陰暗。不過，動畫裡將這段改編成紗南愛上了親生父親這點我是覺得有點多餘，大家覺得這個改編如何呢？ 漫畫版揭曉了「玩偶」遊戲劇名的真相 單看動畫的話，可能會覺得玩偶遊戲的劇名就是來自於紗南參與的節目「善次郎的玩偶遊戲」，但如果看過漫畫的話，你會對《玩偶遊戲》的劇名有更加深入的了解，甚至可以說是動畫版還沒進入劇情的重頭戲-「人偶病」，在漫畫裡揭曉了看似堅強樂觀的紗南其實過去曾罹患未知的心理疾病「人偶病」，而她本人並不知曉，甚至失去了一小段記憶，而且後來再次復發後，還一度忘記羽山。而漫畫在展現紗南生病的這段期間，也透過較微黑暗的方式呈現，但也將整部作品拉到了另一個層次。 動畫結局的重頭戲 「中尾篇」並不存在於漫畫裡 動畫最後幾集的精彩篇章以「中尾翔太」這個人物作為展開，而羽山和紗南為了救她，還因此被卡在窗戶上一整晚，但這整段其實都是動畫的原創劇情。不過，在漫畫中也有個類似的人物叫「小森和之」，他和中尾一樣都很崇拜羽山，而且兩人也都有點心理方面的問題，只不過在角色的刻畫和劇情的發展上，仍舊有蠻大的不同，但我個人認為無論是動畫版還是漫畫版都將這兩個角色的劇情描繪的很完整。 漫畫中羽山差點慘遭刺殺身亡？ 前面有提到「小森和之」這個關鍵性的角色，這個角色的出現可以說是觸發了整個《玩偶遊戲》劇情的主軸，後續的羽山出國、紗南生病也都和這號人物脫離不了關係，漫畫中小森和之因種種原因而鬧自殺，而羽山在救他的過程中，還因此被小森用刀刺傷了手臂，在醫院搶救時羽山還一度失去了呼吸和心跳，在搶救的過程中，羽山還因靈魂出竅遇見了死去的母親。 漫畫中不存在的紐約篇 紐約篇可以說是整個《玩偶遊戲》動畫裡，極具轉折和重要的一段篇幅，而且動畫也以非常戲劇性的方式呈現，紐約篇是接續在名場面「機場送行」，風花牽羽山手，然後羽山回牽，這個讓不少人當年氣的牙癢癢的劇情之後。紐約篇的內容非常豐富，不但揭開了直澄的身世之謎，也提及了紗南和直澄兩人在美國百老匯闖蕩，最終確定關係的過程，但其實這整段在漫畫裡是通通不存在的，是動畫組的原創劇情。 紗南和羽山在國中時就差點做了！？ 另一個放在動畫上可能會有點兒童不宜的片段是「羽山和紗南上床未遂」的劇情，劇情的前情提要是紗南在得知羽山要去美國後，無論是身心靈都受到了傷害，而她把這一切都歸咎於兩人還是「小孩」的緣故，所以很多時候都無法自己做決定，於是紗南主動向羽山提出一起變成「大人」的做法，而這個做法就是做x，但最終因為紗南笑場和阿玲闖入而以失敗告終，只做了半套。 志村太太跟實紗子竟然是童年玩伴！？ 無論是動畫黨還是漫畫黨應該都對紗南家的管家志村太太不陌生吧！而漫畫在結局時揭開了志村太太的真實身分，志村太太過去其實是實紗子的童年玩伴，兩人是住附近的鄰居，但後來因為志村搬家而失聯了，實紗子也只知道鄰居姊姊的小名叫「小稚」，自此之後，原以為會在見面的實紗子就一直沒在見過「小稚」。而在結局時，實紗子發現小稚其實就是志村太太，但自己一直都沒發現，而志村其實也早就認出了實紗子。 風花和高石並沒有復合！ 動畫裡，風花和羽山分手後沒多久，風花便和高石復合了，但其實在漫畫中並沒有演到風花和高石復合的橋段，不過，紗南有為了風花要到了高石的電話號碼，但後續兩人如何發展，漫畫並沒有演出來。