坎城首映起立鼓掌 3分鐘！是枝裕和《再生家族》台上映；科技重現記憶，究竟是安慰還是殘忍？
《再生家族》（日文原名：箱の中の羊／はこのなかのひつじ）在台灣上映，是枝裕和的作品總是一再成為影迷心中的不可取代。《再生家族》在坎城影展經歷也讓電影獲得更多關注。它把是枝裕和熟悉的家庭題材，放進近未來 AI 復活技術的設定裡。正在補日本電影片單的人，會想先抓住它的故事、卡司與評價脈絡。先從作品本身說起。
《再生家族》電影介紹：是枝裕和導演的最新力作
《再生家族》由是枝裕和（Hirokazu Kore-eda）執導、編劇並剪輯的電影，主軸放在一個家庭面對喪失後的選擇。作品名稱先把觀眾帶到封閉、等待被理解的情境，也讓科技設定不只是科幻背景，而是家庭關係被重新檢視的入口。主要卡司包括綾瀨遙（Haruka Ayase）、大悟（Daigo）與桒木里夢（Rimu Kuwaki）。三人飾演的甲本一家，是故事中承接 AI 復活技術、親情記憶與倫理拉扯的核心人物。
劇情大綱：AI復活技術下的家庭倫理探討
故事設定在近未來的日本社會，建築師夫婦甲本音音與甲本健介失去兒子後，選擇借助先進 AI 復活技術。來到他們身邊的，不是單純的紀念物，而是一位外貌、聲音語調與記憶都與兒子離世前相同的人形仿生機器人。
這個設定讓家庭成員必須面對更細的問題：被重現的孩子，究竟是逝者的延續，還是科技製造出的另一個存在。是枝裕和的創作靈感之一，來自他看見中國 AI 復活逝者事業的新聞後，對「復活的死者究竟是誰」產生的疑問；他也希望透過故事，讓觀眾思考科技推進到最後，還能代表人類本質的是什麼。
{ 圖片來源：開眼電影/再生家族 Sheep in the Box }
《再生家族》電影介紹：是枝裕和導演的全新力作
《再生家族》是由是枝裕和（Hirokazu Kore-eda）執導、編劇並剪輯的最新電影，主軸放在一個家庭面對失去摯愛後的選擇。作品名稱將觀眾帶入封閉、等待被理解的情境，也讓科技設定不只是單純的科幻背景，而是家庭關係被重新檢視的入口。主要卡司包括綾瀨遙（Haruka Ayase）與桒木里夢（Rimu Kuwaki）等人，飾演承接 AI 復活技術、親情記憶與倫理拉扯的核心人物。
{ 圖片來源：開眼電影/再生家族 Sheep in the Box }
劇情大綱：AI 復活技術下的家庭倫理探討
故事設定在近未來的日本社會，建築師夫婦在不幸失去兒子後，選擇借助先進的 AI 復活技術。來到他們身邊的，不是單純的紀念物，而是一位外貌、聲音語調與記憶都與兒子離世前相同的人形仿生機器人。
這個設定讓家庭成員必須面對更細緻且殘酷的問題：被重現的孩子，究竟是逝者的延續，還是科技製造出的另一個存在？是枝裕和的創作靈感之一，源自他看見现实中「AI 復活逝者」相關新聞後，對「被復活的死者究竟是誰」產生的深層疑問；他也希望透過故事，讓觀眾思考當科技推進到極限時，究竟還有什麼能代表人類的本質。
{ 圖片來源：開眼電影/再生家族 Sheep in the Box }
主要演員陣容與角色亮點
演員陣容以甲本一家為中心，建築師甲本音音（綾瀨遙 飾）與身為丈夫甲本健介（大悟 飾），將外型和兩年前過世的兒子．翔一樣的類人形機器人，接到家中一起生活。也就是故事中與 AI 復活技術緊密相連的角色。
綾瀨遙與是枝裕和的合作極具延續感，這是導演繼《海街日記》後，相隔十年再度與她合作。對熟悉是枝作品的觀眾來說，這個組合自然會讓人把焦點放回家庭、親密關係以及失去之後的情感重量。
《再生家族》亮點與國際評價
《再生家族》的影展履歷非常亮眼，作品入選第 79 屆坎城影展主競賽單元，率先在國際影壇獲得極高能見度。2026 年 5 月世界首映後，現場出現長達 3.5 分鐘的起立鼓掌，讓這部以 AI 與家庭倫理為核心的日本電影，在上映前就累積了深厚的討論基礎。
外媒評價大致偏向正面，Deadline 把它視為是枝裕和創作中格外純粹、帶有夢境感的一部作品；The Wrap 則以粗礪又美麗的異類佳作來形容。這類評語點出了電影的特殊位置：它延續了家庭題材，卻把觀眾帶到「科技能否複製記憶、聲音與情感關係」的灰色地帶。
{ 圖片來源：開眼電影/再生家族 Sheep in the Box }
台灣上映資訊與觀影期待
台灣上映日期為 2026 年 7 月 24 日。觀影前，可以先把它理解成一部近未來的家庭情感電影，而不是單純的科幻硬核作品。真正牽動故事的，是一對父母在喪子之後，面對「被復原的孩子」時產生的脆弱與情感選擇。
《再生家族》把一個很當代的科技議題，壓進是枝裕和一向細緻刻劃的家庭關係裡。當 AI 能把逝去的人重新帶回眼前，留下的是安慰、依賴，還是更難回答的倫理界線？如果是你，會站在接受重逢的一邊，還是選擇保留失去原本的樣子？