此外，這裡要替風花平反一下，因為動畫裡改了很多關於風花的橋段，或許是為了增加戲劇張力，所以動畫裡的風花給人一種「綠茶」感，但實際上漫畫裡的風花並沒有那麼多的小動作。 直澄正式出櫃 玩偶遊戲10卷的漫畫結束後，有推出番外篇《Misty Blue》，在番外篇中作者也交代了直澄的結局，讓人於心不忍的是番外篇居然又再次虐了直澄！番外篇中直澄和一位男演員交往同居，如果是因為放下了紗南，走出情傷那倒還好，可是從番外篇裡的重要角色「珠里」的內心對白中可以得知，直澄其實一直都沒有放下紗南，並且自始自終都深愛著紗南，即使紗南早已結婚生子，但直澄對她的愛也不曾變過，也因為這個原因，他無法愛上紗南以外的女性。

2024年意片｜《歌劇生死戀》觀後感｜時至今日仍然在歌頌愛情的人類

2024年意片｜《歌劇生死戀》觀後感｜時至今日都還歌頌著愛情的人們呀｜歌劇電影

雖然我是《歌劇魅影》腦殘粉，但它是音樂劇，而台灣人熟知的《悲慘世界》《歌劇魅影》《獅子王》《悲慘世界》通通都是音樂劇，《卡門》《茶花女》《魔笛》這些才是歌劇。歌劇基本上全程用唱的，連角色之間的對話也都是以歌唱（或朗唱）方式表達，音樂是主體，故事是用音樂推動的；音樂劇則是唱歌和講台詞穿插，有時唱、有時正常講話，對白比歌劇多，音樂也更接近流行、爵士、搖滾等多種風格，唱法也比較自由多變，像是迪士尼原創音樂劇《歌舞青春》系列。（小時候是學歌劇沒有麥克風，音樂劇有麥克風，像我們合唱團出門唱K是《煎熬》開嗓） 不過如果你也是個芭比公主信徒，可能芭比系列的音樂劇跟迪士尼公主音樂劇aka一言不合就唱歌你比較熟悉XD 推薦給喜歡音樂、喜歡各種語言夾雜、喜歡希臘神話故事的人，這部需要有杜比環繞音效聽應該會更讚。 劇情簡介 金馬奇幻影展版本：當新婚的喜悅升至高點，悲劇接踵而至。為了尋回摯愛，心碎的新郎在夕照下度過滾滾長河，展開一場地獄奇旅。一路有凶神相阻，也有愛神相助，最後所達之處，竟是一座神祕旅店。在幽黑的沼澤邂逅故人，也在生與死之間沉淪。即使險象環生，仍堅定吟唱愛的頌歌，只是新娘卻逐漸忘記他的名字。 補充：奇幻影展時威秀樓下愛爾蘭瘋薯火災，導致取消放映1場2廳。 天馬行空上映版本： ～希臘神話與經典歌劇的完美結合～ 這一次，奧菲斯的愛妻尤麗狄絲在婚禮上遭受槍擊離開人世。傷心欲絕的奧菲斯，不惜搭上冥渡者的專車勇闖冥府。在這個現代版的故事，冥府早已與時俱進，化為專業化管理的黑帝斯飯店。前台的命運之神切斷了尤麗狄絲的生命線、為她安排入住。尤麗狄絲在冥界裡不斷唱著淒美的詠嘆調，然後像各式歌劇的女主角，一次又一次地死去。奧菲斯必須在日蝕結束前返回人間，他過關斬將，終於感動飯店的負責人冥王之妻，在她求情之下，冥王最終給了他一個機會，只要奧菲斯在唱完「公主徹夜未眠」之後，仍能記得尤麗狄絲，他將能帶著摯愛返回人間，為愛而唱吧，半神！這是一個永恆的愛情故事與最著名的歌劇歌曲相遇的故事。 改編自希臘著名神話，將深情男子勇闖冥府尋妻的悲劇，融合歌劇詠嘆調、知名交響樂團，加入【蝴蝶夫人】、【托斯卡】、【杜蘭朵】、【弄臣】、【茶花女】、【里納爾多】等耳熟能詳的曲目，上演一場視聽盛宴。更邀來【恨】法國影帝文森卡索、法國影后芬妮亞當、阿莫多瓦謬斯蘿西德帕瑪，以及將隨跨界天王波伽利來台演出的知名女高音瑪麗安巴蒂斯泰利等明星驚喜助陣。 湘短評 9/10，扣掉的一分是文化先天劣勢（自己沒有文化看不懂），對希臘神話沒有很有研究，法語沒有認真學，義大利文只有聽的懂《虔誠之花的晚鐘》裡，黑手黨男主們對女主常講的話。英語部分算少（女主+男女主對話+司機爺爺aka冥界使者）。扣掉廳歌劇外，觀賞期間腦袋在高速運轉「現在什麼語言」（字幕歸字幕，有時候自己聽就是不一樣）。 正如所參加的導聆場車老師所說的，這算是「台灣人對希臘神話不熟」，可能8年級生還有加減看一下天神向前衝（韓國動畫但也沒有講很多），好歹知道冥界有神Hades（我比較熟的只有阿波羅跟茜露達，還是歸功於十四闕的《黑白灰姑娘》）神話故事還真的算是知識盲區，再加上歌劇，這個盲區程度大概是請義大利人來評斷布袋戲等級吧，各有各的文化， 慣例10點心得： 1.服裝設計本科系失格，只有覺得這部的服裝品味「在線」沒有到特別有記憶點，結果透過AI助手一查，義大利觀眾對電影中的時尚元素與視覺風格表示讚賞，特別是Dolce & Gabbana設計的服裝，為電影增添了華麗的視覺效果。尤麗狄絲aka咪咪穿的婚紗設計在線，比起衣服，妝容aka眼線的部分真的好令我在意。 2.這部是「歌劇」，複習一下「歌劇基本上全程用唱的」，因此很佩服編劇、作曲家、編曲家，就這樣把經典曲目跟劇情這樣「串」起來，跳躍歸跳躍，腦袋需要高速運轉。 3.原先覺得場景太假，看到後面才知道是鋪陳。 4.臉盲症患者不友善電影，當脫離冥府大飯店回到現實時，人物對不上。 5.黑帝斯飯店跟醫院莫名很像，可惜對希臘神話了解不多，問了chatGPT最接近的應該是西西弗斯，是科林斯的國王，以狡猾和欺騙神祇聞名。據說他兩次欺騙死神，讓自己免於死亡。眾神對此極為憤怒，宙斯下令他在冥界接受永無止盡的懲罰——將一塊巨石推上山頂，石頭每次都會在接近山頂時滾下來，周而復始，永無止境。可以看到黑帝斯飯店和醫院都是由「雕像人」扛起來的。 6.時代在進步，冥界也會進步真的很可愛，不過好像連接生死都得「渡河」，西方的冥河、日本也有三途川，其實最可怕的一點是當把各國神話擺再一起看時，會莫名似曾相識。 7.奧菲斯得是奧菲斯嗎？各種「愛情故事」歌頌著千篇一律的「為愛」，而男女主角一換再換，馬里奧、安東尼奧、馬可、喬凡尼（請chatGPT提供的義大利通俗男性名），別怪女主角忘了男主角，因為其實也沒那麼重要。 8.如果你不熟悉歌單不熟悉歌劇也沒有關係，這部片很貼心的把歌劇「改編」了，不是傳統版本，其中《卡門》改得很出人意料之外。 9.一部「為了要塞進很多元素所以跳哽很快」的片，有時間我需要二刷才能看懂。 10.片中基本有英文、義大利文、法文穿插著，如果很在意講什麼真的腦袋會打結。 前情提要奧菲歐與尤麗狄絲 奧菲歐與尤麗狄絲的故事是希臘神話中著名的悲劇，常被改編成歌劇。奧菲歐是音樂藝術之神阿波羅的兒子，擁有動聽的琴聲。他與妻子尤麗狄絲深深相愛，但尤麗狄西被毒蛇咬死後，奧菲歐冒險前往冥界尋找她。在冥界，奧菲歐的琴聲感動了冥王和他的妻子，允許他帶尤麗狄絲回人間，但條件是他不能回頭看她。然而，奧菲歐在臨近出口時失去了自制，回頭一望，導致尤麗狄絲被再次帶走，永遠消失。這個故事被多位作曲家改編成歌劇，如蒙特威爾第的《奧菲歐》和格魯克的《奧菲歐與尤麗狄絲》。 專家怎麼看這部片 由於天馬行空有請台北藝術大學音樂學研究所助理教授車炎江進行片中中文翻譯細節監修，於是催生出這場「導聆場」，如果對於「古典音樂的接觸」止步於義務教育的話，真的非常需要。這邊就整理一下導聆場聽到的重點。車老師認為這部片在短短的108分鐘內，塞滿了「義大利的歌劇」，回到了義大利歌劇的榮光時期（片中僅2首非意文）。小黃司機在胖卡給的鈔票不是歐元，是舊版的里拉，上頭義大利的民族形象貝里尼的肖像，場景也很「義大利」，無時無刻在強調「這是義大利片」（乙遊宅宅對於義大利的認識停在《虔誠之花的晚鐘1926》，甚至只認識布魯羅納）。 片中有角色對女主題問「妳還記得要找誰嗎？」接著列出一長串人名，對此，車老師認為，代表的是，即便男女主角名字換來換去，但至始至終都是在探討在辯證愛情，探討愛情，凸顯的議題是永恆，總在在不同的作品被呈現被分享。 至於「明明是很悲傷的劇情，怎麼會是C大調，歌詞還很理性甚至還對仗」（如果不認識C大調，可以聽一下張韶涵的C大調，或是知名連鎖鋼琴才藝班的招生廣告，那個旋律是C大調，do mi sol，通常被認為是「中性偏明亮」的調性，乾淨、不帶過多情緒色彩，至於鬼片的音階通常是半音），車老師有說明，當時歌劇的聽眾不是平民百姓，而是國王等王公貴族，作曲家編曲家要展現出「泰山崩於前而色不改」，只能說站的高度不同看的世界真的不同。 車老師提到，歌劇很早就踏入大眾市場、商業娛樂，也沒有齣齣都那麼嚴肅，很多只是把劇情昇華到音樂。但對於台灣觀眾來說，困難點在於「文化跟語言」，引經據典不是台灣觀眾耳熟能詳的故事，天然隔閡這無法突破（就好比吸血鬼、克蘇魯神話在台灣都算小眾）。不過歌劇能屹立不搖400年也不是塑膠，它是用音樂演戲的戲曲，而音樂是一種無形的藝術，所以就算「聽不懂半個字」，你還是會被旋律感動到、甚至起雞皮疙瘩。 至於「傳統」上認為，歌劇家必須「身寬體胖」這點，車老師指出，早在1980年代就已經沒有這項傳統了，因為一齣歌劇從製作到公演「很花錢」，因此要確保有觀眾願意花錢看，歌劇院會採取跨國共製，演出錄製賣給電視台，錄製賺錢，而鏡頭會特寫，這時「長相」就跟歌聲一樣重要，尤其歌劇要翻拍成電影，能言能唱還得外型。 另外，車老師有說到一點比較特別的（?），音樂市場中男高音的稀缺性（上帝在男性青春期時會在喉嚨卡一顆蘋果帶走男生的高音）（最近比較紅的中國歌手周深就算是稀缺版本，林俊傑的歌對男性不友善的原因也在此），因此本片男主角男高音他的舒適圈其實是18世紀的歌，屬於抒情男高音，片尾的《公主徹夜未眠》，他表現得就有點硬，不能怪他，市場稀缺。 唱整部 幾乎沒什麼台詞 因為是歌劇，這是歌劇的基本要素。礙於意文只聽得懂幾個單字、法文基本上忘光光，這次得依靠字幕再搭配聽演員唱什麼。音樂無國界是真的，就算你半個字都聽不懂，還是能理解他想要傳達的意境「愛」。 播放工具的時代變遷 黑膠、錄音帶、CD、手機，後面回到現實世界所使用的「聽音樂」工具，不得不說跨世代的人都不可以少了音樂。 冥界班底陽間打工 （臉盲症還真的只認得小黃司機）這部分我得二刷，才能知道究竟是自己藍色窗簾還是真有其事。一刷的+沒有臉盲症困擾的人可以比較一下，據印象好像冥王在現世成了醫師(?)，唯一不變的只有小黃司機，跟男女主（但名字有不一樣）。 莫忘初衷？不 忘了。 這段就當我藍色窗簾吧！一開始男主角信誓旦旦的，帶著絕對的自信心不會忘記女主，打動了無數人，結果唱著唱著，唱到女主都想起來了，他自己卻忘了。這不就是現代社會恐怖故事嗎？想要找尋「永恆的愛情」、「不變的愛情」還是在遊戲裡小說中找就好，三次元分手小心被分屍，太危險了怕爆。所以女主角就「啪嘰噗」。

［ Salt. 珈琲·菓子 ］隨意紀錄的午後午茶

〖 前情提要：由於波波黛莉網站不穩定，無法每次都能好好編輯文章上傳， 所以這邊會變得有點不定時更新，但一定會把沒發到的文都發上來， 只是時間的快慢，所以想要每週都看到我更新的店家跟餐點， 追蹤我的IG最快，還可以看到我的生活分享～〗 ///////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////// 吃完了披薩總是得走走消化一下吧！ 於是走到之前就來拜訪過的 salt 咖啡菓子， 但這次不打算寫東西， 只想簡單拍照做個記錄就好， 雖然還是有寫一些吃起來的感受， 但在離開前， 我把它給刪了， 只留下餐點的名字、 有時候就是會覺得有點累， 每次吃東西無意識之下都會逼自己得寫些東西， 留下一點紀錄， 不然覺得每次都會有種把自己搞得很累的樣子， 為什麼不好好的純粹享受食物給自己的感受， 就好好接受。 想法就放心裡就好。 這次點了這兩樣～ ｜青森蘋果美式 ｜伯爵焦糖蘋果奶油蛋糕 結論是沒變， 美味度依舊， 有去吃披薩或是來到附近的人， 真的是可以進來試試！ ☕️：台南市中西區文和街156號 FB：Salt. 珈琲·菓子 IG：Salt. 珈琲·菓子 #salt咖啡菓子 #台南中西區美食 #特色小店 #北極是吃貨 #特色店家 #特色甜點店 #pizza #coffee #afternoontea #cake #Fruitamerican #fruitamericano #cake #fruitamericano #bittercake #chiffoncake #popdaily #popyummy #poptsinan #pop

GD的緋聞是真的？到底是成員們的愛還是小松菜奈的愛？照片不小心洩密拉

GD的緋聞真的是從來都沒有停過，從去年跟太妍的IG洩密之後，隨著新的女主角換人，這個傳聞也不攻自破，上個月才跟小松菜奈被拍到一起到日本燒肉店用餐的GD，這次又被爆料和小松菜奈有定情信物，到底發生什麼事拉！ 還不知道前情提要的可以回顧這篇「GD歐巴又傳緋聞，雖然心碎但是每次女主角顏值都高的我無可奈何啊！真的空靈系女子才能擄獲他的心」，原來是GD歐巴在前幾天上傳的IG照片裡面有一個白色手環，而小松菜奈被捕捉到簽名畫面也有一模一樣的手環 其實這張照片原本是GD上傳要討拍的，上面文字寫著「成員們的愛」，因為和成員玩遊戲輸了而被打腫的手，卻意外成為和小松菜奈的緋聞焦點，相信GD一定也是哭笑不得吧 是說手環百百種，這種入門基本款到處都會撞到吧，姑且不管是不是真的證明兩人交往的證據，只能說網友真的太會調查了拉！最近在台灣廣告、MV裡面也超常看到小松菜奈的蹤跡，演技超好的她，空靈氣質真的是個看不膩的女孩耶 在最近的女團解散、退團風波下，BIGBANG穩穩坐著韓國天團的寶座，昨天勝利才發出五位成員的合體照，五人一起到太陽介紹的餐廳用餐，希望歐巴們能永遠開心的一起走下去啊 ​（圖片來源: Google/Instagram） 資料來源： 整理報導

BL漫畫心得分享-路人山A治和路人谷C郎的華麗日常挑戰-吾妻香夜

https://www.instagram.com/p/DALVqDwyxdv/?img_index=1 BL漫畫心得分享 📚路人山A治和路人谷C郎的華麗日常挑戰-吾妻香夜 💯推薦：9/10 🔰類型：現代 搞笑 校園 🛑肉：霧化 😍心得： “路人山A治和路人谷C郎的華麗日常挑戰” 這部真的超級超級好笑，兩位從小到大的經歷連名字都很路人的路人A與路人C為高中同桌同學，突然發現人生的路人危機感，努力想方法解救兩人逃脫路人人生，因撿到姊姊的BL漫畫，嘗試讓兩人成為BL主角，沒想到兩人路人臉(沒有鼻子的簡畫法)在床上越深入臉部轉變為主角臉(精緻畫法)，超好笑的，甚至一開始超痛變超爽，做完平靜下來後又變為路人臉的有趣故事。 ”金色、空色、淚色” 兩人為同父異母的兄弟，小時候弟弟被他媽媽帶回家，兩人開始一起生活一段時間，感情不錯，過了一段時間後，弟弟被他媽媽帶走，長大後回來了......(好流水帳的前情提要…) 就是一個同父異母故事的骨科。 ”棲息在水底的孩子們” 這部比較黑暗，老師家庭餐訪一位好久沒上學的學生，學生家裡髒亂無比，媽媽離家賺錢好久沒回來，後面才有提出學生幼時經歷(很黑暗)，是師生戀的故事。 ⛔⛔⛔劇透心得警告⛔⛔⛔ ⛔⛔⛔劇透心得警告⛔⛔⛔ ⛔⛔⛔劇透心得警告⛔⛔⛔ ”棲息在水底的孩子們” 學生年幼時被父親侵犯，老師長期家訪後因老師媽媽每天與從小到大的壓迫，壓力過大與學生抗拒下強迫了學生，後來學生回學校上學，私底下報復老師，也對老師強迫(類似SM)。 📕文案： 升上高中後，坐在隔壁的A治和C郎， 在彼此身上感受到了同類的氣息。那就是… 活在華麗角色陰影下的「路人」的味道!! 他們對自己的人生產生了危機感，而C郎提出的解決方法就是─ 讓自己變得像姊姊的BL漫畫中的角色!? 除了驚人的標題作外，亦收錄同父異母兄弟吵吵鬧鬧的戀愛，以及被欲望玩弄的禁忌關係…… 吾妻香夜的世界觀炸裂的一集!! #bl #bl漫畫 #bl漫畫心得 #小涵bl #小涵日更 Day344

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